Les courts-métrages animés aux Oscars célèbrent leur 20e édition avec une sélection d’œuvres innovantes, mettant en avant des artistes indépendants. Parmi les films, « Magic Candies » explore les émotions d’un jeune garçon, tandis que « In the Shadow of the Cypress » aborde le PTSD à travers une esthétique intrigante. « Yuck! » traite des premiers émois amoureux, et « Wander to Wonder » propose une critique sociale audacieuse. Enfin, « Beautiful Men » évoque la quête de trois frères face à la calvitie, alliant nostalgie et modernité.
Les courts-métrages animés aux Oscars : Une rétrospective innovante
Il y a vingt ans, en 2006, l’équipe de Shorts International a radicalement transformé le paysage des Oscars en acquérant les droits de diffusion des cinq finalistes de la catégorie du court-métrage d’animation. Ces films sont désormais projetés sur grand écran et accessibles sur presque tous les appareils, des ordinateurs portables aux smartphones. Le programme actuel, intitulé « Films courts nommés aux Oscars 2025 : Animation », marque la 20e édition de cette initiative. Au fil des ans, Carter Pilcher et son équipe ont réalisé la projection de 99 courts-métrages animés, ne manquant que le film « 9 » de Shane Acker durant leur année d’inauguration. Cette édition se distingue par l’absence de prétendants hollywoodiens et offre un aperçu fascinant des créations des artistes indépendants contemporains.
Des histoires uniques et captivantes
Le court-métrage le plus proche d’une production soutenue par un grand studio est « Magic Candies », réalisé par Daisuke Nishio pour Toei Animation, connu pour des franchises comme « One Piece » et « Dragon Ball ». Ce court-métrage de 21 minutes suit l’histoire touchante d’un jeune garçon, Dong-Dong, qui découvre qu’un sac de bonbons colorés lui permet de communiquer avec différents aspects de sa vie, que ce soit son vieux canapé, son chien mal compris, ou son père célibataire aux prises avec le stress. Avec une touche d’humour et beaucoup de sentiment, ce film s’adresse particulièrement aux jeunes, en facilitant la compréhension des émotions par des visuels engageants.
Un autre court-métrage, « In the Shadow of the Cypress », co-réalisé par Shirin Sohani et Hossein Molayemi, aborde un sujet sérieux et complexe : le syndrome de stress post-traumatique (PTSD). Cette œuvre visuellement saisissante met en scène une jeune femme vivant avec son père, un vétéran de guerre, qui peine à se reconnecter avec la réalité et à faire face à ses démons intérieurs. Le style visuel, où les personnages prennent la forme de grandes bougies, ajoute une dimension artistique intrigante à ce récit poignant.
Le court-métrage « Yuck! » du réalisateur français Loïc Espuche explore quant à lui un thème universel : l’inconfort des enfants face aux démonstrations d’affection des adultes. Cette comédie légère se déroule dans un camp d’été, où un groupe d’enfants observant des couples amoureux tentent de comprendre leurs propres sentiments, en particulier Léo, qui est attiré par une fille nommée Lucie. En seulement 13 minutes, Espuche parvient à capturer l’essence du premier amour avec humour et créativité.
Les derniers courts-métrages de la sélection comportent un avertissement parental, car certains personnages en stop-motion apparaissent sans pantalons. Bien que cela puisse sembler exagéré, « Wander to Wonder » de Nina Gantz offre une vision audacieuse des émissions de télévision vintage, mêlant absurdité et critique sociale. Ce court-métrage explore le monde troublé de mascottes orphelines, posant des questions sur la survie dans un univers devenu chaotique.
En parallèle, « Beautiful Men » de Nicolas Keppens présente une réflexion touchante sur la fratrie. Ce court-métrage de 19 minutes suit trois frères belges, autrefois dotés de cheveux roux flamboyants, qui, confrontés à la calvitie, s’aventurent à Istanbul à la recherche de greffes de cheveux. Le film évoque une mélancolie palpable tout en s’inspirant de classiques artistiques, créant une atmosphère à la fois nostalgique et moderne.