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Hs’amuser est une grosse affaire. Sans les usines et les moulins qui ont d’abord attiré des centaines de milliers de personnes dans les villes, la métropole moderne d’aujourd’hui est censée subvenir à ses besoins et à ceux de ses habitants grâce à la fabrication de loisirs et à la marchandisation du bon temps. L’expression de l’air du temps est révélatrice : la nuit est désormais sa propre économie – un d’une valeur estimée à 66 milliards de livres sterling au Royaume-Uni. On ne s’attend plus à ce que les villes dorment – le sommeil est après tout du temps de consommation perdu. Mais des discothèques aux pubs et restaurants, l’histoire racontée sur la vie nocturne britannique est claire : elle est en grande difficulté.
Un rapport publié ce mois-ci par la Night Time Industries Association (NTIA) s’est penché sur l’impact économique et culturel de la musique électronique en Grande-Bretagne et a constaté que – même si elle prospère sur les plateformes numériques, dans les festivals et en termes d’impact mondial – les briques Le monde des clubs est en crise. Et qu’est-ce que la dance music sans dancefloors ?
À l’échelle nationale, selon le rapport, le nombre de boîtes de nuit a diminué de 396 depuis mars 2020, soit près d’un tiers du total de 1 283 avant la pandémie. Dans la capitale, cela a été lié au récit d’une année électorale conservatrice sur les échecs de Sadiq Khan en tant que maire et « l’anéantissement de la scène festive de Londres », comme le rapporte le Daily Mail. le titre l’a dit cette semaine.
Il est vrai que se promener dans le centre de Londres en 2024 peut donner l’impression de naviguer dans une satire sombre et postmoderne des sensations fortes de la spontanéité urbaine : des bars à balles et des salles d’évasion pour des réunions de bureau artificielles ; des méga-événements coûteux et payants ; et des agents de sécurité se faisant passer pour des flics, déplaçant les civils depuis des POPS fortement surveillés ou des espaces publics privés. À Pâques, Soho accueillera The Art of Going Out, une « première expérience artistique immersive au monde » dédiée aux idée d’une soirée – tandis que les pubs et bars du quartier ont du mal à rester ouverts.
Cependant, se plaindre que la vie nocturne de Londres a été anéantie ou que « les clubs britanniques auront disparu d’ici 2030 », comme le déplorait récemment le magazine de mode Dazed, relève d’une sorte d’illusion bizarre.
D’après un décompte rapide sur Google Maps, il y a 17 pubs ou bars dans mon quartier du sud de Londres ouverts jusqu’à minuit au moins le samedi soir, dont beaucoup ont des pistes de danse et des DJ, et après cela, de nombreux autres clubs sont ouverts jusqu’au petit matin. Face aux grands défis, de nouveaux lieux ouvrent constamment. Mes clubs londoniens préférés du moment, Ormside Projects, Venue MOT et The Carpet Shop, sont tous des lieux populaires et discrets avec des systèmes audio brillants et des atmosphères détendue, et tous ont ouvert au cours de la dernière décennie – The Carpet Shop, il y a seulement 18 mois.
Dans les grandes villes, certains lieux sont plus à risque que d’autres. Les salles de musique noire et latine peuvent être confrontées à des défis particuliers, me dit la conseillère de Southwark, Kimberly McIntosh. Les campagnes concertées des nouveaux résidents d’immeubles coûteux contre deux lieux de nuit du quartier, qui attirent largement les « migrants les plus récents », l’ont surprise par leur acharnement – et sont passées inaperçues d’une manière que la bataille pour sauver le célèbre superclub Fabric pas. «Beaucoup de plaintes déposées étaient à caractère raciste», me dit McIntosh.
Le nombre de discothèques est en effet en baisse spectaculaire à travers la Grande-Bretagne, mais une concentration disproportionnée sur la capitale et les grandes villes, où un certain nombre de flux, de désabonnement et d’épuisement ont toujours caractérisé une scène de club en constante évolution, masque les zones qui sont véritablement en danger. L’impact le plus grave a été ressenti dans les villes – cette semaine encore, l’institution Indiependence de Wigan a fermé ses portes après plus de 20 ans – qui, selon le rapport de la NTIA, représentent plus de la moitié des pertes à l’échelle nationale. C’est le club de rue de la petite ville qui a le plus souffert de l’impact du Covid, de la flambée des coûts et d’un public dont les revenus disponibles ont été martelés ces dernières années.
La vie nocturne ne souffre pas universellement. La consommation d’alcool dans les grandes salles (théâtres, arènes, arènes sportives) a augmenté de 18,8 % depuis 2019. Dans les bars, ce chiffre est de 11,5 %, c’est peut-être aussi une histoire de cannibalisation du dancefloor par différents types de sorties nocturnes : par les festivals, les grands concerts, les événements sportifs et les bars.
Une vie culturelle et sociale riche, variée et accessible à tous est une chose que les urbanistes, les décideurs politiques et les hommes politiques ont la responsabilité de contribuer à cultiver. Mais si nous voulons résister aux effets adoucissants de la gentrification et du capitalisme rentier sur nos villes, nous devons aussi faire notre part. Une scène de club florissante signifie se présenter sur et en dehors de la piste de danse – participer plutôt que simplement regarder.
Comme l’a écrit Elijah, co-fondateur du label Butterz et gourou de la musique populaire sur X cette semaine : « Certains Londoniens considèrent la vie nocturne comme quelque chose qui doit être bon par défaut, et non pas amélioré par eux-mêmes ou par la façon dont ils s’y engagent. »
En d’autres termes : ne pleurez pas, délirez ! Ravez-vous et impliquez-vous dans les défis spécifiques de votre région. Il existe presque toujours de petites structures indépendantes menacées qui ont désespérément besoin du soutien du public : elles ont besoin de défenseurs dans les batailles avec les propriétaires, les promoteurs, les résidents agiles et les audiences et consultations publiques des autorités locales.
Que vous considériez ou non que vos jours de dancefloor sont révolus, j’encourage tout le monde à se joindre à la revendication : donnez-nous du pain, mais donnez-nous aussi des bangers.
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Dan Hancox est un journaliste indépendant qui se concentre sur la musique, la politique, les villes et la culture. Son nouveau livre, Multitudes : How Crowds Made The Modern World, sera publié plus tard cette année.