Make this article seo compatible,Let there be subheadings for the article, be in french, create at least 700 wordsgLe groupe allemand Trigger Cut aurait dû faire une tournée au Royaume-Uni ce mois-ci, mais ils n’ont jamais atteint le pays. Les musiciens ont été refoulés par les gardes-frontières, apparemment parce qu’ils avaient un travail de jour. Bien que cela puisse être impensable pour le ministère de l’Intérieur, pour de nombreux artistes, la notion d’un deuxième emploi n’est pas une surprise. »Je connais très peu de musiciens qui ne sont que des musiciens », déclare le guitariste de Glasgow Kevin Cahill. « Presque tout le monde a un deuxième emploi et c’est principalement l’enseignement. Ceux qui ne le sont pas sont soit vraiment riches, soit vraiment pauvres. Cahill savait qu’il voulait être musicien quand, adolescent, il a entendu pour la première fois l’album Elephant des White Stripes. Aujourd’hui, il est guitariste de formation classique et membre du duo ambiant Cahill//Costello, qui vient d’enregistrer son deuxième album.Nous l’appelons le « plancher de verre » – et certaines des meilleures personnes abandonnentCela, la performance en direct et le travail en tant que musicien de session sont là où réside sa passion, mais il est également professeur de musique. « J’adore enseigner, mais cela me rapporte de faire toutes ces autres choses », dit-il. « C’est un exercice d’équilibre. »C’est une histoire similaire pour Kit Fan, qui travaille comme gestionnaire de la gouvernance à temps plein à la Hull York Medical School. Il est également poète, romancier et récipiendaire de deux prix des écrivains du Nord pour son premier roman Diamond Hill et son dernier recueil de poésie The Ink Cloud Reader. « La plupart des écrivains que je connais ont un deuxième emploi », dit-il. « Beaucoup de poètes en particulier ont un deuxième emploi dans le milieu universitaire. »‘Obtenez un métier, fils’ … musicien et professeur Kevin Cahill. Photographie : Ben GlasgowFan a terminé un doctorat lié à la poésie à York, mais sa carrière d’écrivain « n’était pas prévue ». Il déclare : « J’étais beaucoup plus désireux d’avoir un emploi à temps plein, je sens que j’ai besoin de stabilité économique. Je suis né à Hong Kong et j’ai grandi dans ce que vous décririez comme une famille ouvrière. L’idée que je travaillerais simplement comme écrivain ne m’est pas venue à l’esprit.Il écrit désormais les week-ends et les soirs, rejetant « l’auto-accusation » s’il ne peut pas écrire autant qu’il l’espérait : « La frustration de trouver du temps pour écrire est beaucoup plus productive que la frustration d’avoir trop de temps et de ne pas pouvoir écrire. écrire. »La comédienne stand-up Sikisa Bostwick-Barnes est apparue sur Live at the Apollo et se produit plusieurs fois par semaine, mais déclare: «Il est courant que les gens aient un deuxième emploi dans la comédie, surtout lorsqu’ils débutent, à moins que vous n’ayez la chance financièrement pour profiter de vos rêves. Elle est très demandée sur le circuit de la comédie – mais quatre jours par semaine, elle est avocate spécialisée en immigration. Travaillant dans l’aide juridique, le salaire est «décent» mais pas élevé, et elle aide également à soutenir les membres de la famille. « Il y a une histoire que les gens ne voient pas », dit-elle.Les seconds emplois sont « un aspect très important du travail créatif », déclare Orian Brook, de l’Université d’Edimbourg, co-auteur de Culture Is Bad for You – un livre sur les inégalités dans les industries créatives – avec Dave O’Brien et Mark Taylor. Maintenant, avec la chercheuse Giuliana Giuliani, ils étudient des seconds métiers dans le domaine des arts.De 2015 à 2021, les personnes exerçant un travail créatif principal comme les acteurs, les musiciens et les artistes étaient plus de deux fois plus susceptibles d’avoir un deuxième emploi que les personnes exerçant d’autres professions. Les chiffres pourraient même être plus élevés, dit Brook, car les pigistes à temps plein n’étaient pas comptés.Cahill, Fan et Bostwick-Barnes réussissent tous dans leur domaine – pourquoi ont-ils besoin d’un deuxième emploi ? « La grande majorité des écrivains ne gagnent pas beaucoup d’argent », explique Fan. «Je ne peux certainement pas soutenir une vie économique viable à partir de mes seuls écrits. C’est une question de survie. » L’ALCS a rapporté l’année dernière que les revenus médians des auteurs étaient tombés à 7 000 £ par an. Seuls 19 % des auteurs déclarent écrire à plein temps.