Les deux Amériques : les fans du Lotus blanc et les fans de Reacher

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Bonjour et bienvenue dans l’édition culturelle du dimanche du Quotidien, dans laquelle un atlantique l’écrivain révèle ce qui les divertit.

L’invité spécial d’aujourd’hui est David French, écrivain collaborateur et auteur du bulletin The Third Rail. C’est un fan de football qui a critiqué ce qu’il appelle le « problème du bon vieux garçon » de la NFL et a largement couvert les questions du premier amendement, y compris le tournant républicain contre la liberté d’expression. David aime vivre dans les mondes des deux Le Lotus Blanc et La liste des terminauxet prétend que les vrais papas de l’histoire lisent des livres sur la Première Guerre mondiale, tandis que les vrais nerds lisent celui de Brandon Sanderson Les archives de Stormlight série.

Mais d’abord, voici trois lectures du dimanche de L’Atlantique:


Enquête culturelle de David French

Ce dont mes amis parlent le plus en ce moment : L’une des choses qui m’intéresse le plus dans la culture américaine est une formulation différente du concept des « deux Amériques ». Au lieu de rouge et de bleu, c’est en ligne et hors ligne. Comme Nate Cohn et Kevin Quealy l’ont démontré dans leur brillante analyse de 2019 de l’électorat primaire démocrate, il existe des différences politiques distinctes entre les personnes qui passent beaucoup de temps sur les réseaux sociaux et celles qui ne le font pas. Ce principe exact s’applique également au divertissement.

Dans mon monde en ligne, je vois une conversation dominée par des débats sur Les anneaux de pouvoir contre Maison du Dragon. Si vous aimez vraiment la télévision de prestige, vous aurez participé à plus d’une conversation sur l’émission d’Apple TV+ Rupture (ce qui est merveilleux, soit dit en passant).

Hors ligne, dans la mesure où quelqu’un parle plus de streaming que de football (ce qui est rare), j’entends beaucoup plus parler d’émissions Amazon Prime telles que Atteindre ou La liste des terminauxdes émissions bourrées d’action qui peuvent se résumer essentiellement à la description « Guerrier mortel en quête de justice ».

Franchement, j’aime vivre dans les deux mondes. Commençons donc la nuit avec le football universitaire ; découvrez le dernier thriller d’action d’Amazon Prime, Le périphérique; puis terminer avec HBO Max’s Le Lotus Blanc et une discussion sur l’amoralité d’exploitation de l’élite américaine. Et si vous vous demandez comment vous pouvez faire votre travail, élever vos enfants et maintenir ce genre d’engagement dans la culture pop, rappelez-vous toujours que le sommeil est pour les faibles. [Related: The powerful, unlikely force shaping modern TV]

Mon blockbuster préféré et mon film d’art préféré : J’ai un aveu. Je ne regarde pas de films d’art. Je n’en ai pas vraiment vu beaucoup depuis que je sortais avec ma femme et que j’essayais de la convaincre que j’avais un palais cinématographique sophistiqué en regardant des films de Woody Allen. Dès qu’elle a dit oui, c’était le retour aux blockbusters. Le premier film que nous avons regardé ensemble après avoir échangé nos vœux était l’original Le jour de l’indépendanceun film bien plus glorieux que tout ce que j’ai jamais vu avec des sous-titres ou se déroulant dans le salon d’un aristocrate anglais.

Mais un film d’art à succès? C’est le truc. Ce sont les meilleurs films de tous les temps, et le sommet du genre était l’original Coureur de lame, le chef-d’œuvre de Ridley Scott en 1982. Je suis toujours hanté par la beauté et la finalité du soliloque sur la mort de Rutger Hauer en tant que Roy Batty : « J’ai vu des choses que vous ne croiriez pas… Attaquer des navires en feu sur l’épaule d’Orion… J’ai regardé des faisceaux en C scintiller dans le sombre près de la porte Tannhäuser. Tous ces moments seront perdus dans le temps, comme des larmes sous la pluie… Il est temps de mourir.

Mais il y a un nouveau champion pour le meilleur film d’art à succès, et c’est le film de 2016 de Denis Villeneuve, Arrivée, avec Amy Adams et Jeremy Renner. Le principe est simple : les extraterrestres arrivent et le monde a besoin de linguistes pour essayer de communiquer avec les visiteurs interstellaires. Ce que vous regardez est l’un des films les plus émouvants et les plus stimulants jamais diffusés sur grand écran. Ma famille parle encore des concepts de temps et de destin intégrés dans le film, et il contient un message d’une signification profonde – un amour féroce vaut une douleur profonde. [Related: Arrival’s timely message about empathy]

Arrivée « contient un message d’une signification profonde – un amour féroce vaut une douleur profonde. » (Jan Thijs / Paramount Pictures)

Le meilleur ouvrage de non-fiction que j’ai lu récemment et le meilleur roman : En tant que père d’âge moyen et jeune grand-père, à certains égards, mes habitudes de lecture sont complètement clichées. J’aime les histoires de la Seconde Guerre mondiale (je viens de terminer la nouvelle histoire de la guerre navale de Paul Kennedy pendant la Seconde Guerre mondiale, Victoire en mer : la puissance navale et la transformation de l’ordre mondial pendant la Seconde Guerre mondiale), mais tout le monde sait que les vrais papas de l’histoire invétérée lisent des livres sur la Première Guerre mondiale.

