‘JEC’est incroyable ce qui sort d’Angelo », a dit un jour David Lynch. « C’est un maître du cœur et de la beauté. » Ces qualités, ainsi que des moments de terreur bourdonnante et de subtils grooves de jazz, ont suinté du bout des doigts d’Angelo Badalamenti lorsqu’il a touché son piano et façonné les mondes cinématographiques de Lynch. La musique de Badalamenti n’était pas simplement un accompagnement sonore de ses images, mais quelque chose qui pulsait, gonflait et se balançait à travers le terrain surréaliste de Lynch, presque un personnage à part entière.
Badalamenti a eu une carrière estimée et variée en écrivant de la musique sur et hors écran, travaillant avec tout le monde, de David Bowie à Nina Simone, mais sa capacité à construire des mondes engloutissants, avec des paysages sonores palpables et tactiles était à son meilleur avec Lynch. Surtout sur Twin Peaks – un score qui existe comme une référence irréprochable pour la télévision moderne qui a été samplé par Moby, DJ Shadow et le KLF.
Le duo a d’abord travaillé ensemble sur Blue Velvet en 1986, Badalamenti étant initialement invité à imiter la reprise de Song to the Siren par This Mortal Coil après qu’ils n’aient pas pu obtenir les droits. Badalamenti a encouragé Lynch à écrire les paroles, Lynch a ordonné à Badalmenti de « laisser la musique flotter comme les marées de l’océan » et Mysteries of Love est né. « Je ne sais pas comment c’est arrivé », m’a dit Badalamenti en 2016. « Je me suis assis et ça y était. David a adoré et a dit : « Trouvez-nous un chanteur qui chante comme un ange. » En marchant Julee Cruise et le reste appartient à l’histoire.” Cela s’est avéré un tournant si important que des décennies plus tard, Badalamenti avait toujours le petit bout de papier avec les paroles de Lynch encadrées sur son mur. Il a donné naissance à la relation de toute une vie entre Lynch et Badalamenti – et pendant un certain temps, Cruise, les trois créant le record de pop de rêve Floating Into the Night.
Badalamenti et Lynch avaient un partenariat unique en ce sens qu’ils n’ont jamais marqué sur l’image, Lynch préférant décrire des humeurs, des scènes et des histoires, souvent dans un langage abstrait, tandis que Badalamenti a répondu en temps réel. « J’écoute leurs trucs et je ne sais pas comment il a fait », m’a dit Dean Hurley, alors directeur du studio de Lynch, en 2017. « Angelo a un tel talent. Beaucoup de gens peuvent vraiment s’attaquer à la sculpture de glace et la faire disparaître au fil du temps, mais avec Angelo, cela se produit spontanément.
Le thème de Twin Peaks, qui est devenu Falling lorsque Julee Cruise a chanté dessus, a été écrit en seulement 20 minutes, avec Lynch disant à Badalamenti : « C’est l’ambiance de toute la pièce. C’est Twin Peaks. C’est un morceau de musique qui résume toutes les complexités et les contradictions du spectacle en étant à la fois mélancolique, lugubre, euphorique, sombre, délicat et dense – à la fois merveilleusement serein et tranquillement obsédant. Le thème de Laura Palmer est peut-être le morceau de musique à la fois le plus beau et le plus redoutable à avoir été composé pour la télévision, avec des touches de piano qui résonnent dans des tons bas perturbants avec des sons sinistres en écho, avant de s’élever jusqu’à des hauteurs de beauté pure et immaculée – un changement de ton de la marche funèbre fatale au bonheur de marcher dans l’allée en quelques secondes.
Badalamenti et Lynch ont produit de nombreux mariages viscéraux et magnifiques de musique et de films pour Wild at Heart, Lost Highway et Mullholland Drive. Ils ont même formé un groupe de jazz expérimental, Thought Gang, qui a fourni des pistes pour le long métrage Twin Peaks : Fire Walk With Me. Lorsque Lynch a décidé de redémarrer Twin Peaks en 2017, « la première chose qui lui est sortie de la bouche a été : ‘Je dois travailler avec Angelo' », m’a dit Hurley : Badalamenti était devenu un sculpteur si inestimable du monde narratif de Lynch qu’il était requis du au sol.
La carrière de Badalamenti est parsemée de moments forts, mais l’éclat et l’influence durables de Twin Peaks le positionnent comme un zénith incontestable. Quand je lui ai demandé s’il avait une scène préférée qu’il avait marquée au cours de sa carrière de près de 50 ans dans la composition pour l’écran, il a choisi la scène finale de Fire Walk With Me. Il a raconté la scène dans les moindres détails, devenant plus animé, ravi et émotif comme il l’a fait. Ses doigts ont attrapé son Fender Rhodes à proximité alors qu’il revivait ce moment transcendant : « Il y a une belle et immaculée photo du visage de Laura Palmer », a-t-il dit. « Cela reflète la tristesse mais soudain un ange apparaît. Laura a l’air stupéfaite mais son visage triste se transforme en un joli sourire. Elle est avec l’agent Cooper, sa main sur son épaule, alors que la caméra se dirige vers l’ange. Laura a un beau sourire avec des larmes dans les yeux – tout d’un coup c’est une image de bonheur alors que l’ange la regarde en prière et puis, très lentement, Laura incline la tête alors que l’ange s’éloigne… »
Il s’est arrêté un bref instant avant de conclure, plutôt avec émotion, « le thème que j’ai écrit pour ça… que puis-je vous dire… que le mariage est juste… s’il ne vous fait pas pleurer alors je ne sais pas quoi dire .” Il incarnait parfaitement l’alchimie particulière entre Lynch et Badalamenti : une approche profondément émotive de la musique qui peut faire pleurer même dans les moments de pure terreur.