‘Cocaine Bear’ est là pour frapper un coup dur à Hollywood

NEW YORK (AP) – Le 22 décembre 1985, l’Associated Press a rapporté ce qui suit de Blue Ridge, en Géorgie :

« Les enquêteurs à la recherche de cocaïne larguée par un passeur aérien ont trouvé une cargaison déchirée de la poudre odorante et les restes d’un ours qui est apparemment mort d’un montant de plusieurs millions de dollars. »

La police a trouvé une scène triste. Un 175 livres. ours noir mort près d’un sac de sport et quelque 2 millions de dollars de cocaïne qui avaient été ouverts et éparpillés sur une colline. Le parachutiste, un ancien enquêteur sur les stupéfiants du Kentucky, était mort dans une arrière-cour à Knoxville, Tennessee. Son avion sans pilote s’est écrasé dans une montagne de Caroline du Nord. De retour en Géorgie, l’ours, selon les examinateurs, avait fait une overdose.

L’histoire est à bien des égards trop. Trop absurde. Trop années 80. Même les scénaristes des films « Fast & Furious » penseraient que c’est tiré par les cheveux. L’histoire plus étrange que la fiction s’est rapidement éloignée des gros titres et, avant que certains ne commencent à alimenter le mythe de « Pablo Escobear », elle est restée enfouie dans les archives des médias.

Cela a changé lorsque le scénariste Jimmy Warden a livré aux producteurs Phil Lord et Christopher Miller un scénario intitulé « Cocaine Bear ». Ils étaient à bord dès la première page.

« Quand le film est lancé, vous entendez le mot » cocaïne « , vous êtes comme si je ne savais pas trop quoi en penser », déclare Lord. « Ensuite, quand vous entendez le mot » ours « , vous vous dites: je suis tout à fait d’accord. »

Oui, « cocaïne ours » est un vrai film. Et après son ouverture dans les salles vendredi, cela pourrait même être un succès. Depuis que la bande-annonce a fait ses débuts pour la comédie très, très vaguement basée sur une histoire vraie, la comédie R-rated d’Elizabeth Banks a alimenté un zeitgeist enragé. À une époque où beaucoup à Hollywood peuvent sembler pré-emballés, les créateurs de « Cocaine Bear » pensent que cela peut être une exception indomptée.

« J’espère que le film sera à la hauteur de son titre », dit Banks en souriant. « C’était le but »

Peu de choses sur le calendrier du film ont capturé l’imagination du public tout comme « Cocaine Bear ». Sa bande-annonce, visionnée plus de 25 millions de fois, est immédiatement devenue virale. Le film, lui-même, est comme un mème qui a pris vie – une sorte d’héritier spirituel de « Snakes on a Plane » croisé avec un rêve de fièvre de l’ours Paddington. Tout y est propulsé par un sens de l’humour ironique et pouvez-vous-croire-que-c’est-un-vrai-clin d’oeil-film. « Je suis l’ours qui a mangé de la cocaïne », lit-on un des tweets officiels du film. « C’est mon histoire. »

Alors que la plupart des films de studio sont animés par une propriété intellectuelle bien connue et que peu de comédies originales parviennent à attirer le public dans les salles, « Cocaine Bear » est là pour porter un coup au statu quo à Hollywood. « Cocaine Bear » est là pour être audacieux. « Cocaine Bear » est là pour faire la fête.

« Il faut faire preuve de théâtralité pour obtenir le feu vert. Cela signifie simplement que vous devez balancer la batte un peu plus fort », dit Lord. « Dans ce monde de plus en plus mécanisé, les choses qui ne se sentent pas mécanisées ont une valeur vraiment spéciale. »

Miller et Lord ont ces dernières années dirigé certains des films les plus vibrants et les plus irrévérencieux à l’écran, notamment « The Lego Movie », « Spider-Man: Into the Spider-Verse » et « Les Mitchell contre les machines ». Ils aiment démonter les vieilles conventions et leur donner une tournure absurde et post-moderne.

« Certes, ce film n’a pas été mandaté par une société », dit Miller en riant. « C’est une chose que nous avons en quelque sorte glissée dans le système. C’est comme ça qu’on aime faire tous nos films, genre : « Je n’arrive pas à croire qu’ils nous laissent nous en tirer comme ça. » »

Warden avait été assistant de production sur leur comédie d’action de 2012 « 21 Jump Street ». Après avoir entendu parler de l’histoire de 1985, Warden a écrit le scénario selon les spécifications et espérait que ses anciens patrons l’aimeraient. Intrigués par la possibilité du scénario, les producteurs ont trouvé un accueil inattendu de la chef d’Universal Pictures, Donna Langley.

