Customize this title in french Revue In Dreams – margaritas et mortalité dans la comédie musicale Roy Orbison | Comédies musicales

JLes comédies musicales ukebox ont tendance à être axées sur le facteur de bien-être. C’est donc ambitieux que David West Read – l’auteur de & Juliet – ait choisi d’utiliser les chansons de Roy Orbison pour considérer les expériences de la mort et du deuil.

Nous rencontrons Kenna (Lena Hall), une auteure-compositrice-interprète, juste après avoir reçu un diagnostic qui a changé sa vie – et potentiellement mortelle –. Alors qu’elle affronte sa propre mortalité, Kenna décide de se commémorer à l’avance en organisant une fête chez Felices Sueños, un restaurant mexicain familial spécialisé dans les tacos, les margaritas et les célébrations des morts. Avec l’aide des propriétaires, et sans révéler la véritable raison de la réunion, Kenna réunit ses anciens camarades de groupe Ramsey (Oliver Tompsett), Jane (Sian Reese-Williams) et Donovan (Noël Sullivan) pour une fête de « départ ».

Au sein de cette structure, le spectacle travaille dur pour emballer autant de succès d’Orbison que possible. Read fait un bon travail pour enchaîner les chansons de manière cohérente, mais on a parfois l’impression que le dialogue – bien qu’il soit divertissant pour la plupart – sert simplement à nous lancer d’un air familier à l’autre. Cela dit, la production de Luke Sheppard fait des choses magnifiques et ludiques avec la musique. Deux vedettes – pour des raisons très différentes – sont l’interprétation hilarante et hilarante de I Drove All Night par la vieille flamme Ramsey et la version brute et déchirante de Crying par Kenna.

In Dreams contient également une abondance de scénarios. Chaque personne rencontrée par Kenna a sa propre intrigue secondaire, du chagrin du restaurateur Oscar pour ses parents à la révélation que le chef de Felices Sueños est un super fan de Heartbreak Radio, l’ancien groupe de Kenna. Il y a beaucoup de brins à tenir ensemble et la liaison éventuelle de toutes ces extrémités libres est quelque peu superficielle. Avec une telle prolifération de personnages, il est difficile d’investir dans les enjeux de tous leurs drames individuels.

Le spectacle est meilleur lorsqu’il se concentre sur le quatuor d’anciens camarades de groupe alors qu’ils se remémorent le passé et acceptent le présent. Tout cela est plutôt sérieux, mais le charme des performances et la force de la musique le portent à peu près jusqu’à une conclusion qui, malgré le sujet, fait du bien après tout.