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Love Island est de retour, ce qui signifie qu’une nouvelle équipe de futurs porte-parole impeccablement lissés pour l’industrie de la mode rapide est entrée dans la villa la plus célèbre de la télévision à la recherche d’amour – et d’abonnés Instagram.
Une fois de plus, le public s’est connecté avec l’espoir de devenir complètement obsédé par les détails de la vie des insulaires dans la villa, pour oublier la plupart de leurs noms une fois qu’ils sont partis. Mais selon les chiffres du jour au lendemain, Love Island a perdu 1 million de téléspectateurs sur sa série de l’été 2022. Même avec les 300 000 qui ont été ajoutés depuis pour incorporer le rattrapage, le chiffre global était toujours une baisse significative par rapport à 2022 et environ la moitié du nombre de ceux qui ont regardé le lancement de la série de 2019.
Ma chronologie Twitter le confirme. Lundi soir, je m’attendais à ce qu’il y ait plein de gens qui hashtagent #LoveIsland et tweetent en direct l’émission. Il y avait des gens qui ont bravement combattu, mais il y a eu une nette diminution par rapport à l’époque où les tweets sur l’émission ont généré un fomo si intense que je me suis senti pratiquement obligé de participer.
Qu’est-ce qui est à l’origine de la baisse d’enthousiasme ? Pour moi, c’est le problème qui afflige de nombreuses émissions de télé-réalité : c’est devenu avant tout un vecteur de notoriété. On voit cette tendance partout. Big Brother est passé d’une « expérience sociale » à un concours de couverture de tabloïd. The X Factor et The Apprentice ont vu les candidats rechercher davantage la célébrité (et une apparition sur Celebrity Big Brother) qu’une véritable carrière dans la musique ou les affaires. Même l’humble Great British Bake Off a été changé par les offres de livres à six chiffres qui attendent ses boulangers, tandis que RuPaul’s Drag Race est passé d’un succès culte à un incontournable, avec des visites de stades et des conventions.
L’ambiance de l’émission a également changé – même si le format est resté globalement le même. En 2017, la série révolutionnaire du redémarrage (remportée par Kem Cetinay et Amber Davies) a transformé la série en un phénomène culturel. À l’époque, les fans aimaient l’absence des conflits d’alcool toxiques qui définissaient Big Brother. Au lieu de cela, Love Island se sentait nettement plus favorable et même sain, capturant l’étrangeté de la romance britannique et introduisant un lexique de termes tels que « moggy » pour les masses. Il n’a pas seulement réuni des couples, il a aussi forgé de vraies amitiés. (Les versions américaine et australienne n’ont pas décollé de la même manière car elles n’ont pas réussi à capturer ce sentiment de camaraderie.)
Peu à peu, cependant, le spectacle est devenu plus axé sur les conflits. À la suite d’accusations de toxicité et du décès de l’ancienne animatrice Caroline Flack et de plusieurs anciens candidats, ITV a tenu à mettre à jour et à publier ses directives de suivi. Mais en 2021, la «soirée cinéma» – une tournure où les candidats voient des extraits de ce qu’ils ont dit les uns sur les autres – a conduit Faye Winter à se déchaîner dans une confrontation brutale qui a suscité des plaintes à l’Ofcom. Et en 2022, Adam Collard – un candidat qui avait été accusé quatre ans auparavant d’éclairage au gaz et de violence psychologique – a été le premier insulaire à retourner à la villa, une décision qui semblait spécifiquement conçue pour déclencher un conflit.
Face à une formule stagnante qui devient de moins en moins intéressante à observer, l’avenir de Love Island dépendra de sa capacité à s’adapter. En 2021, je me souviens avoir regardé la première après une pause pandémique de 18 mois. Entendre à nouveau ce thème musical ressemblait à un retour bienvenu à la normalité, car nous avions eu la chance de ressentir l’absence de l’émission. Ma principale conclusion était « moins c’est plus », il était donc surprenant qu’ITV ait décidé de diffuser une autre série d’hiver au début de 2023. Pourquoi ne pas s’en tenir à une série par an ? Ou utiliser l’une des deux séries pour essayer quelque chose de totalement nouveau, comme une émission LGBTQ+, ou une série « all stars » ?
Il y a aussi des questions sur le casting. Si vous aviez demandé à ChatGPT d’écrire une liste de candidats pour la série de cette année, il aurait probablement proposé le même éventail d’esthéticiennes, d’entraîneurs personnels, de mannequins, d’agents immobiliers et de nepo baby obligatoire d’une célébrité de la liste B. Bien qu’il y ait eu des avancées en termes de diversité raciale et de personnes vivant avec un handicap, le spectacle reste un lieu pour les personnes aux corps sculptés qui ont l’impression de devoir déjà courir dans les mêmes cercles.
Les fans de nouvelles émissions de téléréalité telles que I Kissed a Boy et The Traitors de la BBC devraient profiter de leur innocence pendant qu’elle dure, car une fois qu’elle est partie, il est presque impossible de la retrouver. Dans le cas de Love Island, cela insulte notre intelligence de continuer à prétendre que la plupart de ses acteurs sont là pour l’amour, plutôt que pour les adeptes des médias sociaux et un accord d’approbation Boohoo très convoité. Une chose que la série pourrait faire – mais n’a pas fait assez – est de reconnaître cette réalité. Au cours des deux dernières années, il y a eu des ruptures provisoires du « quatrième mur », mais ITV pourrait être beaucoup plus audacieux à ce sujet. Si une reconnaissance de «l’émission» et des opportunités qu’elle peut apporter devient une partie des discussions et des conflits devant la caméra, cela rendra Love Island beaucoup plus intéressante et authentique.
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