Customize this title in french Critique de Rigoletto – Le bouffon de Verdi verrouille les cornes avec le Bullingdon Club | Opéra

UN Beaucoup de choses se passent avant que quiconque ne chante une note dans la production d’ouverture de saison de Rigoletto d’Opera Holland Park. Vélos, cloches et chants d’oiseaux plantent le décor, puis un homme travaillant tranquillement à un bureau est attrapé par une bande élégamment vêtue et à moitié noyé. Sommes-nous en train d’assister à un meurtre ? Ses agresseurs le laissent partir, rient alors qu’il tremble de peur, et lui jettent une serviette. C’est un rite d’initiation. La peur qui traverse l’opéra de Verdi est immédiatement évoquée ; les enjeux de vie ou de mort, pas tellement.

Cette nouvelle production est mise en scène par Cecilia Stinton et dirigée par Lee Reynolds, qui a réuni l’année dernière le public de Holland Park avec une Carmen féministe rafraîchissante et discrète. La cour ducale corrompue et licencieuse de la Renaissance de Mantoue a été transférée à Oxford à l’époque de Charleston, avec la musique de fête que Verdi a écrite pour un petit groupe de joueurs sur scène transformée en un vieil enregistrement de gramophone rugueux d’un groupe de danse de style années 1920, un détail que Reynolds fait travailler de manière étonnamment convaincante.

Le duc est un étudiant, tenant la cour avec ses copains du Bullingdon Club et un échantillon presque exhaustif de la société universitaire de l’entre-deux-guerres : artiste, mondain, nerd, bas bleu, membre du clergé, quelques vieux dons croustillants. Mais quelle emprise a-t-il vraiment sur eux ? Lui et ses copains – y compris Rigoletto, un vétéran de l’armée myope et médaillé portant une attelle de jambe – peuvent les humilier à volonté, oui, mais si le duc n’est pas quelqu’un qui ordonne la mort de gens sur un coup de tête, il y a beaucoup moins en jeu à chaque étape de cette histoire, et l’embauche par Rigoletto d’un tueur à gages bon marché pour le tuer semble aussi sordide que désespérée. Même les membres les plus odieux du Bullingdon Club ont eu affaire à quelques yeux au beurre noir menacés plutôt qu’à un véritable meurtre.

Pourtant, cela tient ici grâce à des performances convaincantes, à l’attention portée aux détails par Stinton et à la direction rapide de Reynolds de la City of London Sinfonia. Le Rigoletto expressif de Stephen Gadd a le potentiel d’être excellent bien qu’ici il semble chanter autour d’une indisposition, évitant certaines des notes les plus aiguës et ménageant ses ressources, bien qu’avec une habileté exemplaire. Alessandro Scotto di Luzio chante le duc dans un grand ténor italien brillant, mais sa voix semble lourde, son accordage incertain – surtout en comparaison avec Alison Langer, qui offre le meilleur chant, capturant dans sa soprano toute la douceur que Verdi attribue au placard de Rigoletto. fille Gilda tout en donnant au personnage un avantage déterminé qui va au-delà de l’élément d’abnégation de son histoire. Le recadrage de ce récit ne tient pas tout à fait, mais il constitue toujours un spectacle très engageant.