Make this article seo compatible,Let there be subheadings for the article, be in french, create at least 700 wordsOLors de la soirée d’ouverture du festival de Cannes, les invités se réunissent pour la première de Jeanne du Barry, une ébat historique. C’est l’histoire d’une courtisane (jouée par la réalisatrice du film, Maïwenn) qui attire l’attention d’un roi libidineux et va ainsi à l’encontre de la bienséance et du bon goût. Le palais, apprend-on, est un lieu plein d’intrigues, de protocoles byzantins et de règles ridicules qui n’ont aucun sens discernable. « C’est grotesque », dit un personnage. « Non, c’est Versailles », dit un autre.La cour royale a ses problèmes – tout comme Cannes, où le grand dévoilement traditionnel a été presque déraillé par l’arrivée de Johnny Depp, une star hollywoodienne poursuivie par des allégations de violence domestique dont la performance en tant que roi Louis XV est son premier rôle principal dans un peu plus de trois ans. La plupart des critiques ont été indignés, mais le festival n’a pas bougé. Cannes ignore la culture d’annulation et a tendance à se pencher sur la bagarre. Il figure que la controverse est bonne pour les affaires et nous tient tous sur nos gardes. »Je suis venu pour la première fois à Cannes en 1992, par hasard », a déclaré Depp aux journalistes après avoir parcouru le tapis rouge. « Et c’était un cirque absolu comme je n’en avais jamais vu. Et ça reste ça aujourd’hui – ce qui est une bonne chose, je pense.Si nous applaudissons la complexité de nos films, pourquoi ne devrions-nous pas exiger celle de nos festivals de cinéma également ?Peer d’un balcon Croisette et l’endroit est un palais. Regardez d’un autre et c’est le chapiteau de Barnum et Bailey, avec tous les clowns qui tombent de leur voiture et les excréments d’éléphant empilés au centre de la scène. Certaines personnes le détestent, ce qui est une réponse parfaitement valable, car c’est chaotique, enragé et volontairement pervers. Mais c’est aussi vivifiant et stimulant et bien souvent sublime. Je l’aime, je le déteste : parfois dans le même souffle. Il m’a toujours semblé amusant que Cannes ait une fois saisi ses perles et expulsé Lars von Trier. Si Von Trier était un festival, il serait celui-ci ici.Johnny Depp et Maïwenn, qui dirige également Jeanne du Barry. Alamy Photographie : Album/AlayLes premiers jours sont au galop. Les invités peinent à suivre le rythme. Le calendrier semble s’efforcer de répondre à tous les goûts, à chaque instant. Ceux qui ont quatre heures de libre peuvent se plonger dans l’histoire de Steve McQueen Ville occupée, un portrait monumental et transversal d’Amsterdam qui montre les fantômes des années de guerre qui hantent encore les rues du canal et les lieux de pique-nique d’aujourd’hui. Ceux qui ont un chronomètre sont mieux servis par Pedro Almodóvar Mode de vie étrange, un western queer de 30 minutes. Danser à l’ombre de montagne de Brokebackcela fait d’Ethan Hawke et Pedro Pascal des amants mal étoilés dans la ville à un cheval de Bitter Creek.Le président du jury de cette année est le réalisateur suédois Ruben Östlund, deux fois lauréat de la Palme d’Or en 2017 La place et 2022 Triangle de tristesse. Il me dit que Cannes est unique dans sa capacité à équilibrer les deux côtés de l’industrie : le multiplex et l’art et essai, le grand avec le petit. « Vous avez donc cette grande présence commerciale ici sur la Croisette. Mais ensuite, vous obtenez également le petit film iranien tourné sur une caméra DV bon marché – et les organisateurs lui accorderont exactement la même attention.Ethan Hawke et Pedro Almodóvar au photocall de Cannes pour Strange Way of Life. Photographie : Stéphane Cardinale/Corbis/Getty ImagesSans aucun doute, Östlund a raison. Un regard au hasard sur le programme fait apparaître des juxtapositions folles. Le premier vendredi, par exemple, les fans de blockbusters remplissent joyeusement leurs bottes lors de la première de Indiana Jones et le cadran du destin, dans lequel Harrison Ford, 80 ans, se prépare à rejoindre une bande d’ex-nazis. Quiconque a besoin d’un film plus ombragé et troublant sur un sujet similaire, cependant, serait invité à se frayer un chemin vers Jonathan Glazer. La zone d’intérêt, un drame romantique qui se déroule de manière incongrue aux portes d’Auschwitz. Tournez dans un sens, vous êtes au paradis. Tournez