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L’artiste américain qui s’est fait un nom international en exhortant les bénévoles à se déshabiller en masse en public revient en Australie.
La prochaine « installation nue » de Spencer Tunick, commandée par l’association caritative Skin Check Champions pour sensibiliser au cancer de la peau et coïncidant avec la Semaine nationale d’action contre le cancer de la peau, aura lieu le 26 novembre sur une plage de Sydney.
Ce sera le quatrième projet australien pour Tunick, qui a attiré l’attention du monde entier pour son travail à l’Opéra de Sydney mettant en vedette 5 000 Australiens nus dans le cadre du Gay and Lesbian Mardi Gras. En 2018, l’artiste a fait la une des journaux pour s’être battu avec la chaîne de supermarchés Woolworths pour tourner sa série Chapel Street à Melbourne.
La plage que Tunick a sélectionnée pour son prochain projet n’a pas encore été révélée, bien que, compte tenu du penchant de l’artiste pour les lieux emblématiques, Bondi serait un favori. Le lieu exact ne sera communiqué qu’une semaine avant la journée, à ceux qui se seront inscrits en ligne pour participer aux travaux.
« Je suis presque gêné de dire ça mais [the secrecy] implique la tradition », a déclaré Tunick à Guardian Australia, s’exprimant depuis son studio de New York.
« J’ai une petite formule qui marche, qui fait du bien. Et de nos jours et à cette époque, un préavis d’une semaine équivaut à un an.
Dans les dizaines d’œuvres publiques de masse qu’il a réalisées – sur un glacier, dans un théâtre, dans le désert, dans une gare – les corps sont parfois peints, drapés de tissu transparent ou disposés par ordre de tonalité de peau.
Les volontaires qui s’inscrivent en ligne sont généralement invités à évaluer le teint de leur peau à l’aide d’un nuancier détaillé fourni.
L’artiste dit qu’il n’a pas encore décidé quelles techniques il utilisera le mois prochain.
« Nous devons attendre et voir quelles sont les données des personnes qui s’inscrivent », dit-il. « Nous espérons un arc-en-ciel de personnes à Sydney. »
L’objectif est de photographier 2 500 personnes, pour symboliser le nombre de vies australiennes réclamées chaque année par le cancer de la peau.
«Donc, pour que j’obtienne cela, j’ai besoin de 5 000 personnes inscrites – car seulement la moitié de ce montant apparaîtra réellement. C’est beaucoup plus facile de s’exciter devant son écran d’ordinateur qu’à quatre heures du matin quand son réveil sonne.
Ce que Tunick se propose de réaliser avec son travail a fait l’objet de nombreuses conjectures au cours des deux dernières décennies.
Le critique d’art du Guardian, Jonathan Jones, a écrit que les gros titres générés par le travail de Tunick sont en contradiction avec l’ancienne pratique dans laquelle il puise : les corps nus dans l’art.
« Il fait ce que les artistes de la Renaissance ont fait, sauf qu’au lieu de marbre ou de peintures à l’huile, il utilise un appareil photo, et au lieu des types idéaux de Michel-Ange, il utilise des gens comme vous et moi », écrit-il. « Tant que nous ne nous promènerons pas tous nus en public, l’exposition de la chair dans un lieu public continuera de ravir, d’exciter, de déranger. »
Tunick décrit son travail comme étant à la fois une installation, une photographie, une performance, un land art et un portrait. Il a travaillé avec le Musée d’art contemporain de Montréal, le Museum Kunstpalast de Düsseldorf, le Albright-Knox Museum aux États-Unis et The Lowry de Manchester. Il a participé à de grandes expositions, notamment les biennales de São Paulo, Bodø et Moscou – cette dernière mettant en vedette ses photographies de portraits moins connues – et a fait l’objet de trois documentaires, dont le film HBO Naked States, qui couvrait le road trip de l’artiste aux États-Unis. , cherchant à photographier des nus publics dans les 50 États.
L’artiste a aussi ses détracteurs, l’accusant invariablement de populisme et de gimmickry.
« Tunick n’est pas tout à fait un artiste, plus un cascadeur avec une seule astuce », a écrit l’Australien David Brearley, après que l’artiste a lancé un appel aux Australiens pendant le verrouillage de Covid pour qu’ils se déshabillent pour son projet de plateforme numérique Stay Apart Together.
« Sa vision n’a guère évolué en 25 ans. Quel que soit le point qu’il essaie de faire valoir, il l’a fait au 20ème siècle. Quelles que soient les questions qu’il pose, elles ont sûrement déjà reçu une réponse.
L’artiste fait fi de ses détracteurs.
«Je fais peut-être un ou deux travaux de groupe par an. J’ai d’autres corps de travail », dit-il, notant qu’une installation lui rapporte moins de revenus qu’un éboueur à New York en un an. « Dire que je suis populiste – eh bien, je ne suis pas aussi populaire qu’on pourrait le penser.
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La prochaine installation nue de Spencer Tunick aura lieu à Sydney le samedi 26 novembre. Inscrivez-vous ici
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Cet article a été corrigé le 25 octobre. Une version antérieure citait Tunick disant qu’il gagnait moins d’argent qu’un éboueur de New York; Tunick faisait référence aux honoraires d’artiste qu’il fait pour chaque installation, plutôt qu’à son revenu annuel.
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