« Ce qui est drôle, c’est qu’on pensait que ce serait difficile à cause du sujet. Mais étonnamment, ils étaient excités dès le départ et n’ont pas hésité à regarder le film, son ton ou même son titre », explique Miller. « Nous avons pensé à un moment donné, quelqu’un allait dire: » Eh bien, vous ne pouvez pas l’appeler « Cocaïne Bear ». Vous devez l’appeler « Une promenade dans les bois ».

Depuis ses débuts en tant que réalisatrice dans « Pitch Perfect 2 » en 2015, Banks s’est taillé une deuxième carrière derrière la caméra. Elle a dirigé pour la dernière fois « Charlie’s Angels » en 2019. Avec le soutien d’Universal et la production de Lord et Miller, « Cocaine Bear » lui a semblé non seulement un projet viable et réel, mais un projet dans lequel elle pouvait marier un film d’attaque d’animaux sanglants avec une comédie.

« La plupart des gens sont surpris que ce soit une vraie chose, et très surpris que je sois la personne qui l’a fait », dit Banks en riant. « Je viens de recevoir un texto de quelqu’un qui disait : ‘J’ai entendu parler de ce film et je ne savais pas que tu l’avais fait.' »

Bien que le titre signifiait que « Cocaine Bear » serait limité à certaines plateformes publicitaires, les cinéastes décrivent le studio comme intéressé à se pencher sur ce qui distingue le film de toutes les options dont les téléspectateurs sont inondés. Rien, il s’est avéré, ne pouvait couper à travers tout le bruit comme « Cocaine Bear ».

«Ils aiment les choses avec une saveur forte. C’est le mot que j’entends souvent lors de mes réunions de marketing », déclare Banks. « Il est de plus en plus difficile de trouver des choses passionnantes sur le plan théâtral. L’espoir était que nous faisions quelque chose que les gens avaient besoin de quitter leur maison pour voir.

Le film, lui-même, prend la base de l’histoire réelle et imagine ce qui aurait pu se passer si l’ours ne mourait pas rapidement mais se déchaînait à la coke dans une forêt nationale, terrorisant les gardes du parc, les campeurs et les trafiquants de drogue à la recherche des perdus. expédition. Après un premier goût, l’ours va après plus de cocaïne avec tout le zèle de Yogi poursuivant un panier de pique-nique.

L’ours, nommé Cokie, était une concoction CGI créée par Weta FX avec Allen Henry, un cascadeur et élève d’Andy Serkis, effectuant une capture de mouvement. Il portait tout le noir et marchait à quatre pattes avec des bras prothétiques. Le reste du casting comprend Keri Russell, Margo Martindale, Alden Ehrenreich, O’Shea Jackson et Ray Liotta. C’est l’une des dernières représentations de Liotta avant sa mort en mai dernieret celui qui renvoie à sa performance similaire à la cocaïne dans « Les Affranchis ».

« J’ai dit que ce film était très risqué. Le risque était le suivant : je n’allais jamais avoir le personnage principal du film sur le tournage du film », a déclaré Banks. « C’est vraiment ce qui m’a fait le plus peur. Si l’ours n’a pas fonctionné, le film s’effondre.

Lord et Miller espèrent qu’il y a une prise de conscience croissante au sein de l’industrie cinématographique que les films audacieusement originaux peuvent emballer les salles. Lord cite le favori des Oscars « Tout, partout, tout à la fois » comme preuve récente.

« Cela pourrait gagner la meilleure image et c’est l’idée la plus loufoque qui existe », déclare Lord. « Pour l’échelle de ce film, c’est un énorme succès. Ce que nous recherchons, c’est démontrer que ces films peuvent être originaux, amusants et surprenants et qu’ils peuvent être des succès.

« Je ne peux pas penser à un film sorti l’année dernière qui n’aurait peut-être pas été un peu mieux s’il y avait eu un ours alimenté à la cocaïne qui se déchaînait dans le cadre de celui-ci », ajoute Miller. « Imaginez si ‘The Banshees of Inisherin’ avait un gros ours en train de mordre les doigts de ce type. »

En cas de succès, « Cocaine Bear » pourrait bien sûr devenir une franchise à part entière. Une suite n’est pas hors de question. « Tatou LSD » ? « Tortue Quaalude » ? Les banques, pour l’instant, reportent.

« Quelqu’un mettra quelque chose dans le chat bot AI et il crachera quelque chose de ridicule et Internet l’écrira pour nous. »

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