Je recommande vivement un livre de 2014 d’Alexander Watson. je viens de découvrir Anneau d’acier : l’Allemagne et l’Autriche-Hongrie pendant la Première Guerre mondiale, et c’est l’un des rares livres qui suit la guerre du point de vue des puissances centrales. Je ne considère pas la victoire alliée comme inévitable dans l’un ou l’autre des conflits mondiaux, il était donc fascinant pour moi de mieux comprendre les choix stratégiques et les graves erreurs qui ont conduit à la défaite de l’Allemagne et à la dissolution de l’Autriche-Hongrie.

Quant à la fiction, si vous prétendez être un nerd et que vous n’avez pas découvert le roman de Brandon Sanderson Les archives de Stormlight série, alors je doute de vos références. Il contient tout ce que j’aime : des personnages captivants, une construction de monde riche, une magie puissante et des batailles épiques. Et après avoir rattrapé le Les archives de Stormlightlire sa série plus ancienne La saga des Brumes. Mais réservez un mois environ, il y a beaucoup de pages dans ces histoires. [Related: The imperial mind: A historian’s education in the ways of empire]

Une chanson calme que j’aime, et une chanson forte que j’aime : Nous avons traversé une saison de perte, et il y a une chanson plus ancienne d’un musicien chrétien nord-irlandais nommé Robin Mark qui m’a touché dès les premiers instants où j’ai vraiment fait face à ma propre mortalité lorsque j’ai été déployé en Irak. Il s’intitule « When It’s All Been Said and Done », et ses paroles simples nous mettent au défi de considérer notre héritage. Quand tout a été dit ou fait, avons-nous vécu pour la vérité ou pour le trésor ?

En ce qui concerne une chanson forte, je viens de terminer la création d’une liste de lecture intitulée « Old and Awesome » et elle comprend toutes mes chansons préférées de mon adolescence à ma vie de jeune adulte. La nouvelle chanson est « The Rising », de Bruce Springsteen. Il peut être bruyant ou silencieux, mais je préfère la version bruyante. Il y a peu de chansons précieuses sur la tragédie (dans ce cas, la «montée» condamnée des pompiers dans les tours en feu du World Trade Center le 11 septembre) qui sont aussi provocantes, démontrant que le courage a quelque chose de majestueux et que nous vivons notre vie. vit à la fois avec un sens du but et un espoir éternel. C’est manifique. [Related: Bruce Springsteen and the art of aging well]


La semaine à venir
  1. Stella Marisle deuxième des nouveaux romans interconnectés de Cormac McCarthy (mardi)
  2. George et Tammieune série sur George Jones et Tammy Wynette de la musique country, avec Jessica Chastain et Michael Shannon (premières ce soir sur Showtime)
  3. Empire de Lumièrele nouveau film de Sam Mendes avec Olivia Colman (en salles vendredi)

Rédaction
Un homme dans une combinaison spatiale jaune se tient dans un tunnel blanc futuriste dans une scène de "2001 : L'odyssée de l'espace"
(ScreenProd / Alamy)

Le film spatial le plus surmédiatisé

Par Marina Koren

En tant que correspondant pour l’espace extra-atmosphérique à L’Atlantique, je passe beaucoup de temps à regarder au-delà de l’atmosphère terrestre. J’ai regardé des images d’un hélicoptère volant sur Mars. J’ai regardé un flux en direct de la NASA écrasant exprès un vaisseau spatial contre un astéroïde. J’ai vu des gens décoller sur des fusées de mes propres yeux. Mais je n’ai jamais vu 2001 : L’Odyssée de l’espace.

C’est un énorme oubli, apparemment. Le film de 1968 est considéré comme l’un des plus grands de l’histoire et son réalisateur, Stanley Kubrick, un génie cinématographique. Et, évidemment, c’est une question d’espace. Un journaliste de l’espace devrait sûrement le voir – et un journaliste devrait sûrement prendre des notes.

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Lisez le dernier essai sur la culture de Jordan Calhoun dans Être humain.


Rattraper L’Atlantique

des vues des Piliers de la Création, une région de la nébuleuse de l'Aigle, dans le proche infrarouge et le moyen infrarouge.
(NASA, ESA, CSA, STScI et Joseph DePasquale (STScI))

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Isabel Fattal a contribué à cette newsletter.

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