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TLe terme « gastroporn » a été souvent utilisé lorsque Le goût des choses était au cinéma récemment, mais je ne suis pas sûr que ce soit tout à fait adapté à la somptueuse romance culinaire de Tran Anh Hung, aussi séduisante que soit toute la cuisine exposée. Bien qu’il y ait de nombreuses casseroles languissantes et délicieusement éclairées sur les plats finis créés par le gourmet du XIXe siècle de Benoît Magimel – y compris un vol-au-vent géant et scintillant auquel je pense depuis des mois – il s’agit moins de coups d’argent que d’argent. concerne les préliminaires gourmands. Les plus grands plaisirs du film résident dans ses longues séquences de préparation et de processus ; la collaboration silencieuse et adorablement intuitive entre Magimel et le collègue cuisinier de Juliette Binoche ; le plaisir de regarder des experts au travail. OK, et il y a une coupe d’allumette presque transparente, d’une poire parfaitement pochée à Binoche allongée nue : pas tant de gastroporn que de gastroérotica.
Quoi qu’il en soit, le film de Tran rejoint le panthéon des grands films du cinéma sur la nourriture, son artisanat et sa consommation, ainsi que sur les relations humaines qu’elle favorise. Le club comprend Le festin de Babette, la charmante adaptation d’Isak Dinesen de Gabriel Axel, lauréate d’un Oscar en 1987, sur une cuisinière française apportant, après des années de douce conformité au régime alimentaire local, ses compétences culinaires les plus sensuelles aux résidents protestants du XIXe siècle à la vie austère d’une île danoise isolée. Et Comme de l’eau pour le chocolat (Apple TV+), le favori mexicain magico-réaliste des années 90 qui établit les liens les plus littéraux entre les émotions de sa protagoniste amoureuse et les repas qu’elle prépare. Le film semble un peu twee ces jours-ci, mais la nourriture frappe toujours. Chez Ang Lee Manger Boire Homme Femme (actuellement difficile à diffuser, mais disponible pour ceux qui ont accès à Kanopy) est l’une des grandes représentations des repas comme force de liaison familiale – c’est émouvant et drôle, mais ses banquets du dimanche sont un pur spectacle sensoriel.
Surpassant même le film de Lee sur le front des nouilles, Juzo Itami est complètement sauvage. Tampopo (Internet Archive), le soi-disant « western ramen » qui construit une farce maniaque et fusionnant les genres sous l’emprise de l’aliment de base de la cuisine japonaise, complétée par une scène de sexe assistée par le jaune d’œuf qu’il faut vraiment voir pour y croire. L’art culinaire japonais est célébré de manière plus disciplinée dans le documentaire Jiro rêve de sushiun portrait d’un maître sushi octogénaire qui capture la rigueur presque religieuse de son travail.
Il s’agit d’une exception humaine et bienvenue dans le genre gastro-doctoral, récemment dominé soit par des reportages superficiels de type magazine, soit par des exposés acharnés sur l’industrie alimentaire. D’autres incluent Diana Kennedy : rien d’extraordinaireune rencontre merveilleuse et piquante avec une doyenne britannique de la cuisine mexicaine qui fait un clin d’œil intelligent à la tension entre l’appropriation culturelle et l’appréciation en cuisine, et le joyau des années 80 superbement intitulé de Les Blank. L’ail est aussi bon que dix mères, un hymne de bonne humeur à l’allium odorant qui compte même Werner Herzog parmi ses têtes parlantes. Le bien-aimé d’Agnès Varda Les Glaneuses et moi n’est peut-être pas exactement un documentaire sur l’alimentation, mais son étude nourrissante de ceux qui récoltent ce que d’autres jettent nous invite à reconsidérer notre propre relation à ce que nous achetons et à ce que nous mangeons.
Le moment cinématographique le plus célèbre de Garlic est cependant survenu dans celui de Martin Scorsese. Les bons garstranché finement comme du papier avec une lame de rasoir par un gangster avisé alors qu’il était en prison – pour mieux se fondre dans la sauce – et sans aucun doute un ingrédient des pâtes copieuses préparées par une maman de la mafia âgée, jouée par la propre mère de Scorsese. Le parraincomprend également quelques conseils utiles pour préparer la sauce à spaghetti parfaite du dimanche, bien que la cuisine italo-américaine ait trouvé sa Saint-Valentin la plus dédiée chez Campbell Scott et Stanley Tucci. Grand soirune comédie intimement observée de deux restaurateurs fraternels querelleurs qui à un moment donné se régalent de la préparation du plat de pâtes au four timpano, mais voit finalement les deux frères faire la paix autour d’une simple omelette.
Une table remplie de plats réconfortants nord-africains est souvent au centre du drame et du dialogue dans le drame familial ironique et décousu d’Abdellatif Kechiche. Couscous (BFI Player), que les distributeurs britanniques ont renommé de manière judicieuse et plus appétissante à partir de son titre international, Le secret du grain. Dans le film sud-africain peu vu mais sympathiquement sentimental Barakat, un banquet fast-breaking au curry et au riz est à peu près la seule emprise qu’une veuve a sur ses fils adultes irritables et disparates. Et dans un irrésistible plaisir indien La boîte à lunchune romance accidentelle à distance se déroule via la livraison de paniers-repas alléchants – un moyen de cour culinaire plus prolongé que le plat de crevettes sur une assiette avec lequel un chef séduit Tilda Swinton dans le restaurant luxuriant de Luca Guadagnino. Je suis l’amour (BFI Player), mais tout aussi efficace.
Tous les titres sont largement disponibles à la location ou à l’achat, sauf indication contraire.
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