Make this article seo compatible,Let there be subheadings for the article, be in french, create at least 700 words
Jhirteen North est un nouvel ensemble à cordes basé en Écosse avec une formation presque entièrement féminine de 13 personnes, sous la direction artistique partagée des violonistes Emily Davis et Catriona Price. Conçu par le couple pendant les fermetures de Covid, le groupe vise «à apporter la musique classique à un public nouveau et plus diversifié», et a donné son premier concert dans une église désacralisée qui accueille également des concerts de rock et de pop, le public étant encouragé à se déplacer et le bar reste ouvert pour les IPA floues tout au long.
Sous le titre Connected, le programme a été présenté comme « une performance multidimensionnelle… explorant la connexion humaine à travers les thèmes des générations, de la culture et de la tradition ». Il était centré sur le Divertimento pour orchestre à cordes de Béla Bartók, qui a été interprété avec un enthousiasme rare, aux côtés de commandes de Pippa Murphy, Pàdruig Morrison et Price elle-même. Ceux-ci ont été interpolés entre les trois mouvements de Bartók et préfacés par des courts métrages du cinéaste de Glasgow Bircan Birol. Magnifiquement tournés dans des endroits à travers l’Écosse, ils ont permis à chaque compositeur de parler avec ses propres mots, véhiculant l’arrière-pays des nouvelles pièces de manière plus évocatrice que les notes de programme imprimées.
Ca’ the Yowes tae Humbie de Murphy s’inspire de la chanson folklorique écossaise recueillie par Robert Burns, taquinant sa mélodie en une série de fragments fascinants. La Sainte-Sophie de Price est présentée comme un symbole de solidarité avec l’Ukraine et fusionne la modalité et les motifs rythmiques ukrainiens avec un air lent indéniablement écossais. Mais c’est These Highland Glens Once Danced de Morrison, basé à Uist, qui a résonné le plus étroitement avec le Divertimento, invoquant une énergie primale irrépressible.
Les performances ont été subtilement amplifiées et l’atmosphère était véritablement chaleureuse et inclusive. Mais il y avait beaucoup de paroles – peut-être juste un peu trop. Compte tenu de la haute qualité du jeu, la prochaine fois, il serait peut-être préférable de laisser la musique parler davantage.