« C’est une question de survie »… le poète et auteur Kit Fan. Photographie : Hugh HaughtonEn interrogeant une centaine de personnes dans le secteur des arts publics, Artist Leaks a trouvé un salaire horaire médian de 2,60 £ – bien en deçà du salaire vital national de 10,42 £. Pendant ce temps, la Live Comedy Association a découvert que 60% des personnes travaillant dans l’industrie gagnaient moins que le salaire médian au Royaume-Uni. »La comédie, surtout quand vous débutez, ne paie pas », déclare Bostwick-Barnes. Les comédiens déboursent pour les voyages, l’hébergement et le matériel publicitaire, et les honoraires pour le travail indépendant sont souvent en retard. « J’ai besoin d’un revenu fiable et durable pour me sentir en sécurité. »Les chercheurs de Culture Is Bad for You ont découvert « une attente selon laquelle tout le monde travaille pour un faible salaire et que tout le monde doit faire un peu de travail non rémunéré », explique O’Brien, les personnes recevant un faible salaire horaire ou travaillant de nombreuses heures pour de petites sommes fixes. Dans les arts du spectacle et la musique, il dit que cela semble s’être aggravé depuis la pandémie.Alors que les créatifs les plus riches peuvent encaisser le coup, poursuivre leur carrière avec des spectacles déficitaires à Édimbourg, financer des films et des expositions ou effectuer des stages non rémunérés, leurs contemporains les plus pauvres ont du mal.C’est quelque chose que l’association caritative Arts Emergency, qui aide les jeunes issus de milieux sous-représentés à accéder aux carrières artistiques par le biais du mentorat, est confrontée. « Nous hésitons constamment sur l’éthique d’aider les gens dans ces industries parce que nous savons que même si c’est important pour la société, individuellement, cela peut être une lutte massive », déclare Neil Griffiths, qui a cofondé l’organisation avec la comédienne Josie Long.Le réseau de professionnels créatifs de l’organisme de bienfaisance explique la réalité du travail précaire, des longues heures et des bas salaires aux mentorés. « Ce n’est pas viable en tant que carrière autonome à moins que vous n’ayez une autre source de richesse », déclare Griffiths. « Nous l’appelons le ‘plancher de verre’. Certaines des meilleures personnes abandonnent parce qu’elles ne peuvent plus le justifier. C’est absolument désavantageux si vous ne pouvez pas consacrer tout votre temps et votre énergie à votre pratique et devez lutter pour survivre.La question de la rémunération a longtemps été absente des conversations dans le domaine des arts, déclare Griffiths : « Nous ne pouvons pas nous plaindre qu’il n’y a pas d’artistes de couleur, le journalisme est une super élite et tout le monde a fait ses études privées, alors ne parlons pas d’argent. »Si nous ne regardons pas qui occupe un deuxième emploi, cela peut brosser un tableau erroné du talent, dit O’Brien. S’il y a deux acteurs, l’un ayant le temps de se préparer et d’assister aux auditions, et l’autre qui travaille, qui est le plus susceptible de décrocher un rôle ? « Il ne s’agit pas seulement de savoir si vous êtes bon au travail, ou si vous travaillez assez dur, vous réussirez », ajoute Brook.Pendant ses études au Royal Conservatoire of Scotland, Cahill a senti que le travail à temps partiel – quelque chose qu’il devait faire – était découragé. Les concours sont une voie vers le succès pour les musiciens classiques, mais « la plupart des gens qui le font s’entraînent toute la journée, tous les jours et n’ont pas de travail ».La nécessité pour Bostwick-Barnes de travailler comme avocat « m’a fait reculer de quelques années ». Elle a présenté son premier spectacle en marge du festival d’Édimbourg l’année dernière, après sept ans de stand-up : « J’ai fait mes débuts plus tard que je n’aurais probablement dû, car je n’avais ni le temps ni l’énergie pour vraiment faire confiance à ma comédie. » Bien qu’elle pense qu’il y a maintenant moins de stigmatisation autour des deuxièmes emplois, cela peut limiter les opportunités : « Je me souviens avoir dit : « J’adorerais faire ce travail à la télévision, mais je n’ai plus de congés annuels ».Renvoyé pour avoir des emplois de jour… Le groupe allemand Trigger Cut. Photo : Trigger Cut/FacebookPourtant, tous les…
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