Make this article seo compatible,Let there be subheadings for the article, be in french, create at least 700 wordsOLe premier single de Livia Rodrigo, Drivers License, a fait la une des journaux lors de sa sortie en janvier 2021 pour avoir battu plusieurs records stratosphériques en succession rapide. En quatre jours, il a eu le plus grand nombre de flux Spotify d’une journée de tous les temps (à l’exception des chansons de Noël). Un jour plus tard, il a battu ce record. Lovelorn et vengeur contre un ex perfide, il a propulsé l’auteur-compositeur adolescent et alors star de Disney au n ° 1 dans le monde: sa toute première performance publique a eu lieu aux Brit Awards, rapidement suivie d’une sur Saturday Night Live.Ce fut une ascension remarquable, mais ce qui est peut-être plus admirable, c’est la façon dont Rodrigo – qui avait 18 ans quand elle a éclaté – a transformé cette viralité en un type de carrière plus durable. Plutôt que d’exploser directement dans les énormes dômes qu’elle pouvait facilement remplir, elle a visité des salles plus petites pour se permettre de se développer en tant qu’interprète. Elle a évité de s’éparpiller, déclinant les attentes de sortir une édition élargie traditionnelle de son premier album acclamé, Sour, afin de le préserver comme une capsule temporelle du chagrin formatif qui l’a inspiré.Et lorsque la demande est que les stars soient omniprésentes en ligne et renforcent leur stature avec des mouvements de relations publiques astucieux, ses apparitions dans les médias et en public ont été étonnamment épargnées: s’exprimant contre l’abrogation de Roe v Wade lors d’un plateau de Glastonbury bien jugé qui a convaincu les Britanniques. en faisant sortir Lily Allen; l’étrange performance en direct d’invités ; de rares apparitions lors de cérémonies de remise de prix ; marchant sur le tapis rouge du Met Gala dans un look sophistiqué qui indique comment elle est passée de son esthétique d’autocollants et de kilts Clueless. Elle fait rarement la une des journaux de son propre gré (bien qu’elle soit toujours harcelée par les tabloïds).Le single Vampire d’Olivia Rodrigo.L’implication est clairement que la musique devrait parler d’elle-même et que la vie privée de Rodrigo est privée (une décision qu’elle a peut-être prise à la suite de l’obsession insensée des médias pour le supposé triangle amoureux de Disney derrière son premier single). C’est une stratégie intelligente, à la fois pour faire de son retour un événement approprié et pour permettre à Rodrigo, maintenant âgée de 20 ans, de vivre sa propre vie. En passant par Vampire, le premier single du deuxième album Guts, il y a eu beaucoup de vie.Il commence tous les accords de piano lourds, Beatles-y. Le bourdonnement de la pièce est intact, créant l’image d’une jeune femme seule aux touches avec ses pensées. Mais ils dépassent rapidement Rodrigo alors qu’elle réfléchit à une relation avec un ex sangsue qui l’a soumise à « six mois de torture que vous avez vendues comme un paradis interdit ». Elle se souvient d’infraction après infraction, et sa performance vocale passe de la rumination triste au crescendo amer, le piano galopant à ses côtés, et la chanson semble approcher du décollage. Le pré-refrain a un étourdissement rêveur qui est rapidement devenu une marque de fabrique de Rodrigo – tout comme son chemin avec un coup de poing dans le ventre. La musique baisse, et elle gémit le coup, bouillonnant de rage : « Bloodsucker ! Enfoiré de renommée ! Me saignant à sec comme un putain de vampire !Cela ne fait que tonner plus fort à partir de là, Rodrigo indiquant que ce gars était beaucoup plus âgé («les filles de votre âge savent mieux») et se détestant pour avoir ignoré les avertissements des autres femmes à son sujet et d’accord avec sa caractérisation de «fou». Il est aussi chargé de mots qu’un script de Gilmore Girls, livré avec une broche et un piétinement à un rythme vraiment exaltant et effréné qui se termine par un exorcisme furieux et battu: imaginez si Fiona Apple de l’ère Tidal jouait un Dear John sur un piano remorqué par un camion en fuite et vous êtes quelque part à proximité.Il est déprimant qu’une grande partie de la couverture médiatique du retour de Rodrigo s’attarde inévitablement sur de qui il s’agit. Cela sous-estime la force de son écriture. Vampire est une vanité élégamment exécutée: « J’aurais dû savoir que c’était étrange que tu ne sortes que la nuit … tu as enfoncé tes dents en moi », chante-t-elle. Embrocher un gars uniquement là pour «les fêtes et les diamants», il renverse le stéréotype sexiste de la chercheuse d’or et reconnaît le statut à jamais changé de Rodrigo sans se présenter comme un classique du deuxième album sur la célébrité. Et l’arrangement dirigé par le piano esquive les tendances actuelles des charts (d’une part, il sauve le pont du tombereau de la pop), établissant que c’est la voie de Rodrigo pour continuer à s’affiner.ignorer la promotion de la newsletterRecevez des nouvelles musicales, des critiques audacieuses et des extras inattendus. Chaque genre, chaque époque, chaque semaine », »newsletterId »: »sleeve-notes », »successDescription »: »Nous vous enverrons des notes sur la pochette chaque semaine »} » clientOnly>Avis de confidentialité: Les newsletters peuvent contenir des informations sur les organisations caritatives, les publicités en ligne et le contenu financé par des tiers. Pour plus d’informations, consultez notre politique de confidentialité. Nous utilisons Google reCaptcha pour protéger notre site Web et la politique de confidentialité et les conditions d’utilisation de Google s’appliquent.après la promotion de la newsletterPlus significatives que son sujet sont les femmes avec lesquelles Vampire met Rodrigo en conversation. Apple est là musicalement, mais aussi spirituellement : cette phrase sur l’homme qui traite de folles les femmes qui s’inquiètent pour Rodrigo se connecte directement à sa chanson de 2020 Newspaper (« Je me demande quels mensonges il vous raconte à mon sujet / Pour s’assurer que nous ne serons jamais être amis »). La différence d’âge d’exploitation le lie à la fois à la chanson de 2010 de Taylor Swift, Dear John (et l’année dernière, aurait, aurait pu, aurait dû, pensait être à peu près la même relation) et au single Your Power de Billie Eilish en 2021, son propre deuxième- retour d’album. Rodrigo fustige son ex, mais aussi elle-même pour ne pas avoir su mieux (« J’avais l’habitude de penser que j’étais intelligent / Mais tu m’as fait paraître si naïf »), une dichotomie qu’Eilish a articulée avec force à Vogue : « C’est tellement embarrassant et humiliant et démoralisant être dans cette position de penser que vous en savez tellement et puis vous réalisez que je suis abusé en ce moment.Vampire résonnera également profondément auprès d’une génération de jeunes fans attentifs aux abus de pouvoir. Même six ans après #MeToo, cette dynamique reste déprimante dans la vie et dans l’industrie du divertissement. C’est sûrement la raison de la vogue actuelle pour les délicieuses chansons de vengeance (liant l’effusion de sang vengeresse de Rodrigo à SZA, Miley Cyrus et Lana Del Rey également) : lorsque la vraie justice est difficile à obtenir, le fantasme de l’humiliation publique dans un hit stratosphérique populaire peut être la prochaine meilleure option disponible. Le fantastique Vampire porte les blessures de Rodrigo dans un rappel de ce qui est en jeu pour les jeunes femmes.
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