« Enigma » de Zachary Drucker explore l’histoire des personnes trans à travers les vies d’Amanda Lear et d’April Ashley, emblématiques des années 70. Le documentaire, riche en images d’archives et en interviews, dévoile les choix divergents de ces deux figures, leurs luttes pour l’identité et la reconnaissance. Bien que le film suive une structure classique, il met en lumière leur force et leur résilience, tout en suscitant une réflexion sur les vérités personnelles et les attentes sociétales.
Une Exploration Fascinante de l’Histoire Trans
Le dernier chef-d’œuvre de Zachary Drucker, intitulé « Enigma », nous entraîne dans une aventure captivante à travers l’histoire des personnes trans. Après avoir exploré les trottoirs de New York, cette fois, le réalisateur nous plonge dans l’univers scintillant des clubs parisiens et dans les cercles de l’aristocratie britannique pour nous narrer l’histoire d’Amanda Lear et d’April Ashley. Ce documentaire, qui suit un fil chronologique, s’appuie sur une riche collection d’images d’archives et des interviews de l’époque, mais c’est l’interview poignante de Drucker avec Lear qui offre à « Enigma » la tension dramatique nécessaire pour équilibrer le récit.
Des Destins Croisés et des Identités Affirmées
Amanda Lear, surnommée la « reine blanche du disco », était une icône des années 1970, tandis qu’April Ashley a débuté sa carrière comme mannequin avant de devenir une pionnière dans la lutte pour les droits des personnes trans en Grande-Bretagne. Le film retrace leur rencontre en tant que showgirls dans le cabaret parisien Le Carrousel à la fin des années 1950, où Lear était alors connue sous le nom de Peki d’Oslo. Bien qu’Ashley ait agi en tant que mentor après leurs transitions respectives, Lear a choisi de renier son passé et de couper les liens avec ceux qui l’avaient connue auparavant. Pendant ce temps, Ashley a dû faire face à un divorce tumultueux, ce qui l’a forcée à lutter pour sa reconnaissance en tant que femme tout en étant souvent diabolisée par la société.
La dynamique entre ces deux figures emblématiques, admirées par de nombreuses femmes trans aujourd’hui, confère à « Enigma » une profondeur narrative. À travers des interviews d’archives, Lear et Ashley sont confrontées à des questions sur leur sexe biologique à la naissance. Lear choisit de nier, tandis qu’Ashley affirme son identité en disant qu’elle est « biologiquement masculine et socialement féminine ». Ces confrontations, délicates à regarder dans le contexte actuel de la lutte pour les droits des personnes trans, révèlent le désir fondamental de Lear et Ashley de vivre librement et de réaliser leurs rêves. Le film se démarque par sa neutralité, présentant les choix de chacune comme légitimes.
L’authenticité des personnalités des deux femmes est également mise en avant. Alors que Drucker interviewe Lear, Ashley fait principalement son apparition à travers des interviews d’archives. Les deux femmes, bien que différentes, montrent une force incroyable. April se révèle pleine d’humour et de légèreté, tandis que Lear, sous une façade confiante, cache une tension palpable en niant avoir jamais connu Ashley. Malgré tout, il serait difficile de ne pas remarquer cette tension si Drucker n’avait pas confronté Lear avec des éléments de son passé. Bien que Lear insiste sur son identité de femme, le film continue d’intégrer des témoignages d’autrui confirmant sa transition.
L’entretien entre Drucker et Lear constitue l’un des points les plus captivants de « Enigma ». Même si les deux interlocuteurs se montrent courtois, il existe une réelle tension sous-jacente. Cela soulève des questions importantes sur la manière dont les figures pionnières queer doivent naviguer entre leurs vérités personnelles et celles de leurs contemporains. Lear a choisi son propre chemin et a réussi à vivre selon ses propres termes, mais le film explore également les révélations d’Ashley à son sujet. Bien que certains passages narrés par des acteurs semblent parfois intrusifs, il est crucial de rappeler que Lear a consenti à l’interview, et son parcours, y compris les interrogations sur son genre, est désormais d’intérêt public. « Enigma » ne prend pas parti, laissant le spectateur juger des chemins empruntés par Ashley et Lear.
Toutefois, le film adopte un format conventionnel, incluant des interviews de performers de Le Carrousel ainsi que des historiens contemporains qui commentent leur héritage. Néanmoins, ces interventions ne parviennent pas toujours à s’intégrer de manière fluide, donnant l’impression d’une tentative d’ajout d’informations plutôt que d’une narration organique. Une scène maladroite, montrant deux personnes déambulant à Pigalle tout en discutant de l’histoire du drag, illustre ce point.
Les récits d’Amanda Lear et d’April Ashley sont indéniablement fascinants et Drucker réussit à transmettre son admiration pour elles à travers son film. « Enigma », produit par HBO et présenté au Festival du film de Sundance, puise sa force dans la détermination de Lear à être fidèle à elle-même. Ce documentaire a le potentiel d’inspirer courage et résilience chez tous les spectateurs, indépendamment de leur propre identité.