Make this article seo compatible, Let there be subheadings for the article, be in french, create at least 700 words Je suis allé à l’école de photo et maintenant je travaille comme reporter, documentant mes voyages à travers le monde. J’ai appris que le pouvoir d’une image ne doit pas nécessairement venir du sujet. J’utilise ce concept pour donner du pouvoir à mes sentiments, et je pense que cela rend mes photos plus émotionnelles. Chargement Quelque chose est en cours de chargement. Merci pour l’enregistrement! Accédez à vos sujets favoris dans un flux personnalisé pendant vos déplacements. télécharger l’application Une fois, alors que j’étais très triste, mon père m’a initié à la photographie.Je venais de sortir du lycée et je vivais à Austin, au Texas. Mon groupe venait de se séparer et j’avais besoin d’un nouveau débouché créatif pour rafraîchir mon âme. C’est alors que mon père m’a rendu visite, appareil photo à la main.Je suis tombé amoureux de la photographie ce week-end-là, et dans les années qui ont suivi, je suis allé à l’école de photo. Mon père me rendait visite de temps en temps, et toujours avec son appareil photo. Une image que l’auteur a prise au Texas State Capitol à Austin, au Texas, où elle a vécu de 2014 à 2019. Joey Hadden/initié J’étais avec lui quand j’ai pris la photo ci-dessus au bâtiment du Capitole à Austin, au Texas. Il m’a demandé ce qui m’avait fait penser à mettre la poubelle dans le cadre. Je lui ai dit qu’à mon image, ce n’était pas une poubelle, tout comme l’homme dedans n’était pas un homme, et les feuilles n’étaient pas des feuilles. Je lui ai dit que tout n’est que lignes, formes, couleurs et lumière, et que lorsque vous pensez à la photographie comme ça, vos images peuvent devenir tout à fait uniques. William Eggleston lors du vernissage des Expositions Gérard Garouste et William Eggleston à la Fondation Cartier à Paris en 2001. Alexis DUCLOS/Gamma-Rapho via Getty Images Un an plus tard, j’étais dans un cours appelé Histoire de la photographie, où j’ai découvert l’approche « démocratique » de la photographie de William Eggleston., dans lequel il a résisté à la hiérarchie dans son sujet. Eggleston, qui deviendra plus tard l’un de mes artistes préférés, a déclaré dans son livre « The Democratic Forest » qu' »aucun sujet particulier n’est plus ou moins important qu’un autre ». Pouvoir ressentirJ’ai pensé qu’il s’agissait d’un concept unique et je l’ai immédiatement appliqué à mon travail de documentation des paysages de l’ouest de l’Amérique. Au lieu de sujets, j’ai donné le pouvoir dans mes paysages à ce que je ressentais en les prenant. C’est difficile à expliquer, alors je vais le faire avec un exemple. Photos de la série d’expositions seniors de l’auteur, « Merci de la moitié de mon cœur. » Joey Hadden/initié Ces images ci-dessus constituaient une œuvre dans un projet que j’ai appelé « Merci de la moitié de mon cœur », où j’ai associé des photos d’un road trip traumatisant explorant l’Amérique de l’Ouest avec des images du temps que j’ai passé à guérir à Guam immédiatement après.Lors de la capture de l’image du haut, je me suis senti anxieux et pris au piège avec un individu dangereux. J’ai pris cette photo parce que les arbres ont des pointes acérées qui transpercent l’air, et il y en a tellement, tellement. Quand je regarde cette photo, je me dis : « Chaque arbre est quelque chose qui m’inquiète, et le mince chemin qui traverse le sommet est tout ce que j’ai pour respirer. » C’est une image dans laquelle il y a tellement de choses, mais la composition est si simple, parce que c’est à peu près la même chose – c’est exactement ce que je ressentais pour la personne avec qui j’étais piégé. L’image du bas est tout le contraire. C’est une nouvelle croissance. C’est hydraté. La plante en question a de l’espace pour respirer. Les feuilles et les arbres qui l’encadrent le protègent également. Quand j’ai pris cette photo, je me suis senti en sécurité. Maintenant que je pratique le photojournalisme chez Insider, les sujets doivent se hiérarchiser dans mes photos, donc je ne peux pas toujours utiliser ce concept. Mais dans mes images récentes préférées, j’ai pu capturer les deux.Par exemple, dans l’image ci-dessous, je suis le sujet et le décor est l’intérieur d’une cabine de train-couchettes, mais j’ai utilisé un objectif grand angle et grand angle, ainsi que mon expression faciale, pour capturer à quel point je me sentais à l’étroit dans le espace. L’auteur se sent à l’étroit dans une chambrette. Joey Hadden/initié Sur le chemin du retour de ce voyage, j’ai réservé une chambre plus grande qui facilitait la détente. Ma position dans l’image ci-dessous reflète cela. L’auteur se sent plus détendu dans une chambre de train spacieuse. Joey Hadden/initié Peu importe ce que vous photographiez, je pense qu’il y a toujours de la place pour évoquer un sentiment.
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Customize this title in french J’ai un diplôme en photographie. Voici la chose la plus importante que j’ai apprise et que j’utilise encore près d’une décennie plus tard.
