Le pouls de la musique pop change

L’une des chansons les plus populaires au monde en ce moment présente une énigme musicale : êtes-vous censé danser ou faire une sieste ? « Boy’s a Liar Pt. » de PinkPantheress. 2 », mettant en vedette le rappeur Ice Spice, sonne à la fois rapide et lent, nouveau et ancien. C’est indéniablement accrocheur et pourtant aussi éphémère qu’un doux rêve. Autre fait vexant : Menteur se prononce, dans le refrain, « lee-yah ».

Vraiment, la chanson n ° 3 sur le Panneau d’affichage Hot 100 est l’aboutissement de quelques tendances, axées sur la technologie et liées au goût. Dans de nombreuses enclaves, la musique devient plus rapide et plus agitée. Mais cela ne signifie pas nécessairement qu’il devient plus énergique ou extraverti. Bienvenue à l’ère des rythmes lo-fi pour prendre des stimulants.

Comprendre la nouvelle ambiance nécessite de comprendre l’ancienne. Il y a une dizaine d’années, la musique pop semblait s’épaissir et ralentir grâce à l’influence des listes de lecture trap, dubstep et chill-out sur les plateformes de streaming. Les lignes de basse lourdes et les charlestons de la marche militaire ont donné à de nombreuses chansons un poids boueux, et la musique de danse électronique s’est adoucie dans un papier peint à tempo moyen et adapté aux cafés. Ces développements ont façonné toutes sortes de scènes – R&B et country – pendant des années.

De joyeuses rébellions contre la torpeur des années 2010 ont éclaté ces dernières années, réagissant sans doute aussi à la morosité et à l’isolement provoqués par le COVID-19. Le revival disco incarné par Beyoncé Renaissance est un exemple. L’influence toujours croissante du dembow, variante vigoureuse du reggaeton, en est une autre. Dans de nombreux clubs de danse, la batterie et la basse ultra-rapides sont de retour. Le son électronique saturé connu sous le nom d’hyperpop continue de percoler. «Le garçon est un menteur Pt. 2″ rassemble d’autres phénomènes qui accélèrent le pouls : le rap en club, l’exercice et l’encouragement de TikTok à l’hyperactivité liée au canapé.

PinkPantheress, une musicienne britannique de 21 ans, s’est fait connaître pour la première fois en 2021 avec une nouvelle formule musicale. Ses rythmes ont été échantillonnés à partir de morceaux de danse vintage qui avaient, des décennies plus tôt, martelé les ravers à l’aide de percussions complexes et explosives. Mais sa production a donné à ces rythmes sauvages une sensation vaporeuse, douce et artisanale. Elle a chanté le chagrin sur le ton candide d’une IA serviable. Elle a enchaîné des phrases courtes et simples pour former des phrases mélodiques élégantes. Aucune chanson ne durait plus de trois minutes et la plupart duraient moins de deux. TikTok a adoré ça, pour des raisons évidentes. Au milieu des distractions sans fin de la plate-forme, les remix « accélérés » de chansons fonctionnent bien parce qu’ils sont efficaces pour être intéressants. Mais les chansons de PinkPantheress n’avaient pas besoin de jus. Chacun a miniaturisé un monde émotionnel, correspondant au rythme cardiaque du colibri de TikTok.

Pour « Boy’s a Liar » (à la fois la version originale de la chanson, qui est sortie en novembre, et « Pt. 2 » du mois dernier), PinkPantheress a subsumé le rythme d’un sous-genre dance-rap appelé « Jersey club ». Le style a un tempo rapide et un rythme pulsé qui crée l’illusion d’une accélération constante. Stable mais frénétique, Jersey club est associé à un jeu de jambes complexe et à une voix saccadée et hypnotique (ainsi qu’à l’effet sonore grinçant à la fin de « Boy’s a Liar Pt. 2 »). Et bien que le club de Jersey soit né il y a plus de 20 ans à Newark, il fait chaud en ce moment. Des chansons captivantes de Drake, Lil Uzi Vert et de nouveaux venus tels que Bandmanrill contribuent à une vague de soi-disant rap de club.

Simultanément, un boom connexe se produit pour le style hip-hop appelé « drill ». Le rythme de forage signature a des pièges qui crépitent avec l’irrégularité d’un fil électrique abattu, et des basses synthétisées qui plongent et plongent avec une douceur de drone. Chaque mesure de la musique semble minimaliste, définie par quelques éléments de base, mais également pleine d’action, car ces éléments se déplacent en essaims. Bien qu’il soit maintenant partout, le drill a été affiné à Londres, Chicago et New York : des endroits froids et bondés pour un son froid et bondé.

À juste titre, l’un des avatars les plus en vue de Drill du moment porte un nom glacial, Ice Spice. A 23 ans, élevée dans le Bronx, elle utilise sa voix rauque avec une concentration méthodique, livrant chaque diss ou vantardise comme si elle parcourait une liste de contrôle. Avec son son conversationnel mais clair et ses boucles rouges distinctives, elle est rapidement devenue une célébrité des médias sociaux après que sa chanson « Munch (Feelin’ U) » soit devenue virale l’année dernière. Mais « Boy est un menteur Pt. 2 » est à la fois sa première apparition et celle de PinkPantheress dans les échelons supérieurs du Hot 100.

L’association de ces deux femmes est poignante, d’une certaine manière. Lyriquement, « Boy’s a Liar Pt. 2 » est un peu emo, ce qui est logique car PinkPantheress est une grande fan de Paramore. Dans la chanson, elle s’inquiète à haute voix si son intérêt amoureux la trouvera « laide », une peur franchement relatable à l’ère Facetuning. Dans un couplet posé dans un sac à poussière, Ice Spice laisse tomber sa posture invulnérable dans un couplet révélateur : « Mais je ne dors pas assez sans toi / Et je ne peux pas manger assez sans toi. » Le fait que la piste se dispute avec des artistes tels que SZA pour se positionner près du sommet du Hot 100 suggère que la vulnérabilité – en particulier des femmes, en particulier des femmes noires – est plus demandée que jamais.

Ce qui est le plus remarquable dans la chanson, cependant, c’est simplement sa sensation de poids plume. Sur le papier, une chanson de club-rap sur la colère et l’inadéquation peut sembler intense et secouée. Mais PinkPantheress (et le producteur Mura Masa) enveloppe ce pétard de feutre. La piste présente de jolis sons de clavier rappelant un menu DVD du début des années 2000. Le chant est doux et calme. La popularité de la chanson rappelle d’autres succès à consonance DIY tels que « Bad Habit » de Steve Lacy, qui (surtout lorsqu’il est accéléré sur TikTok) enterre l’émotion douloureuse sous la distorsion et le tumulte pour un effet dissociatif. Si la vie semble aller vite ces jours-ci, ce n’est pas comme le zoom élégant d’une voiture de sport. Au contraire, c’est plus tourbillonnant et surréaliste : l’horloge tourne au même rythme que jamais, mais nos esprits s’emballent à nouveau.