l’autre, c’est l’enfer.En tête du classement en chasse à la Palme d’Or vient Catherine Corsini Retour à la maison, un concurrent poids coq décent, révélant un traumatisme familial enfoui sur l’île de Corse. Il est interprété avec précision et traité de manière engageante, abordant doucement les thèmes de la politique de genre, de race et de classe. Tout de même, je crains que la photo de Corsini ne soit finalement trop de bon goût et trop peu puissante pour troubler correctement les juges.Phoebe Waller-Bridge et Harrison Ford dans Indiana Jones et le cadran du destin. Photographie : Jonathan Olley/LucasfilmEnsuite, nous avons celle de Jean-Stéphane Sauvaire Mouches noiresun drame paramédical musclé de New York qui navigue sur le même terrain que Martin Scorsese a exploité plus efficacement avec Faire sortir les morts. Tye Sheridan joue Cross, la jeune recrue sensible qui, selon eux, ne durera pas deux semaines. Sean Penn est Rut, à la voix de gravier et à la peau de cuir, qui est déterminé à enseigner les ficelles du métier au nouveau venu. L’installation terminée, Sauvaire suit ces deux-là dans leurs rondes nocturnes, gardant les feux rouges allumés et sa caméra portable de près. Mais son film souffre d’un cas virulent de machisme sentimental. Allez chercher les câbles de démarrage, par Dieu, ça perd de l’énergie au kilomètre. « Vous ne pouvez pas sauver tout le monde », grince Penn à un moment donné. A en juger par ses symptômes, je ne pense pas Mouches noires va le faire.Monstre, en revanche, possède une constitution plus robuste. Le film d’Hirokazu Kore-eda s’articule autour d’une altercation entre un élève en difficulté et un instituteur novice ; un événement qui menace rapidement de consumer toutes les personnes impliquées. Mais ayant initialement établi la crise, Kore-eda recule ; repositionne. Il cadre l’action du point de vue de la mère, de l’enfant et de l’enseignant, de sorte que son drame humain intime prend les propriétés d’un thriller procédural. Qui ment, demande-t-il. Quelle est la vraie histoire ici? Monstre est à son maximum pendant sa moitié d’ouverture tendue, lorsque nous sommes perdus dans le fourré, essayant de distinguer les bois des arbres. On peut dire qu’il devient moins chargé et réussi quand il intervient tardivement pour expliquer. Parfois, les grands mystères sont ceux qui restent non résolus.Le monstre d’Hirokazu Kore-eda. Photographie : Suenaga MakotoSur la terrasse de la presse, en train d’écrire cet article, je suis assailli par un homme aimable et nerveux du nom de Sy Sabata. Sy explique qu’il est d’origine rom et qu’il est un ancien Monsieur Univers, en ville pour collecter des fonds pour un biopic sur grand écran. Il est venu discuter du projet avec un producteur norvégien mais il n’est pas exclusif et d’ailleurs le deal n’est pas encore gravé dans le marbre. Il me mesure et prend une décision rapide. Il dit : « Aimeriez-vous écrire l’histoire de ma vie ?J’ai couvert Cannes pendant des années et je n’arrive toujours pas à le cerner. Les grands films révèlent de nouvelles couches de mystère à chaque fois que nous les voyons. Les meilleurs personnages nous surprennent ; c’est ce qui les rend si convaincants. Et si nous applaudissons la complexité dans nos films, pourquoi ne devrions-nous pas l’exiger également de nos festivals de cinéma ? Les projections fusent comme des gnous qui se précipitent dans la plaine. La mêlée est si épaisse que je sens 10 aisselles différentes. Cet événement contient des multitudes. Il se contredit et continue. C’est affreux et c’est magnifique. C’est grotesque, c’est Versailles.Attractions à venirAlicia Vikander dans Firebrand. Photographie: Brouhaha EntertainmentFirebrand, les écrans aujourd’huiJeanne du Barry, Dieu merci, n’est pas la seule saga royale en ville. Le film de Karim Aïnouz est réputé pour être une horreur psychologique déguisée en hermine, opposant Catherine Parr d’Alicia Vikander à Jude Law corrodé, contrôlant le roi Henri VIII.Guerres bidonsJean-Luc Godard, le fils préféré du festival et parfois son bourreau, est décédé en septembre dernier mais travaillait jusqu’au bout. L’équivalent cannois d’un enterrement d’État est une projection d’images du documentaire inachevé du réalisateur, présenté de manière taquine comme « la bande-annonce d’un film qui n’existera…
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