Bonne année : le cinéma aura-t-il enfin le moral en 2023 ? | Film

Cinema l’année dernière était un enchevêtrement d’angoisses familiales. Les films conçus et tournés en confinement se sont fortement appuyés sur les petits moulages et les grosses déchirures. Le meilleur film de 2022 – Aftersun de Charlotte Wells, sur les dernières vacances père/fille – en était un exemple. De même, plus surprenant, était le plus grand interprète au box-office de l’année: Top Gun Maverick, l’histoire d’un enseignant d’âge moyen essayant de recoller les morceaux avec son quasi-fils.

Certaines des premières offres de 2023, ces drames qui se bousculent pour les récompenses, entrent dans cette catégorie : The Whale, The Son, The Fabelmans, Empire of Light. Tous sont des histoires de dysfonctionnement et de trahison domestique (et, pour les deux derniers au moins, les gueules de bois de 2020 craignent que les cinémas ne ferment pour toujours).

Mais regardez plus loin dans les horaires et le paysage semble différent. Les horizons s’élargissent et la palette de couleurs s’anime. Il est possible d’imaginer voir trois films d’affilée qui ne vous laissent pas tous une épave sanglotante. Et c’est parce que les inquiétudes de Covid ont un peu diminué, les blocages ont été levés et la fin du monde a commencé à sembler légèrement moins imminente, de sorte que les studios ont gagné la confiance nécessaire pour donner un feu vert aux films un peu plus optimistes.

Wonka est l’un de ces films. La suite de Paul King à Paddington 2 met en vedette Timothée Chalamet dans une incarnation juvénile du chocolatier, dans une histoire d’origine dont on sait peu de choses – quelque chose sur la façon dont il a rencontré les Oompa Loompas pour la première fois – mais on espère beaucoup. Olivia Colman, qui joue également, ainsi que divers diplômés de Paddington tels que Sally Hawkins, Matt Lucas et Simon Farnaby (qui co-écrit à nouveau), a déclaré dans une interview plus tôt ce mois-ci que le film est « un tel régal » et sa star est « magique » et « tellement beau ».

Neil Hannon, de The Divine Comedy, a écrit des chansons originales pour le film, et Simon Rich – un humoriste new-yorkais très drôle – a mis au point le scénario. Même les sceptiques de Wonka (ou Chalamet) auront du mal à douter de celui-ci ; après tout, tout le monde redoutait Paddington après les premières affiches et bandes-annonces inquiétantes, mais l’esthétique de King – gaie, composée avec précision, embrassant les twee mais émotionnellement authentique – était tellement gagnante que le film a coûté près de 300 millions de dollars et a insufflé une nouvelle vie à l’industrie cinématographique familiale britannique.

Un réalisateur à qui King a souvent retiré son sou’wester est Wes Anderson (lui-même préparant une autre adaptation de Roald Dahl, The Wonderful Story of Henry Sugar, avec Benedict Cumberbatch). Cet été, Anderson servira également une grande tranche de confiserie Technicolor avec Asteroid City. Il se déroule lors d’une convention Junior Stargazer tenue dans une ville fictive du désert américain, la prémisse – et la distribution d’ensemble follement empilée – rendent les comparaisons de Moonrise Kingdom difficiles à éviter. Les habitués d’Anderson Jason Schwartzman, Tilda Swinton, Adrien Brody, Jeff Goldblum, Jarvis Cocker, Jeffrey Wright et Edward Norton sont rejoints par les débutants Margot Robbie, Rupert Friend, Matt Dillon, Bryan Cranston, Tom Hanks et Steve Carell.

Robbie joue également dans une autre aventure indie américaine de DayGlo en juillet prochain : Barbie, l’adaptation très attendue de Mattel écrite et réalisée par Greta Gerwig. Des plans de Robbie et Ryan Gosling (l’un des nombreux Kens dans le film) faisant du roller en spandex rose vif et des sourires d’une blancheur sauvage ont envoyé Internet dans des spasmes d’extase et de pensée révisionniste l’été dernier.

Ailleurs, il y a des signes que les friperies et le plaisir ordinaire sont de retour à la mode, après deux ans de travail et de tristesse. Channing Tatum se huile une fois de plus pour laisser tomber ses kecks pour Magic Mike’s Last Dance, tandis que Jennifer Lawrence passe du drame sur les tumeurs cérébrales Causeway à la comédie R-rated No Hard Feelings (dans laquelle elle joue une femme qui répond à une annonce Craigslist placée par un mère qui veut que son fils perde sa virginité avant l’université).

Même Luca Guadagnino – de Bones and All et Call Me By Your Name – se lance dans l’acte, réalisant, entre toutes, une comédie sportive américaine mettant en vedette Zendaya. Les cannibales sont échangés contre des pom-pom girls. Des petites femmes pour des poupées rayonnantes. Espérons que la vraie vie puisse suivre le rythme.