Björk présente son œuvre innovante Cornucopia, transformée en livre et film-concert, après une tournée mondiale en 2019. Ce spectacle unique, mêlant art médiatique et performances musicales, met en avant des créations visuelles impressionnantes et des instruments personnalisés. Björk, artiste influente, explore des thèmes liés à l’émotion et au changement, tout en intégrant des réflexions sur l’avenir de l’humanité. Son prochain album promet de nouvelles explorations audacieuses de son univers musical.
Un Voyage Éblouissant avec Cornucopia
Le cadeau qui ne cesse de fasciner. Cornucopia, la tournée mondiale acclamée par la critique de Björk, orchestrée par The Shed en 2019, se transforme désormais en un livre, paru le 15 novembre, et en un film-concert qui fera son apparition le 24 janvier sur Apple et dans certaines salles de cinéma dès mars prochain.
Une Expérience Ambitieuse et Unique
À 59 ans, Björk n’est pas votre artiste pop classique, et Cornucopia ne ressemble en rien à un film-concert traditionnel. Capturé lors de l’étape de Lisbonne de sa tournée, le spectacle met en avant des créations numériques d’art médiatique signées Tobias Gremmler, offrant une vision aquatique presque extraterrestre projetée sur des écrans et des rideaux de perles géants. Les costumes sculpturaux et originaux d’Olivier Rousteing complètent des accessoires inspirés des champignons, conçus par Chiara Stephenson. Sur scène, elle est accompagnée de Viibra, un ensemble de flûtes féminin composé de sept musiciennes, ainsi que du Chœur Hamrahlid, dirigé par la talentueuse Þorgerður Ingólfsdóttir. Ensemble, ils interprètent « Body Memory », extrait de son album de 2017, Utopia, en collaboration avec le musicien vénézuélien Arca, qui a également contribué à la majorité des morceaux.
Le spectacle est enrichi d’instruments personnalisés, comme une Flûte Circulaire, composée de quatre flûtes reliées par des tubes, jouée par un quatuor de musiciens. On y trouve aussi une chambre de réverbération unique, à partir de laquelle Björk chante « Features Creatures » et « Show Me Forgiveness ». De plus, « Blissing Me » met en avant le percussionniste Manu Delago, qui joue des tambours d’eau, créés à partir de citrouilles creuses immergées dans l’eau.
Björk évoque son expérience : « Pour créer un théâtre numérique, c’était comme quelque chose que je n’avais jamais fait auparavant, » partage-t-elle. La réalisatrice argentine Lucrecia Martel a filmé le concert, mais au-delà de cela, c’est véritablement le film de Björk. « Chaque détail, du montage à l’animation, est le résultat de mon implication personnelle. Je suis guidée par les besoins de la musique, même si cela aurait été plus simple de déléguer, » confie-t-elle.
Née Björk Guðmundsdóttir à Reykjavik, elle a débuté sa carrière en chantant lors d’événements communautaires, y compris avec le Chœur Hamrahlid, et a enregistré son premier album à seulement 11 ans. Aujourd’hui, elle est reconnue comme l’une des artistes alternatives les plus influentes, avec plusieurs albums platine, 16 nominations aux Grammy et un prix de meilleure actrice à Cannes pour Dancer in the Dark.
Dans sa vingtaine, elle a pris les rênes des Sugarcubes, le premier groupe islandais à avoir eu un impact international. Sa chanson emblématique, « Birthday », a été écrite après la naissance de son fils, Sindri. Elle a ensuite traversé des relations médiatisées, notamment avec l’artiste Matthew Barney, avec qui elle a eu une fille, Ísadóra, en 2002. Leur séparation en 2013 a inspiré l’album Vulnicura.
Björk se souvient : « J’étais très protectrice de cet album, » soulignant qu’elle a peu fait de promotion et n’a donné que quelques concerts au Carnegie Hall. « Avec Vulnicura, j’ai surtout exploré la VR pour correspondre à l’isolement émotionnel qu’il dégageait. Je dirais que Homogenic était mon œuvre la plus brute, tandis que cette tournée était cathartique, une véritable libération. » Elle précise que Cornucopia raconte une histoire plus globale, avec une approche abstraite et des moments de chant puissants.
À la fin du concert, l’activiste climatique Greta Thunberg apparaît à l’écran, déclarant : « Je suis ici pour vous dire que le changement arrive, qu’ils le veuillent ou non. » Elle rappelle que le véritable pouvoir appartient au peuple.
Concernant l’avenir, Björk reste pessimiste face à la capacité de l’humanité à changer ses comportements destructeurs, mais elle garde un espoir à long terme. « Le patriarcat existe depuis des millénaires, et ce changement ne se fera pas en un jour. Les jeunes d’aujourd’hui verront que ces idées extrêmes finissent par sembler ridicules. » Elle souligne l’importance de l’imagination et de l’action face aux temps difficiles, affirmant que la créativité est essentielle pour façonner un nouveau monde.
Le prochain album de Björk est encore en phase embryonnaire, mais promet d’être une nouvelle exploration audacieuse de son univers musical.