Il y a beaucoup de pression autour de Noël – un sentiment que tout doit être bien fait », déclare Zoe Anderson. « J’aime donc créer une atmosphère anti-stress, alimentée par le plaisir. »
Sa maison du nord de Londres, qu’elle partage avec son mari, Gavin, et leur fille, Ruby, se trouve à deux pas du terrain de football d’Arsenal. C’est un kaléidoscope de joie colorée et un hommage à son énergie non conformiste. Zoe refuse de se rendre au courant dominant et est fidèle à elle-même sans vergogne – ce qui, dit-elle, est libérateur.
« Mon style est devenu plus confiant à mesure que je vieillissais. Je me suis toujours vraiment identifié aux cultures alternatives. J’aime le pop-art. Si je pouvais appartenir à n’importe quelle tribu, je serais un punk. J’ai toujours voulu porter Vivienne Westwood. Zoe possédait autrefois une boutique d’intérieurs qui, après six années difficiles, a subi les multiples pressions auxquelles sont soumis les petits magasins indépendants : Covid, Brexit, loyers exorbitants et enfin crise du coût de la vie.
Fuyant la tradition du gâteau de Noël et de la dinde, Zoe préfère choisir un thème pour célébrer. Cette année, il est mexicain et comprend un défilé flottant de drapeaux en papier colorés et de textiles à paillettes. Des boules en verre Día de los Muertos scintillent sur la rampe et le jour de Noël commencera par une margarita. Une statue de Guadalupe sur la table à manger est en accord avec le thème. C’est super kitsch mais, pour Zoe, qui aime les ors et l’iconographie ornée de l’art de la Renaissance, cela ajoute à sa vision festive pour créer un sens de l’occasion et du drame.
Zoe avait initialement lancé sa boutique de design dans le but de créer un objectif lui permettant de continuer après la mort du lymphome hodgkinien de leur fils de 11 ans, Sonny. Elle a constaté que l’entreprise lui permettait de fonctionner au jour le jour et de faire des choix positifs au travail et à la maison.
Fermement maximaliste, Zoe ne choisirait jamais des couleurs sombres et a choisi de faire de sa maison une exagération de la couleur, en l’utilisant pour éclairer les coins, faire une déclaration et fournir « du zing, de la vie et de l’énergie ».
«La positivité est si importante; avoir des œuvres d’art, des couleurs et des objets dans votre maison qui vous donnent une bonne énergie est incroyablement puissant. Lorsque vous vous réveillez, les choses que vous voyez lorsque vous rentrez d’une dure journée, ce que cela vous fait ressentir, sont essentielles. Apprendre à trouver un moyen de vivre en regardant les choses que vous aimez et les pièces que vous créez est nourrissant pour tout le monde.
La maxime de Zoe dans son travail de conception était de soutenir les artistes inconnus et les créateurs émergents, et c’est toujours le noyau vital de ses intérieurs à la maison. Dans sa salle à manger, un fond saisissant de bleu cobalt appelé Wyatt, de la marque sans toxines Painthouse, offre un cadre vivant dans lequel exposer des pièces des artistes de rue Pakal, Skeleton Cardboard et, de Haïfa en Israël, Broken Fingaz.
« J’achète des choses de partout, mélangeant des articles ménagers, des textiles, de la mode, de l’ancien et du nouveau, de la poterie de Cornouailles, du vintage des années 1970. J’aime mélanger, j’aime les tailles impaires et les décalages. J’adore les visages, les yeux et les bouches – c’est ridicule. J’aime avoir le monde entier ici avec moi. J’ai des bougies d’Anya Hindmarch, ma lampe Pulpo est de Sebastian Herkner et la chaise à main orange vif, nommée Brigitte, est de Jonathan Adler. Les coussins, par Silken Favours, sont de Vicki Murdoch, diplômée de Central Saint Martins – son travail est si coloré. Je crois vraiment à la longévité et je suis intéressé à trouver les futurs classiques du design, à présenter les designers à venir et à soutenir les nouveaux talents. »
« La couleur aime la couleur », ajoute Zoe, et la décoration parisienne en papier de Return to Sender est conforme au sens ludique du kitsch bohème qui s’impose dans toute la maison.
Lorsque vous franchissez les doubles portes vitrées du salon, peintes en Green Smoke par Farrow & Ball, vous voyez, au-dessus d’un cabinet de Bethan Gray, une pièce de Damien Hirst. Il s’agit d’un achat que Zoe et Gavin ont fait lorsqu’ils ont emménagé pour la première fois. « Nous avons fait exploser notre chèque de paie sur ce jeune artiste appelé Damien Hirst », se souvient-elle. « C’était la première pièce que nous avons achetée pour notre maison : nous aimons tous les deux la couleur, alors nous avons acheté quelque chose de coloré ensemble. »