Make this article seo compatible,Let there be subheadings for the article, be in french, create at least 700 words
CHarley Lloyd est le dernier homme debout d’une génération inspirée de saxophones américains des années 1950, qui comprenait ses défunts amis et contemporains John Coltrane et Ornette Coleman, ainsi que Sonny Rollins, aujourd’hui à la retraite. Il a un jour rappelé au Guardian que le visionnaire du free-jazz Coleman lui avait dit en 1956 : « Mec, tu sais certainement jouer du saxophone, mais cela n’a pas grand-chose à voir avec la musique. » Depuis lors, Lloyd recherche dans les chansons du monde les secrets les plus sincères au-delà de la technique, et son son de voix et sa communion d’ensemble intuitive semblent transmettre plus avec moins à chaque nouvel album exquis.
The Sky Will Still Be There Tomorrow – du matériel nouveau et ancien joué par une formation de stars – sort à l’occasion du 86e anniversaire de Lloyd, le 15 mars. Soutenu par le pianiste/compositeur Jason Moran, le bassiste Larry Grenadier et le batteur Brian Blade, le magnifique premier morceau de cet ensemble, Defiant, Tender Warrior construit une transe envoûtante à partir de douces ondelettes de piano, d’accents de basse grognants et de murmures de caisse claire avant les tons longs et ravis du ténor haletant de Lloyd. les gazouillis haut de gamme commencent même. Monk’s Dance, un hommage au pianiste et compositeur que Lloyd appelle « le grand prêtre », s’ouvre sur les tourbillons de piano libres de Moran, des configurations pour le solo fantaisiste de sax à bop latéral de Lloyd.
Il y a de jolis intermèdes à la flûte – le Late Bloom à l’harmonie frémissante – et de sublimes poèmes sonores au sax : The Lonely One ; l’hommage impressionniste puis passionné de Billie Holiday à The Ghost of Lady Day ; et le récit de Lloyd sur le spirituel afro-américain There is a Balm in Gilead, précédemment exploré par lui et la légende de la batterie Billy Higgins dans les années 2000 The Water Is Wide. Lloyd sait bien qu’il est au crépuscule d’une grande carrière – il a récemment fait remarquer à Jazzwise qu’il était « maintenant dans les dernières étapes du voyage ». Mais vous ne le sauriez jamais à la lumière et à la joie qui rayonnent à travers cette musique.
Également sorti ce mois-ci
saxophoniste américain Chris Potter et un supergroupe mettant en vedette le pianiste Brad Mehldau et anciens partenaires basse/batterie de Wayne Shorter John Patitucci et Brian Lame lancez Eagle’s Point (Édition). Ils confirment le chemin qu’il reste à associer la syntaxe post-bop aux talents d’improvisateurs doués : les solos minutieusement effrénés de Potter, le rythme incessant de Mehldau switche sur les modulations croissantes du titre titre, ou encore la tendre ballade soprano Aria for Anna. Avec Inside Colors Live (Jazzwerkstatt), pianiste/compositeur britannique basé à Berlin Julie Sassoon présente des enregistrements de concert de son élégant duo jazz-minimalisme avec le saxophoniste et son partenaire Lothar Ohlmeierainsi que le nouveau trio révolutionnaire du couple avec leur dynamique fille batteuse de 18 ans Mia Ohlmeier. Et saxophoniste/compositeur britannique Marc Lockheartmembre du grand orchestre Loose Tubes et de Polar Bear, présente un groupe traversant les générations qui comprend le saxophoniste empirique Nathaniel Facey et la trompettiste Laura Jurd, pour le jazz-rock lyrique mais exaltant Smiling (Edition).