Make this article seo compatible,Let there be subheadings for the article, be in french, create at least 700 wordsOquand il apparaît dans le roman récemment publié de Nicole Flattery Rien de spécial, Andy Warhol est une présence spectrale. « Je ne l’ai jamais vu entrer mais j’ai senti l’atmosphère changer quand il l’a fait », écrit Flattery du point de vue vigilant du narrateur adolescent du livre.Le roman de passage à l’âge adulte qui se déroule au milieu des années 1960, avec quelques éclairs dans le présent, suit Mae, une adolescente solitaire qui abandonne l’école après s’être retrouvée entraînée dans le nouveau monde de la célèbre usine de Warhol à Manhattan. Alors que l’art, le drame et la débauche se produisent autour d’elle entre l’artiste et ses acolytes, Mae a le métier plus prosaïque de dactylographe. Elle transcrit des enregistrements de conversations qui formeront la base de a: Un romanle (vrai) livre expérimental de Warhol de 1968. »Je pense que les choses fonctionnent si vous ne voyez pas souvent cette personne », dit Flattery à propos de sa version de Warhol. « C’est dans leur intérêt de rester hors de votre ligne de mire. Ils n’auront le pouvoir que s’ils se font comme une figure distante et inaccessible.La réimagination de Flattery de Warhol pourrait le voir comme distant, mais 36 ans après sa mort, il est toujours présent dans l’imaginaire du public. En fait, la récente obsession pour lui dans le théâtre, le cinéma et les livres peut donner l’impression que vous n’êtes jamais à plus de 6 pieds d’un événement lié à Warhol.Happy Butterfly Day, robe en soie à motif Warhol, vers 1955. Photographie : © 2022 Fondation Andy Warhol pour les arts visuels, Inc.Le 31 mars, au musée de la mode et du textile de Londres, Andy Warhol : les textiles, une enquête sur ses créations textiles moins connues réalisées à l’époque où il était un artiste commercial à succès dans les années 1950 et au début des années 1960. En avril, la Fondation Louis Vuitton à Paris inaugurera une exposition des peintures du milieu des années 1980 qu’il a réalisées avec Jean-Michel Basquiat. L’année dernière La coopérationla pièce d’Anthony McCarten, créée au Young Vic puis transférée à New York, explore la relation entre les deux artistes – une version cinématographique, réalisée par Kwame Kwei-Armah, est en préparation.L’année dernière a également apporté une série documentaire en six parties très médiatisée sur Netflix réalisée par Ryan Murphy, basée sur les journaux de Warhol, qui ont été publiés à titre posthume en 1989. Lors de la semaine de la mode de New York en septembre dernier, le défilé de Tommy Hilfiger était redevable à l’artiste. Peut-être voyons-nous la longue queue de son travail incessant et de son influence illimitée.« Warhol est omniprésent. D’une manière ou d’une autre, il semble, à l’ère numérique de l’Internet, toucher une corde sensible chez les gens », déclare Richard Chamberlain, co-commissaire de l’exposition sur les textiles et co-auteur du livre Pop : Design, Culture, Mode 1956-1976. «Je pense que son sujet, bien qu’il puisse être assez profond et stimulant, est assez accessible. Et il y a tellement de choses sur l’homme et ce dans quoi il a été impliqué, ce qui est intéressant pour les gens.Flatterie dit qu’elle a été particulièrement influencée par les films expérimentaux de l’artiste des années 1960. Le défilé de la semaine de la mode Hilfiger a également fait appel aux années Factory, avec des clins d’œil plus larges à l’installation de nuages argentés de Warhol, ses muses de superstar et son sens de l’image de marque. Le couple était ami dans les années 1980 – « on pourrait dire que c’est une rencontre d’esprits preppy », a déclaré Hilfiger en septembre.Tout ce qui puise dans la Factory évoque immédiatement l’époque. C’est au milieu des années 1960 qu’un look Warhol se solidifie pour la première fois dans l’esprit du public : un jean et un haut breton ou noir, avec une veste en cuir et des lunettes de soleil, le