Customize this title in french Laissez tout sortir… pourquoi frapper de la batterie est une thérapie en action | James Bois

Make this article seo compatible,Let there be subheadings for the article, be in french, create at least 700 wordsjeC’est incroyable que le jeune Keith Moon ait reçu une quelconque éducation. Dans son école de Wembley, il était hyperactif, facilement distrait, accro aux blagues pratiques – le genre de garçon qui, dans les années 1950 et 1960, s’est rapidement fait virer du système éducatif. Un ami a dit plus tard au biographe de Moon : « Vous n’avez jamais ressenti : ‘Un jour, il va être célèbre.’ Vous pensiez qu’il allait finir en prison. De nos jours, il serait diagnostiqué avec le TDAH, drogué dans la discipline et assoupli dans certains des GCSE les plus doux. Heureusement pour tout le monde, il découvre la batterie et rejoint les Who.Jouer de la batterie me fait penser au fameux crack de Karl Kraus sur la psychanalyse : c’est la maladie mentale dont elle se considère comme la thérapie. Est-ce que jouer du tambour est le symptôme d’une agitation anarchique, d’une frime, d’un désir de faire un bruit très fort – ou le remède ? Des recherches récentes fournissent la réponse : c’est le remède. Une enquête réalisée en 2018 par le Dr Ruth Lowry de l’Université d’Essex a suggéré que la batterie améliorait les habiletés motrices et la santé sociale des enfants ayant des problèmes comportementaux et émotionnels. Une nouvelle enquête, menée par le même chercheur et organisée par le Clem Burke Drumming Project (Burke est le batteur formidable de Blondie) va plus loin. La nouvelle étude a divisé 36 adolescents avec des variétés d’autisme en deux groupes, l’un recevant des cours de batterie pendant deux mois et l’autre sans. Les adolescents qui jouaient de la batterie ont montré une diminution marquée de l’hyperactivité et de l’inattention.Est-ce que jouer du tambour est le symptôme d’une agitation anarchique, d’une frime, d’un désir de faire un bruit très fort – ou le remède ? Photographie : AJ_Watt/Getty ImagesIl s’avère qu’il est bon pour le cerveau et le corps de frapper les peaux et d’appuyer sur les pédales : les IRM, ont déclaré les chercheurs, « identifient clairement les régions du cerveau qui répondent au stimulus de la combinaison de plusieurs membres ». La BBC rapporte que des études portant sur les avantages pour la santé de la batterie sont actuellement menées dans cinq districts scolaires anglais. La batterie devrait faire partie du programme national, soutient Burke.La batterie est directement et holistiquement physique. Plusieurs membres sont engagés – tousLa recherche universitaire a un sens intuitif, ainsi que son implication que ce qui fonctionne pour les enfants neurodivergents fonctionne probablement pour nous tous. Je joue de la batterie assez régulièrement avec quelques groupes qui se produisent sur des marchés de producteurs, des festivals de musique et d’autres concerts en plein air, et je suis habitué à l’archétype de l’enfant bouche bée qui s’approche lentement de la batterie et se tient juste là et regarde, ravi et bouche bée : les adultes s’en occupent ce? Frapper des choses et s’écraser comme… comme une pieuvre dans une baignoire ? (La phrase mémorable s’appliquait autrefois à BJ Wilson, le batteur sauvagement gesticulant de Procol Harum.)Un maître de « l’indépendance » dans la batterie : John Bonham de Led Zeppelin. Photographie : Archives Robert Knight/RedfernsJ’étais l’un de ces enfants. Le frère aîné de mon meilleur ami avait une belle batterie Tama. Il ressemblait à un vaisseau spatial scintillant, les peaux rondes comme les cadrans d’un tableau de bord. Je jouais déjà du piano et de la trompette, mais c’était du bon – il y avait quelque chose viscéralement raison de jouer de la batterie. Bien sûr, tous les instruments de musique engagent le corps, mais la batterie est directement et holistiquement physique. Oui, les « membres multiples » sont en effet engagés – tous, en fait. (C’est ce qu’on appelle « l’indépendance » dans la batterie, et c’est essentiellement l’habileté semblable à une pieuvre de pousser le charleston avec un pied tout en utilisant l’autre pied pour frapper la grosse caisse – John Bonham de Led Zep était un maître dans ce domaine.) Et au fur et à mesure que le corps commence à travailler, vous devenez la musique et vous vous perdez, impliqué dans cette merveilleuse double aspiration à garder le rythme et à s’en écarter, à l’ordre et au désordre, à la danse et à la destruction.Il y a aussi l’avantage que bien que les côtelettes soient évidemment meilleures que pas de côtelettes, les adolescents peuvent se débrouiller avec peu d’entraînement. Mettez quelqu’un derrière une batterie, faites remarquer que la plupart des rythmes rock sont en 4/4 ; que la grosse caisse prononce le premier temps et la caisse claire prononce le deuxième, et que la grosse caisse prononce le troisième et la caisse claire prononce le quatrième ; ajoutez la pulsation régulière du charleston, et vous avez votre rythme de base – vous avez l’ouverture de Highway to Hell d’AC/DC. Une sorte d’ASMR involontaire commence sa magie apaisante – vous êtes le danseur et la danse, paradoxalement au point fixe du monde qui tourne. Aussi brillant que vous puissiez être techniquement (Keith Moon n’avait presque aucune technique, tandis que John Bonham en avait beaucoup), vous produisez toujours quelque chose de simple, d’inné et d’incarné, ce rythme cardiaque qui bat toute la journée, le pouls est votre vitalité.Et même si le jeu n’était pas en soi thérapeutique, il faut toujours emballer la batterie et trimballer l’équipement lourd pour rester fort et en forme. Personne ne le sait, mais le batteur – traditionnellement considéré comme la brute au fond de la classe et de la scène – a toujours le dernier mot. James Wood est romancier, essayiste et critique au New Yorkeret professeur de critique littéraire à Harvard

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