Make this article seo compatible,Let there be subheadings for the article, be in french, create at least 700 wordsUne série de nouvelles galeries construites pour présenter les œuvres de plusieurs des artistes écossais les plus célèbres, dont les Glasgow Boys, Phoebe Anna Traquair et Charles Rennie Mackintosh, s’ouvrent au public cette semaine.Pour la première fois, les galeries d’Édimbourg présenteront des œuvres d’art écossaises importantes détenues par les National Galleries Scotland dans une seule collection, après un projet de construction très retardé qui impliquait le creusement d’un nouvel espace à côté du Mound dans le centre-ville.Les œuvres comprennent de délicates broderies de Traquair, la photographie pionnière de David Octavius Hill et Robert Adamson et des paysages de l’Édimbourg victorienne, ainsi que le portrait totémique d’un cerf roux de Sir Edwin Landseer, The Monarch of the Glen.Sir John Leighton, directeur général des National Galleries Scotland, a déclaré que les nouveaux espaces étaient destinés à permettre à l’œuvre de « sortir des murs » et de montrer les collections écossaises avec « fierté et ambition ».Ses conservateurs ont apporté des œuvres d’art réparties dans les différentes collections des Galeries nationales, conservées et inédites depuis des décennies, ou accrochées dans d’autres institutions, les intégrant pour la première fois dans une collection cohérente.Les nouvelles galeries remplacent un réseau de salles en sous-sol datant des années 1970. Photographie : Murdo MacLeod/The GuardianCes œuvres comprennent la plus grande pièce exposée, un sombre tableau de Robert Scott Lauder intitulé Christ Teacheth Humility, achevé en 1847 dans le cadre d’un concours visant à réaliser des travaux pour le Parlement de Westminster, en cours de reconstruction après l’incendie de 1834.Trop grande pour être exposée dans les précédentes salles écossaises, sa toile avait été retirée et enroulée, avant d’être prêtée à une maison de retraite catholique. Les encadreurs de la Galerie nationale ont trouvé et restauré son cadre doré d’origine, qui mesure 2,55 mètres sur 3,7 mètres (8,4 pieds sur 12,1 pieds), pour son exposition dans les nouveaux espaces.Patricia Allerston, conservatrice en chef des nouvelles galeries, qui couvrent des œuvres de 1800 à 1945, a déclaré qu’elles s’étaient également délibérément concentrées sur la recherche et la présentation de l’art des femmes. « À mesure que nous remontons dans le temps, c’est plus difficile », a-t-elle déclaré.A côté d’une baie dédiée à Traquair, d’autres baies sont consacrées aux Glasgow Girls dont Flora Macdonald Reid, avec des œuvres des sœurs Frances et Margaret Macdonald, cette dernière aquarelliste qui épousa le dessinateur et peintre Charles Rennie Mackintosh.Broderie de Phoebe Anna Traquair Le progrès d’une âme (1895-1902). Photographie : Murdo MacLeod/The GuardianLa célèbre peinture d’Henry Raeburn datant d’avant 1800, représentant le révérend Walker patinant sur Duddingston Loch, se trouve dans la galerie principale à l’étage.En outre, la collection explore subtilement des thèmes importants de l’histoire politique de l’Écosse, y compris des pièces qui n’étaient pas exposées en permanence auparavant.Une petite huile de William McTaggart de 1895 représente un navire emmenant les Highlanders aux États-Unis après leur expulsion dans les dégagements, et est associée à une plus grande peinture de McTaggart sur l’arrivée du saint chrétien celtique Columba sur Iona. Allerston a noté que les peintures victoriennes sur les dégagements étaient rares.Un tableau de Robert Herdman, conservé dans une antichambre qui relie les nouvelles galeries écossaises du sous-sol aux galeries principales du rez-de-chaussée, représente la mort d’un Covenantaire, blessé lors d’une violente révolte presbytérienne dans les années 1680.ignorer la promotion de la newsletter précédenteNotre e-mail du matin détaille les événements clés de la journée, vous expliquant ce qui se passe et pourquoi c’est important. », »newsletterId »: »morning-briefing », »successDescription »: »Notre e-mail du matin détaille les événements clés de la journée, vous expliquant ce qui se passe et pourquoi c’est important »} » clientOnly config= » »renderingTarget »: » Web » »>Avis de confidentialité: Les newsletters peuvent contenir des informations sur des organismes de bienfaisance, des publicités en ligne et du contenu financé par des tiers. Pour plus d’informations, consultez notre Politique de confidentialité. Nous utilisons Google reCaptcha pour protéger notre site Web et la politique de confidentialité et les conditions d’utilisation de Google s’appliquent.après la promotion de la newsletterLe tableau le plus célèbre des nouvelles galeries, le Monarque du Glen de Landseer, est la pièce maîtresse d’une salle consacrée aux paysages exagérés et glamour des Highlands – une forme qui dominait la perception victorienne de l’Écosse.Le projet des galeries écossaises, annoncé en 2016, devait initialement coûter 16,8 millions de livres sterling, mais a connu un certain nombre de revers. Photographie : Murdo MacLeod/The GuardianLes galeries écossaises, qui ouvriront leurs portes au public le 30 septembre, marquent l’achèvement d’un projet de longue haleine visant à agrandir et à intégrer deux bâtiments néoclassiques de style néo-grec sur le Mound – la National Gallery of Scotland et la Royal Scottish Academy voisine – dans un ensemble complexe unique maintenant connu sous le nom de National.L’élément galeries écossaises du projet a été annoncé en 2016, son ouverture est prévue en 2019 et son prix initial était de 16,8 millions de livres sterling. La première conception, visant à remplacer un réseau de salles en sous-sol datant des années 1970 par la construction de trois tunnels ferroviaires victoriens menant de la gare de Waverley, était trop risquée et a été rapidement abandonnée.Le projet réduit a ensuite été confronté à d’autres défis : amiante non documentée, infiltration d’humidité et d’eau et couches de béton dense ; les premiers entrepreneurs, Interserve, se sont effondrés ; puis Covid a frappé. Les galeries ont finalement coûté 38,6 millions de livres sterling, soutenus par 15,25 millions de livres sterling du gouvernement écossais.Leighton, qui doit prendre sa retraite peu après 17 ans en tant que directeur général, s’est dit ravi que les nouvelles galeries aient été ouvertes, dotées de fenêtres pleine longueur donnant sur le monument Scott et Calton Hill, et remplaçant les espaces crasseux et mal éclairés qui étaient auparavant été là.« Évidemment, nous sommes désolés que cela ait pris autant de temps », a-t-il déclaré, mais il a ajouté : « Après avoir surmonté les obstacles, qui à l’époque étaient difficiles parce que vous êtes dans un environnement de financement très difficile, d’une certaine manière, je pense que cela semble presque plus doux pour avoir été durement gagné.
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