Make this article seo compatible,Let there be subheadings for the article, be in french, create at least 700 words
Maxine Young est une drag queen vivant à Cumberland, dans le Maryland, une petite ville post-industrielle des Appalaches. J’ai pris cette photo en décembre 2022. Nous avions passé toute la journée ensemble lors d’un drag brunch dans une ferme voisine. Ensuite, je lui ai fait passer quelques heures avec moi pour réaliser des portraits. Cette image fait partie d’un projet à long terme, The Queens of Queen City, que j’ai photographié pendant une décennie, explorant les identités drag et queer dans la région des Appalaches.
J’ai rencontré Maxine pour la première fois en 2012, le tout premier soir où j’ai découvert la scène drag à Cumberland. J’ai grandi juste à l’extérieur de la ville et ma sœur et moi rendions visite à mes parents. Nous feuilletions le journal local pour trouver quelque chose à faire quand j’ai vu une annonce pour un spectacle de dragsters ce soir-là. J’étais simplement excité et fasciné que cela puisse se produire dans ma ville natale – elle n’est pas connue pour être particulièrement ouverte d’esprit ou tolérante envers toute sorte de non-conformité.
Nous devions y aller. Le spectacle ce soir-là était spectaculaire : les drag queens étaient fabuleusement bizarres, et j’ai tout simplement adoré. Tout s’écroulait sur scène, mais ils y mettaient tout leur cœur et leur âme et c’était génial. Ce fut l’étincelle pour The Queens of Queen City : peut-être que les idées préconçues que j’avais sur cette région ne tenaient plus. Je voulais essayer de comprendre le courage et l’authenticité de cette communauté, ainsi que la nature changeante de l’acceptation et de la tolérance dans la région.
Maxine a joué devant Whitney Houston. Quand elle est montée sur scène, j’en ai été bouche bée, tout comme celle de ma sœur : elle était belle. Je suis allé la voir après le spectacle et lui ai dit : « Hé, je pensais que tu étais spectaculaire ! » Depuis, nous sommes devenus amis. J’ai environ 40 photographies d’elle dans la version finale de ce projet, sur environ 400. C’est une œuvre assez vaste et tentaculaire.
Dans cette photographie, j’explore l’idée d’être vu et non vu simultanément. Beaucoup de drag queens, dont Maxine, ont parlé d’être sur scène, d’être aimées et célébrées. Mais, en même temps, ils se sentaient également cachés parce qu’ils ne pouvaient peut-être pas exprimer tout ce qu’ils étaient, ou parce que ce qu’ils étaient était compliqué et multidimensionnel. C’est pourquoi nous avons utilisé la fumée d’une cigarette électronique pour masquer le visage de Maxine. C’est un écran de fumée littéral mais aussi métaphorique.
Il faisait très froid cette nuit-là. Nous tirions et tirions sans vraiment trouver le bon positionnement. Maxine était gelée, c’est pour ça qu’elle se serre dans ses bras – je pense qu’elle en avait presque fini avec ça ! Nous avons en quelque sorte réussi sur ce dernier plan. Maxine se tient au bord du canal Chesapeake et Ohio et, pendant que nous tournions, un train de marchandises est passé. L’arrière-plan met en valeur l’histoire de la ville : elle était autrefois un pôle industriel majeur. À une époque, Cumberland était la deuxième plus grande ville du Maryland – elle était la reine du roi de Baltimore. C’est pourquoi le projet s’appelle The Queens of Queen City. Depuis les années 70, on a assisté à un déclin assez constant de la population et de la production économique.
Nous voulions juxtaposer cette toile de fond crasseuse et crasseuse avec une partie du faste et du glamour du drag. J’ai apporté une lumière avec moi pour lui donner une impression de scène en extérieur. Maxine avait porté plusieurs tenues différentes ce jour-là, comme lors d’un spectacle de drag, et c’était simplement ce qu’elle portait à la fin. Je trouve sa robe magnifique : le jaune ressort avec le bleu de la lumière du soir. C’est tellement élégant.
Lorsque j’ai lancé ce projet, le tout premier événement de la Cumberland Pride venait tout juste d’être mis en place. C’était si petit, c’était juste un rassemblement de gens dans les rues. Au cours du projet, j’ai été témoin de l’énorme croissance et transformation de la scène drag dans la région. Aujourd’hui, la Cumberland Pride est l’un des événements les plus importants de la ville. Je pense que la trajectoire générale a été vers une acceptation, une tolérance, un respect et un amour plus larges. D’une certaine manière, c’est ce qui fait sortir du bois les gens vraiment haineux. C’est comme les deux à la fois : parce que nous constatons une plus grande acceptation, nous constatons également une réaction plus importante.
Je veux que tous ceux qui voient les images de ce projet expérimentent le courage, la beauté et le charisme des reines au cœur du projet et franchissent la prochaine étape pour devenir qui elles sont. D’un autre côté, s’ils n’ont pas l’impression de croiser ces identités, je veux que les gens les voient comme des identités valables qui peuvent être célébrées dans leur ville natale, en particulier dans les régions rurales d’Amérique, mais aussi dans le monde entier.
CV de Michael O. Snyder
Né: Pennsylvanie, 1981.
Qualifié: Autodidacte. « J’ai appris de mon père, qui est photographe. J’ai fait la transition vers cette carrière parce que j’étais climatologue de formation et que je voulais avoir plus d’impact autour de mon travail.
Influences : «Je suis inspiré par tous ceux qui ont le courage de vivre de manière authentique.»
Point haut: « En 2018, j’étais en expédition dans l’Arctique pour un projet. Pendant une brève période, nous étions probablement le peuple le plus septentrional de la planète.
Point bas: «Je ne viens pas d’un grand privilège financier. J’ai connu de nombreux points faibles au cours des deux premières années de ma carrière, remettant en question la sagesse de mes choix.
Astuce : « Ce n’est pas une question de lentilles, c’est une question de relations. L’objectif n’est qu’un outil, mais la pratique, le processus et le résultat dépendent entièrement des relations.