Customize this title in french Je lutte contre le racisme et la misogynie dans la radiodiffusion britannique depuis des années. En tant que femme noire, c’est épuisant | Gemma Cairney

Make this article seo compatible,Let there be subheadings for the article, be in french, create at least 700 words

SParfois, une conversation sur un sujet vital peut être la plus difficile à avoir. La publication du rapport Misogynie en Musique par la commission des femmes et de l’égalité a ouvert une conversation très importante. S’appuyant sur des témoignages de femmes de l’ensemble de l’industrie – notamment des universitaires, des représentantes de festivals, des dirigeants de maisons de disques et des artistes – l’étude conclut que l’industrie musicale est un « club de garçons » dans lequel les femmes, en particulier les femmes noires, sont confrontées à une discrimination, à des brimades et à des violences sexuelles endémiques. harcèlement. Pour moi, ses conclusions ont fait mouche.

Le rapport a été publié quelques jours après la fermeture de deux sociétés de production indépendantes détenues et dirigées par des femmes noires : Boom Shakalaka, que j’ai fondée en 2015, et Broccoli Productions, fondée par Renay Richardson. Faire ces fermetures, comme certains l’ont fait suggéré, signifient-ils de profonds problèmes au sein des industries créatives, découlant de la misogynie et du misogynoir (préjugés contre les femmes noires) et d’un manque d’équité plus large ?

Les conséquences postcoloniales sont inscrites dans l’ADN d’une grande partie du fonctionnement du Royaume-Uni : cela est particulièrement évident dans les secteurs produisant la culture populaire. Dès l’instant où vous entrez dans les bâtiments où sont incubées certaines des plus grandes idées créatives, vous remarquez que les travaux manuels et les moins bien payés, de la réception au personnel de nettoyage, sont effectués par des personnes de couleur. Pendant ce temps, les plus hauts patrons – ceux qui ont le dernier mot sur la manière de distribuer les fonds nécessaires à la réalisation du contenu – sont très souvent des hommes et des blancs.

Chez Boom Shakalaka, nous avons trouvé épuisant de sauter des cerceaux et de cocher des cases dans les processus de commande, de financement et de récompenses. Nous sommes devenus frustrés par le refus d’investir l’argent nécessaire pour créer une industrie véritablement diversifiée. Une grande partie de notre temps a été consacrée à l’élaboration de systèmes complexes ou au protocole aléatoire consistant à proposer des idées à différents réseaux et plates-formes, à naviguer dans une matrice de gardiens et à adapter sans relâche les arguments en fonction de ceux-ci. Les commentaires semblaient parfois condescendants, puis venaient des poursuites et des coups de coude dans les e-mails, parfois sans rien entendre du tout.

Nous avons travaillé dur pour adapter notre approche, en recrutant des talents diversifiés qui reflétaient l’expérience vécue plus large dans les histoires que nous racontions, nous avons travaillé avec des équipes de production de tous horizons socio-économiques, mais nous avions toujours l’impression de sourire face à un patriarcat rigide.

« Nous sommes à quatre ans de l’émergence galvanisante de Black Lives Matter. » Une manifestation du BLM à Manchester le 7 juin 2020. Photographie : Jon Super/Alay

Je dois admettre que je suis fatigué. Fatigué et furieux de constater que les politiques visant à renforcer les normes de sécurité et d’inclusion dans ces industries ne sont évoquées que maintenant, alors que les problèmes sont bien connus depuis des décennies. Quelqu’un se souvient-il de l’époque où les femmes noires étaient représentées à la télévision grand public par les caricatures de Bo’ Selecta (2002-2009) et Come Fly With Me (2010) ? Comment cela a-t-il été signé ? En gardant les mêmes personnes à la tête de l’industrie.

C’est le moule qui doit être brisé plutôt que « inséré » dans des nominations à des titres symboliques, c’est dans le moule que l’on trouve si souvent une culture de travail dépassée et restrictive. Les fragments de progrès réalisés grâce à l’emploi d’un plus grand nombre de femmes dans les industries créatives sont effectivement des lueurs d’espoir. Mais s’il s’agit des mêmes emplois qu’avant, dans quelle mesure les pratiques peuvent-elles changer pour le mieux ?