tout présenté avec un regard impénétrable.Le passage de l’homogénéité des années 1950 à une tenue de contre-culture n’est pas propre à Warhol. « Pour moi, c’est une popularité éternelle du style moderniste bohème du milieu des années 1960 », déclare Nathanial Weiner, maître de conférences en études culturelles à Central Saint Martins, Londres. « Les gens ont vraiment aimé cette époque, parce que c’est en quelque sorte le summum, presque de la tenue décontractée occidentale. »Autoportrait d’Andy Warhol avec Jean-Michel Basquiat, 1982. Photographie: La Fondation Andy Warhol pour les arts visuels, IncAprès avoir été abattu par Valerie Solanas en 1968, Warhol s’est retiré de certains des aspects de roue libre de l’usine et a affiné ses tenues dans un uniforme plus atténué de jeans bleus et chemise, blazer et cravate. Il a réussi à sembler à la fois banalement simple, mais uniquement warholien. Andy le travailleur. Sa vie et son travail ont commencé à tourner autour de versions plus établies de la célébrité, plutôt qu’autour de ses propres créations. Dans les années 1980, Warhol était souvent vêtu de noir, d’un jean, d’un col polo et d’une veste, avec des baskets New Balance ou blanches Reebok Classic. De plus en plus mince et avec sa perruque blonde argentée à son plus choquant, c’est une vision austère de Warhol – peut-être le signe d’une ruée vers la pertinence de son amitié avec la star de l’art Jean-Michel Basquiat.ignorer la promotion de la newsletterObtenez une dose d’inspiration créative. Attendez-vous à des idées et à une réflexion originales et durables de la part des designers et des artisans, ainsi qu’à des produits intelligents et beaux pour une vie plus intelligenteAvis de confidentialité: Les newsletters peuvent contenir des informations sur les organisations caritatives, les publicités en ligne et le contenu financé par des tiers. Pour plus d’informations, consultez notre Politique de confidentialité. Nous utilisons Google reCaptcha pour protéger notre site Web et Google Politique de confidentialité et Conditions d’utilisation appliquer.après la promotion de la newsletterCe dernier aspect, en particulier les cheveux, est devenu un signifiant de Warhol. C’est la version dans laquelle joue l’acteur Paul Bettany La coopération. David Bowie l’a interprété dans le biopic Basquiat de Julian Schnabel en 1996. « Je ne voulais vraiment pas qu’il fasse de l’ombre au livre », déclare Nicole Flattery de Rien de spécial. « Je pourrais revenir sur les apparitions d’Andy Warhol dans les films : il est dans le film Les portes [played by Crispin Glover] et Ouvrière [played by Guy Pearce]. J’ai l’impression qu’avec une présence comme celle-là, si vous n’y arrivez pas parfaitement, cela peut vraiment tout gâcher.Ce n’est pas seulement son look mais aussi sa vie personnelle qui semble continuer à captiver l’imagination des gens. « Je pensais que la récente mini-série, Les journaux d’Andy Warholétait très intéressant », déclare Scott King, graphiste et créateur de Le Manifeste Debristun livre sur l’échec du monde de l’art et la poursuite du perfectionnisme.«Cela le montrait comme un participant actif à l’amour et à la déception et – plutôt ennuyeux – à des week-ends dans les Hamptons. Cela l’a humanisé et a montré une tendresse, une tristesse. Je veux dire, le meilleur travail qu’il ait fait était incroyablement mélancolique, n’est-ce pas ? Mais nous ne l’associons généralement pas à la tendresse.Mais, comme le livre de 1999 du photographe Nat Finklestein Les années d’usine affiche, Warhol et sa coterie des années 1960 avaient déjà créé depuis longtemps une vision indélébile du cool débauché. « La position de Warhol », dit Chamberlain, « le genre même d’attitudes branchées, Velvet Underground, qui est toujours très rafraîchissante et très vitale pour les gens. Je pense qu’il y a un Warhol qui a encore une nervosité.Nothing Special de Nicole Flattery est publié par Bloomsbury (16,99 £)
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