Make this article seo compatible,Let there be subheadings for the article, be in french, create at least 700 words
Le Rocky Horror Show a fait ses débuts sur scène au Royal Court Theatre de Londres en 1973, mais ici en Australie, il existe un sentiment de fierté nationale face à son succès obstiné qui dure depuis des décennies : nous le revendiquons comme le nôtre.
C’est un cri juste : Jim Sharman, qui a inauguré une nouvelle ère de comédies musicales avec ses productions australiennes influentes de Hair et Jesus Christ Superstar dans les années 70, a réalisé sa première sortie. Il a également réalisé plus tard l’adaptation cinématographique de 1975, qu’il a également co-écrit avec O’Brien, ainsi que sa suite, Shock Treatment.
Les productions scéniques et cinématographiques ont été conçues par Brian Thomson, collaborateur fréquent de Sharman, lauréat du prix Tony et Helpmann – et concepteur de la tournée Kylie Minogue. Et puis, bien sûr, il y a l’Australienne Nell Campell, alias Little Nell, qui a créé le rôle de Columbia sur scène et à l’écran, faisant des claquettes son chemin jusqu’au cœur de la nation.
Mais 50 ans, c’est long pour être un rebelle, et notre vieille fille, qui parodie amoureusement les films de série B pour raconter l’histoire d’un couple conservateur s’organisant lors d’une soirée sexy à la Frankenstein (organisée par des extraterrestres – regardez, vous y êtes). pour l’ambiance, pas pour l’intégrité narrative) a des os grinçants. Nous sommes désormais si loin des séances musicales de minuit, autrefois remplies d’un public animé et torride de habitués : cette tournée du 50e anniversaire, dirigée par Christopher Luscombe, a donné le coup d’envoi de sa soirée d’ouverture à Sydney à 19 heures tout à fait raisonnable.
Les grincements sont difficiles à éviter : ils sont en partie dus au passage naturel du temps. Son langage ridicule et provocateur n’a pas changé avec la culture qui l’entoure et est devenu obsolète. La base de fans la plus passionnée de la série a vieilli parallèlement à la série, et avec une foule si ardente de fans intégrés, il y a moins de soif créative de changer la formule et d’essayer de trouver une véritable subversion dans la libération sexuelle de la variété des résilles et des jarretières – sans parler de tout désir d’examiner de trop près notre compréhension croissante et de plus en plus nuancée de la fluidité et de la performance entre les sexes.
Cette production est également porteuse de nouvelles cicatrices psychiques. C’est la première fois que Rocky Horror effectue une tournée nationale depuis 2014, une production qui a donné lieu à une série d’allégations d’agression sexuelle et d’inconduite contre Craig McLachlan, qui a nié ces allégations et a été acquitté des accusations d’attentat à la pudeur en 2020.
Compte tenu de tout cela, peut-on encore s’amuser ?
Surtout, oui. Plus vécu, naturellement, que la première saison de la renaissance à Sydney en février 2023, il y a une joie joyeuse et une touche d’espièglerie qui maintiennent le casting sous tension – et le public de la soirée d’ouverture a éclaté dans une série d’acclamations enthousiastes après chaque numéro. .
Le narrateur du spectacle est un élément essentiel pour donner le ton : il encourage le public à crier et à applaudir, et doit s’associer à la participation du public, qui a commencé lors des projections de films cultes et s’est poursuivie jusqu’à la scène. Lorsqu’un narrateur peut relancer l’énergie, cela peut donner une nouvelle vie à la série.
Cette production a déjà accueilli une série de narrateurs, dont Myf Warhurst de Spicks and Specks, Nicholas Hammond de The Sound of Music et le comédien Joel Creasey ; son collègue comique Pete Helliar assumera le rôle à partir du 18 avril. Cependant, à l’heure actuelle, c’est Dylan Alcott qui joue le rôle, et la star du tennis Golden Slam est une bonne surprise.
De nombreux athlètes cascadeurs sont un spectacle maladroit, mais Alcott a une présence scénique spirituelle et sympathique et peut riposter avec des répliques faciles – et obtient également quelques bonnes blagues supplémentaires. Nous sommes entre de bonnes mains.
En tant que Brad et Janet, Blake Bowden et Deidre Khoo forment un couple bien assorti : les deux acteurs ont une approche clin d’œil et coup de pouce à leurs scènes les plus sérieuses qui donne l’impression que leurs aventures ultérieures sont inévitables. Darcy Eagle ajoute une vulnérabilité maniaque à Columbia qui, même dans cette production au rythme soutenu (cette comédie musicale ne permet pas une milliseconde d’air mort), semble méritée.
Henry Rollo repart presque avec le spectacle dans le rôle de Riff-Raff – remettant le rock dans une comédie musicale qui ne peut s’empêcher de chanter du rock’n’roll. Les arrangements musicaux originaux de Richard Hartley sonnent ici de façon grandiloquente et, associés à la conception d’éclairage de Nick Richings, font durer la fête.
Et puis il y a Jason Donovan. Avec un peu de douceur et beaucoup de flirt, l’ancien idole des Neighbours s’attaque à Frank-N-Furter avec une performance qui rend juste assez d’hommage à la performance cinématographique désormais emblématique de Tim Curry pour frapper les rythmes familiers dont le public semblait avoir envie. , mais ajoute suffisamment de lui-même pour garder les choses fraîches.
En revoyant cette production, il est difficile de ne pas penser à ce qui pourrait être entre de nouvelles mains créatives – quelle nouvelle profondeur, quel commentaire ou quelle provocation nous pourrions trouver dans la série si nous pouvions l’interroger sous de nouvelles perspectives queer et trans, avec une approche qui remet en question. les mœurs sexuelles conservatrices et les paniques morales auxquelles nous sommes confrontés en 2024, en particulier avec la montée de la transphobie en Australie et à l’étranger.
Mais cette production, comme Frank, est juste là pour redonner vie à quelque chose, construit selon les spécifications, conçu pour le plaisir et la camaraderie. En regardant cette production à travers le prisme de ce qu’elle est, et non de ce que nous pourrions souhaiter qu’elle soit, la meilleure chose à ce sujet est le sentiment que Frank et ses compagnons d’un autre monde sont de mèche avec nous. Lorsqu’ils brisent le quatrième mur pour nous envoyer des baisers ou nous faire des grimaces, cela nous rappelle que nous sommes également éveillés et vivants ; cela nous permet de nous sentir aussi un peu sexy, amusants et excitants. Ce n’est pas mal pour un mercredi à 19 heures.