Make this article seo compatible,Let there be subheadings for the article, be in french, create at least 700 wordsJa route vers la côte est bordée de terrains industriels clôturés, de silos couleur terre cuite et de beaucoup de ciel. Il y a les portes verrouillées de Britishvolt, le fabricant de batteries assiégé qui a promis d’apporter une industrie de l’énergie durable à l’ancien village de mine de Cambois (prononcez Cammus). Sur la plage, le sable est noir moucheté de charbon. La fosse ferma en 1968, les maisons furent condamnées et les habitants poussés à déménager. Mais les gens sont restés. « Il n’y a pas vraiment grand-chose qui s’oppose à quoi que ce soit », déclare une résidente locale, Becca Sproat, à l’exception d’un fort sentiment d’appartenance à la communauté.Ce coin isolé du Northumberland semble un lieu improbable pour la chorégraphe allemande Esther Huss de s’être installée, après 20 ans à Londres. Mais son mari, le dramaturge Alex Oates, qui a grandi sur la côte à Whitley Bay, l’a amenée ici. « Je suis tombé amoureux de l’étrangeté de ce lieu, de cette rencontre de l’industriel et de la nature et d’être un peu en dehors de la société dominante. C’est intéressant d’un point de vue créatif », dit-elle. Tout aussi important, ils pouvaient se permettre de vivre ici.Au milieu d’une rangée de maisons peintes de couleurs vives se dresse l’Institut du bien-être des mineurs de Cambois, construit en 1929. Il était inutilisé depuis plus d’une décennie jusqu’à ce que Huss demande à jeter un coup d’œil à l’intérieur. Dans le hall principal lambrissé, le haut plafond est jaune d’œuf, le vestiaire surprend par des nuances de chewing-gum et de rose framboise avec des taches de peinture humides et écaillées. Huss et Oates ont pris le bail, partagé avec le club de boxe local. Il y a donc un ring de boxe sur la scène de la salle et des sacs de frappe en cuir le long d’un mur. En plus de Huss qui fait son propre travail ici, elle dirige un groupe de danse et Oates dirige un groupe d’écriture, frissonnant tout l’hiver sans chauffage et rassemblant des fonds pour que tout reste gratuit. Certains artistes font semblant d’atteindre de nouveaux publics, Huss et Oates le vivent réellement. Vient ensuite un projet de deux ans Cambois Crée, pour faire un événement mémorable pour toute la communauté.Atteindre de nouveaux publics … le Cambois Miners Welfare Institute à Northumberland. Photographie : Luke WaddingtonLa chorégraphie de Huss s’inspire du dadaïsme, de l’expressionnisme allemand et de la forme de danse-théâtre japonaise butoh, et dans le groupe de danse Cambois, elle encourage les danseurs débutants à créer leur propre mouvement. « Ma famille me hurle dessus », rigole Alison Johnson, 61 ans, « ‘Oh maman, montre-nous ta dernière danse d’interprétation !’ Mais c’est bien de faire quelque chose de différent », dit-elle. « C’est devenu un environnement tellement sûr où nous sortons tous de notre zone de confort, parce que nous nous faisons confiance, à cause d’Esther. C’est spécial.Sproat, 33 ans, était restée coincée à la maison pendant 16 mois pendant la pandémie lorsqu’elle a reçu un dépliant à travers la porte. «Quelque chose à propos d’un groupe de danse, et j’ai juste ri et jeté ça, parce qu’il n’y avait aucun moyen que je fasse ça. Ou alors j’ai pensé! elle dit. Désespérée de quitter la maison, elle a accepté de faire du bénévolat à l’Institut : « Et d’une manière ou d’une autre, l’enthousiasme d’Esther a déteint sur moi. Je ne suis pas un danseur », dit Sproat, qui a des problèmes de mobilité, « mais j’ai appris à m’exprimer par le mouvement. Je suis beaucoup plus confiant que je ne l’étais. »À quinze miles de Newcastle (mais jusqu’à deux heures de Cambois en transports en commun), vous trouverez un certain nombre d’artistes et de compagnies de danse indépendants, le centre régional de danse Dance City et de plus grands spectacles en tournée au Théâtre Royal. Plus au sud, à Sunderland, deux compagnies, Southpaw et Surface Area Dance Theatre, viennent d’être financées par l’Arts Council England. Mais vous êtes loin de la bulle londonienne et pour les artistes qui travaillent ici, cela peut faire partie de l’attrait.« Déménager ici, ça a tout changé », dit Huss. « J’ai toujours pensé, est-ce que Londres a besoin d’un autre morceau de danse? » Liv Lorent, qui a déménagé à Newcastle il y a 30 ans, me dit la même chose : « Londres n’avait pas besoin d’un autre chorégraphe. Lorent n’a prévu de rester que quelques mois, mais est tombé amoureux des gens, de la lumière, de la beauté, du public, qui « ne se fout pas de la merde ». Ils ne sont pas absurdes, il n’y a pas de laine, dit-elle, mais il y a toujours un sens de l’humour. « Si je peux le faire ici, je peux le faire n’importe où. » »Si je peux le faire ici, je peux le faire n’importe où »… Hold on Let Go, chorégraphié par Liv Lorent, au Summerhall d’Édimbourg en 2019, produit par le Newcastle’s Unfolding Theatre. Photographie: Murdo MacLeod / The GuardianLorent se décrit comme « tout cœur et idéalisme » et être dans le nord-est a permis cela. Comme Huss, elle s’est engagée depuis longtemps dans l’engagement communautaire. Son entreprise a récemment emménagé dans un ancien bâtiment scolaire des années 1930 dans le West End défavorisé de Newcastle. Lorent travaille fréquemment avec des adultes et des enfants locaux dans des spectacles. Elle me parle d’un projet où il y avait un budget pour les costumes, mais sachant que certains de ces enfants avaient besoin de vêtements de tous les jours, elle a fait des costumes quelque chose qu’ils pouvaient emporter à la maison et porter après le spectacle. Il s’agit de créer de la fantaisie, tout en vivant dans le monde réel.Huss aime emmener ses fantasmes dans le monde réel. Sa dernière pièce, Stairwall, a tourné dans des lieux non conventionnels, dont un marchand de bois à North Shields. Elle a entendu dire que certains membres du personnel masculin s’attendaient à ce que les danseurs arrivent en talons et tenues sexy – « C’est parfois assez dégueulasse ici » – alors ils ont dû être surpris par la danse-théâtre multidisciplinaire de Huss. Mais certains des hommes étaient prêts à faire partie de la performance, l’un d’eux disant à Huss: « Quand je mourrai, ce sera l’un des jours les plus fiers de ma vie. » Elle aime voir comment les gens réagissent à son travail. « Je ne prétends pas que tout le monde l’aimait, mais en général, les gens étaient vraiment ouverts », déclare Huss. »J’ai été surpris de voir à quel point j’étais immergé dedans », déclare Johnson. «Je me suis retrouvé à devenir assez chargé émotionnellement. Le fait qu’elle les ait présentées au sein de Cambois, je me souviens m’être sentie très privilégiée que quelque chose que vous verriez sur une scène dans une grande ville se soit déroulé à l’Institut Cambois ! »« Je ne pensais pas que j’aimerais vraiment ça », dit Sproat, « mais c’était tellement inspirant. Esther et Alex vivaient à Londres et il y a des millions d’opportunités là-bas. Donc, pour eux, venir ici est incroyable.
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