Customize this title in french Un artiste classé par Turner apporte du paysage dans une salle Northumberland du XIXe siècle | Patrimoine

Make this article seo compatible,Let there be subheadings for the article, be in french, create at least 700 words

Un tas de coupes d’arbres jusqu’alors mal aimées, attachées à une corde, reposent sur du contreplaqué bon marché dans une pièce dotée de belles planches et de belles portes en noyer.

Dans un couloir à l’architecture remarquable se trouve un morceau de grès abandonné, suspendu parmi les colonnades impeccablement conçues et certaines des plus belles maçonneries de pierre que l’on puisse trouver au Royaume-Uni. Ailleurs, des tuiles en ardoise ordinaires ont été rassemblées et semblent pouvoir être renversées comme des dominos à tout moment.

«J’amène littéralement le paysage dans la maison», a déclaré Ingrid Pollard, artiste nominée au prix Turner. « Mais il y a une tension. C’est le fini et l’inachevé.

Pollard est le premier boursier en arts visuels d’English Heritage et a passé l’année dernière à créer des œuvres qui répondent à Belsay Hall et à ses jardins dans le Northumberland.

Belsay est reconnue comme l’une des premières maisons de style néo-grec d’Angleterre. Il s’inspire du temple d’Héphaïstos à Athènes et a été conçu par son propriétaire perfectionniste, Sir Charles Monck, au début du XIXe siècle, en s’inspirant du style des bâtiments qu’il avait vus au cours de sa lune de miel de deux ans en Grèce.

Une œuvre d’Ingrid Pollard utilisant le bois. Photographie : Christopher Thomond/The Guardian

Monck était riche, motivé et impitoyable, démolissant un village voisin qui gâchait la vue et le reconstruisant plus loin de son parc.

Belsay et son histoire, ses paysages et sa géologie ont fourni de riches choix à Pollard, qui fait partie des nombreux artistes négligés pendant des décennies par l’establishment artistique, mais qui obtiennent finalement la reconnaissance plus large qu’ils méritent.

«Pendant longtemps, les gens n’ont tout simplement pas prêté attention à ce que je faisais», a déclaré Pollard. Le monde de l’art a souvent négligé les artistes noirs et les femmes, à moins que « Charles Saatchi ne dise « cette personne est importante » ».

Les choses changent. «Je pense que c’est à cause du changement de personnel dans les galeries et les musées avec de jeunes conservateurs qui sont arrivés et qui ont grandi avec Bob Marley et Maya Angelou… C’était comme ‘où est le travail de ces gens ?’ Oh non, nous ne l’avons pas compris ! »

Combien de temps cela durerait était une autre question, a-t-elle ajouté.

Pollard a déclaré qu’elle n’avait jamais eu pour objectif d’être célèbre ou de créer des œuvres qui se vendaient très cher. Elle était motivée à faire un travail qui pourrait changer la société. « J’ai en quelque sorte accepté d’être en marge et j’ai continué jusqu’à ce que quelque chose change. »

L’exploration de Belsay a coïncidé avec son déménagement du nord de Londres vers la campagne du Northumberland, même si elle tient à minimiser l’ampleur réelle de ce déménagement.

« Londres, ce n’est que de nombreux villages très rapprochés, n’est-ce pas ? » dit-elle. « Là où je vis, il y a une communauté agricole et de nombreux artistes. Et il y a des vaches et des moutons.

Surfaces réfléchissantes installées dans le jardin de la carrière. Photographie : Christopher Thomond/The Guardian

L’exposition Belsay, qui s’ouvre au public samedi, présente une série d’interventions et d’installations à travers la maison et ses jardins de carrière surnaturels, d’où provient le grès de la maison.

En plus d’utiliser du bois, du grès et de l’ardoise, Pollard a créé des fragments de papier peint, des voilages pour les fenêtres et dans les jardins, des miroirs inattendus se forment dans les fissures et les fissures de l’ancienne carrière.

La bourse Pollard est un partenariat avec l’Université de Newcastle et a été cofinancée par le fonds de dotation Bartlett.

L’exposition elle-même est l’une des nombreuses expositions d’art contemporain organisées à Belsay ces dernières années, ses salles vides offrant une sorte de toile vierge aux artistes.

Penelope Sexton, responsable principale du programme de création d’English Heritage, a déclaré qu’il s’agissait d’artistes regardant de nouvelles manières « de merveilleux bâtiments anciens ».

« Ingrid Pollard a passé l’année dernière à faire exactement cela », a-t-elle déclaré. « Cela a été très intéressant de la voir démêler les différentes couches de l’histoire de Belsay, celles qui ne correspondent pas nécessairement aux récits évidents. »

There Is Light in the Fissures se déroule à Belsay du 10 février au 14 juillet.

Source link -57