Il faut introduire des processus accessibles de présentation et de recrutement qui permettent aux idées exprimées différemment par des personnes issues de milieux socio-économiques divers.

Les récits et les catégories de genre devraient également être complètement retravaillés. Pourquoi y a-t-il tant de présentatrices noires sur les réseaux BBC Radio sur 1Xtra, par exemple ?

Quand j’ai couvert l’émission Arts Show sur Radio 2 pendant un mois. On m’a dit de manière très alambiquée que j’étais un peu trop 6Music. Pendant ce temps, chez 6Music, où je couvre régulièrement, on me dit que je fais toujours partie de la famille, et je suis même mentionné sur sa page Wikipédia comme présentateur suppléant, mais je n’ai pas de contrat, aucune émission réservée, aucune communication avec la direction et j’entends parler de créneaux horaires attribués à d’autres personnes comme tout le monde – en écoutant la radio.

C’est en raison de ce manque d’opportunités en matière de diffusion et de production que j’ai orienté davantage ma carrière vers les arts, la culture et l’écriture. Mais l’année dernière, j’ai été invité dans le bureau d’un propriétaire de salle d’art uniquement pour me faire souffler de la fumée de cigarette au visage et voir ses œuvres visuelles bizarres comprenant des images pornographiques troublantes de femmes noires. Bien que ces jours-ci, j’aie la peau épaisse et que j’aie fait tant de choses pour surmonter les effets de traumatismes de cet acabit, cela m’a encore fait pleurer pendant des jours.

Nous sommes quatre ans après l’émergence galvanisante du mouvement Black Lives Matter et les entreprises, les réseaux et les organisations n’ont toujours pas abordé le récit conditionné et oppressif qui est enraciné en eux. Beaucoup d’entre eux se prononcent en faveur de l’égalité, de la diversité et de l’inclusion, avec des initiatives qui, au mieux, ne font que temporairement couvrir leurs arrières et, au pire, conduisent à la ségrégation. Au lieu de cela, ils devraient être lutter contre le sexisme et le racisme omniprésents dans le système avec une stratégie à long terme.

Je peux parler pour moi quand je dis que le sentiment humiliant de devoir faire ses preuves est éternel. Depuis qu’un patron d’une station de radio m’a dit que je devais prouver davantage mes compétences en matière de musique spécialisée pour pouvoir bénéficier d’une émission permanente, alors que je suis sur une station de musique spécialisée depuis des années, jusqu’aux fois où on m’a dit que Je ne suis adapté qu’aux rôles de « reporter itinérant » plutôt qu’à ceux d’animateur principal. Je m’efforce de réussir dans ces secteurs depuis que je suis adolescent et j’ai décroché mon premier emploi de présentateur en tant que co-animateur de l’émission du petit-déjeuner sur BBC1Xtra à l’âge de 23 ans. J’ai présenté des programmes de télévision et de radio en direct, réalisé des documentaires ( gagnant des prix pour plus d’un) et rédigé un livre qui m’a amené à faire une tournée nationale dans les écoles. Je ne peux donc pas dire que je ne le prends pas personnellement lorsque je vois de nouvelles opportunités offertes aux hommes blancs – ni lorsque j’écoute quotidiennement une série de stations de radio transmettant des voix qui ne reflètent pas leur public en termes d’équilibre entre les sexes, queer. représentation ou diversité ethnique.

Je crois que la façon dont nous traitons les femmes, la communauté trans, les BPOC (personnes noires et personnes de couleur) et les talents migrants aux yeux du public, et la manière dont nous racontons nos histoires dans les médias, affectent la façon dont nous nous traitons tous dans notre société. société de tous les jours. Il est donc temps que les industries créatives cessent d’être un « club de garçons » et commencent à représenter équitablement tous leurs employés et leur public. Il s’agit d’un débat attendu depuis longtemps, douloureux et essentiel pour ne pas passer à côté du potentiel créatif du Royaume-Uni – et il devrait commencer ici même.

  • Gemma Cairney est une auteure et animatrice qui a présenté sur BBC Radio 2 et 6 Music

  • Avez-vous une opinion sur les questions soulevées dans cet article ? Si vous souhaitez soumettre une réponse de 300 mots maximum par courrier électronique afin qu’elle soit prise en compte pour publication dans notre section de lettres, veuillez cliquer ici.



Source link -57