« Héritage » est un thriller d’espionnage filmé avec un iPhone, centré sur Maya, une jeune femme désabusée découvrant le passé trouble de son père, Sam. Alors qu’elle s’embarque dans une quête à travers plusieurs pays pour le sauver d’une capture, le film explore des thèmes de déception familiale et de quête d’identité, loin des conventions des films d’action classiques. La tension émotionnelle entre père et fille est accentuée par une esthétique nerveuse et une bande sonore captivante.
Une Plongée dans l’Univers de « Héritage »
« Héritage » se présente initialement comme un film qui joue sur la nouveauté de sa création : un thriller d’espionnage entièrement filmé avec un iPhone, intégrant des scènes tournées en public sans autorisation pour apporter une touche d’urgence et d’authenticité. Cependant, ce dernier projet de Neil Burger, connu pour ses précédents succès tels que « Divergent » et « L’Illusionniste », va bien au-delà de la simple astuce technique. En effet, malgré ses références à des enjeux mondiaux et à des dangers imminents, le film se concentre sur une histoire intime entre deux personnages principaux : une jeune femme nommée Maya (interprétée par Phoebe Dynevor) qui découvre la véritable nature de son père éloigné (Rhys Ifans). Ce qu’elle découvre est à la fois amer et suffisamment captivant pour que cette sortie, prévue dans les salles grâce à IFC Films, soit bien plus qu’un simple film d’action à petit budget avec des visages familiers.
Une Quête Émotionnelle au Coeur de l’Histoire
Maya, présentée comme une jeune femme désabusée à Manhattan, commence son voyage en volant une bouteille d’alcool dans une bodega avant de se lancer dans une rencontre sans lendemain dans un club. Il faudra un certain temps avant que le spectateur ne comprenne les raisons sous-jacentes de son humeur sombre : elle a passé l’année précédente à s’occuper de sa mère mourante, qui vient tout juste de décéder, la laissant en proie à un profond chagrin. Lors des obsèques, sa sœur aînée Jess mentionne avec surprise la présence de leur père divorcé, Sam, qui a été absent depuis des années. Ce dernier, visiblement repentant, essaie de se racheter en proposant à Maya un emploi lucrative pour attirer des « acheteurs étrangers » dans des investissements immobiliers de luxe. Bien que sceptique, Maya, en quête de distraction, accepte de le rejoindre pour un voyage au Caire.
Au cours du vol, quelques questions révèlent que les affaires de Sam pourraient être liées à des activités douteuses, y compris du blanchiment d’argent. En dînant à leur arrivée, la tension monte lorsque Sam quitte la table et avertit Maya de fuir immédiatement le restaurant, car des agents de la loi, alertés par sa présence, s’apprêtent à l’interpeller. Sam est recherché par des entités comme Interpol, mais aussi par des personnages moins recommandables.
Tandis que Maya se retrouve brièvement sous la protection de Khalil (Majd Eid), elle reçoit un appel alarmant : son père a été capturé par des ravisseurs menaçants, exigeant qu’elle récupère « quelque chose pour lequel ils ont payé », un secret d’État volé. Échappant à Khalil, elle se lance dans une course effrénée à travers plusieurs pays, dont New Delhi, Mumbai, et Séoul, tout en se demandant à qui se fier, y compris son propre père.
Le film, tourné en mode « guérilla », nous plonge dans l’atmosphère de lieux étrangers avec Maya courant dans des situations tendues, mais sans les traditionnelles scènes d’action spectaculaires. « Héritage » capte l’attention par son esthétique nerveuse, mais ne parvient jamais à exciter au même niveau qu’un film d’espionnage classique. C’est une approche qui fait sens, car Maya n’est pas une héroïne d’action, mais une jeune femme perdue dans un monde qu’elle ne comprend pas, naviguant à travers les crises principalement guidée par son téléphone.
Au fur et à mesure que l’intrigue progresse, il devient évident que l’histoire ne traite pas d’une vaste conspiration internationale, mais plutôt des déceptions familiales. Les espoirs que Maya avait de voir son père se racheter ne font que renforcer ses craintes. L’intrigue sert en réalité de toile de fond à des échanges émotionnels puissants entre père et fille, rappelant les dynamiques de la romance toxique explorée dans le dernier film de Dynevor, « Fair Play ».
Bien que le personnage de Maya soit limité par son rôle de pion dans un jeu plus vaste, Dynevor réussit à captiver le public par sa présence à l’écran. Ifans, bien que présent principalement au début et à la fin, parvient à donner de la profondeur à son personnage en jouant sur une fausse sincérité qui rend son instinct parental encore plus dérangeant.
La qualité visuelle du film est renforcée par la cinématographie de Jackson Hunt et le montage rapide de Nick Carew, tandis que la bande sonore électronique de Paul Leonard-Morgan et la sélection musicale variée par Joe Rudge ajoutent une dimension stylistique à l’ensemble.