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Sil suffit parfois d’un simple indice pour changer le destin d’un projet. Pour Andres Eduardo Avanzi, un jeune architecte chilien, c’était un aperçu d’une couleur délavée et poussiéreuse qui émergeait de sous une épaisse couche de peinture et de plâtre.
Il soupçonnait que le bleu tendre, aperçu sur un mur lors des premières étapes de la rénovation de son appartement situé dans un immeuble de la fin du XIXe siècle au cœur de Bologne, pourrait être une fresque originale.
Effectivement, après de nombreuses heures d’enlèvement méticuleux du plâtre, la fresque a finalement été découverte et, une fois révélée, elle est devenue la base de la palette de couleurs : bleu clair, rose pastel, jaune clair et vert dans les matériaux, les finitions, les meubles et les lumières.
Les murs enduits à la chaux et les surfaces en marbre mat de la cuisine et de la salle de bain renforcent l’effet poussiéreux des murs. Le bois jaune paille des parquets en chêne et le velours rose et bleu clair choisi pour recouvrir des chaises et un canapé correspondent également aux couleurs de la fresque, et la teinte lilas clair des armoires de cuisine a été prélevée sur le mur de la même pièce.
Andres et Martina Vesco, sa compagne, qui attend leur premier enfant, dirigent l’Atelier Avanzi, un cabinet d’intérieur et de design
. Andres explique : « Lorsque nous concevons un environnement, nous concevons des meubles, nous sélectionnons des tissus, des luminaires et des œuvres d’art, parfois nous choisissons même des couverts ou des fleurs pour accompagner un certain vase. »
Ils ont adopté la même approche avec leur propre appartement, créant un espace contemporain dont l’âme néoclassique a été laissée intacte.
La rénovation de l’appartement a duré six mois, mais chaque décision de conception a dû être approuvée par une commission municipale pour la surintendance des beaux-arts, en vertu de laquelle l’ensemble du bâtiment est protégé.
La rénovation respecte le bâtiment d’origine, la seule intervention structurelle étant la suppression du couloir qui séparait autrefois le salon de la cuisine. Avec ce changement, la surface habitable est deux fois plus grande qu’avant, ce qui ajoute à la sensation d’espace : les plafonds font plus de 3 m de haut.
Le parquet dans tout l’appartement rappelle le style haussmannien de la rénovation parisienne du XIXe siècle. Les chaises autour de la table à manger, Leggera de Gio Ponti pour Cassina, sont finies avec un velours bleu clair.
La table, de la ligne Platner de Knoll, est choisie pour la légèreté de ses lignes et le faible impact visuel du verre qui compose le plateau, laissant le regard libre de se promener entre les murs et le sol. Le tapis est conçu par Patricia Urquiola pour CC-Tapis et rappelle les couleurs utilisées dans toute la maison.
Dans le salon, le velours vieux rose choisi pour le canapé est une version plus forte du rose poudré utilisé pour les rideaux de la même pièce. Deux fauteuils Cassina sont finis dans une couleur vert forêt, et il y a un autre tapis CC-Tapis, conçu par Faye Toogood.
« Cette maison reflète nos deux univers : si le mien est celui des lignes essentielles des tables basses en marbre de Cassina, celui de Martina est celui du canapé en velours rose », explique Andres.
Dans la chambre, la tête de lit en velours blanc et les tables basses laquées rose se fondent dans les murs peints en bleu clair.
Le bureau et le hall d’entrée présentent des pièces emblématiques des années 80, comme le miroir Ultrafragola de Sottsass et le bureau Quaderna de Zanotta.
La chambre présente trois tableaux du peintre et poète italien Tonino Gottarelli, représentant la terre, la nature et ses couleurs. Dans l’atelier et le salon sont exposées des œuvres de l’artiste japonais Ayano Yamamoto, qui évoquent des scénarios éthérés et oniriques dans lesquels les sujets sont évoqués par le plus délicat des coups de pinceau.
«Lorsque j’ai montré la maison à la galeriste avec laquelle nous collaborons souvent, elle m’a proposé une œuvre intitulée ‘Attesa’», raconte Andres. « Puis, lorsque nous l’avons installé dans le salon, nous avons réalisé que le canapé – peint dans les nuages bleus et roses par l’artiste – avait une ressemblance frappante avec le nôtre, et que dans le coin de la toile était représentée une petite fille.
« Dans quelques mois, notre fille naîtra. Le tableau semblait avoir été peint juste pour nous.