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Une nouvelle tendance est apparue sur TikTok et Instagram alors que les utilisateurs ont abandonné l’esthétique minimaliste des « filles propres » et optent pour le luxe audacieux des imprimés animaliers, des bijoux en or remarquables, de longs ongles en acrylique et des fausses fourrures pour obtenir le Esthétique « Mob Wife ». Les influenceurs citent Carmela et Adriana de « Les Sopranos » (jouées respectivement par Edie Falco et Drea de Matteo) ainsi que les femmes des films « Le Parrain » et « Scarface » et la série de téléréalité VH1 « Mob Wives » (RIP Big Ang ) comme modèles pour ce look. Pour les Latinos, cette esthétique pourrait être reconnaissable dans les films de mafia américains que nous avons regardés en grandissant et aussi chez les femmes de nos familles et de nos communautés, voire chez nous-mêmes.
Ce n’est pas une coïncidence s’il existe des résonances entre les esthétiques latino-américaine et italo-américaine. Les deux groupes ont immigré aux États-Unis et ont été victimes de discrimination. Les Latins et les Italiens sont encore souvent confrontés discrimination racialece qui a un impact sur la façon dont les gens en direct, travailet sont surveillé. Les deux groupes ont également été stéréotypés comme ayant des liens avec le crime organisé, auquel l’esthétique de la « Mob Wife » fait directement référence.
Talia Shire dans une scène de « Le Parrain II » de 1974.
(Primordial)
L’excès qui rend l’esthétique glamour de la « Mob Wife » est également ce qui a été utilisé contre les Latinas qui portent des styles similaires pour les qualifier de criardes, trop sexuelles, sans classe et bon marché.
« Si nous réfléchissons à la notion de féminité, elle est enracinée dans les idées victoriennes de bienséance, de piété et de domesticité », explique Stacy Macías, professeur d’études sur le genre et la sexualité des femmes à Cal State Long Beach. « Celles qui n’ont pas eu accès à la féminité sont celles qui travaillent à l’extérieur du foyer. Le domaine de la féminité est le domaine de la blancheur.
Si la mode, ce sont les vêtements que nous portons, alors le style, c’est comment nous portons ces pièces ensemble. Même si le style personnel reflète les préférences individuelles de chacun, il est affiné par un ensemble plus vaste de relations, d’expériences et de circonstances. Les pièces qui composent l’esthétique « Mob Wife » – les vêtements audacieux, les bijoux flashy, les ongles brillants et le maquillage épais – évoquent toutes le luxe et la décadence.
Mais dans le contexte de lutte politique, de moyens financiers limités et d’ostracisme social, ces éléments revêtent une signification plus profonde. « Le style a toujours signifié un sentiment d’appartenance et d’autonomisation sur notre corps », a déclaré Macías. « C’est l’un des rares moyens par lesquels nous pouvons être autonomes dans notre façon de traverser un monde souvent violent. »
Edie Falco et James Gandolfini dans le rôle de Carmela et Tony dans « Les Sopranos ».
(Barry Wetcher/HBO)
Adriana Serrato, fondatrice de Xipitèqueune marque latino de bijoux et de vêtements streetwear couture basée à Los Angeles, fait écho à cette idée du style comme mode ou protection : « Je décrirais le style latino comme une armure de résistance. »
« Qu’est-ce que la soi-disant « esthétique de la foule » et l’esthétique Latinx – qui sont nombreuses – esthétique de la démesure n’est que l’un d’entre eux », déclare Catherine Sue Ramírez, professeur d’études latino-américaines et latino-américaines à l’UC Santa Cruz. « Ce qu’ils ont en commun, c’est une association avec les moins riches. » L’esthétique de Mob Wife a été qualifié de nouveau richesignalant une nouvelle richesse et, peut-être, une idée erronée de ce qu’il faut en faire.
« Les vraiment riches cachent leur richesse », a déclaré Ramírez.
Dans un article pour le Chronique de San Francisco, L’écrivain Tony Bravo met en garde contre la glorification de la criminalité invoquée par cette tendance. Il soutient que la « Mob Wife » est une figure tragique dont les excès « amplifient une fausse vision de la féminité italienne ». Bravo se joint à nous pour qualifier l’esthétique de ringarde et bon marché et s’attarde sur les impuretés morales auxquelles l’esthétique ressemble.
« L’esthétique des épouses de la mafia est considérée comme un look cultivé par des moyens illicites », a déclaré Ramírez. « Cela est lié à cette notion de mérite : ils n’ont pas acquis leur richesse grâce à une journée de travail honnête. » Ramírez explique que les jugements moraux sur ce qui est juste et légitimement gagné grâce au travail sont souvent utilisés contre les Latins et d’autres groupes marginalisés, en particulier lorsqu’il s’agit de « formes de privilège et de pouvoir » : « Pensez à ce que les gens disent des immigrés sans papiers – ils ne le font pas. Je ne mérite pas d’être ici parce qu’ils n’ont pas fait la queue. Ils ont sauté la file d’attente.
Michelle Pfeiffer a joué dans « Scarface » en 1983.
(Universal Studios)
Pour Macías, le chiffre de la reine du bien-être, une femme hypersexuelle généralement noire ou brune dont le style de vie excessif est imaginé comme étant financé par l’État, joue également sur une peur sociétale racialisée de la tromperie et de la malhonnêteté. « La Reine du Bien-être et la façon dont elle fonctionne sont sous surveillance constante », a déclaré Macías. « [There’s this] idée selon laquelle les gens devraient épargner ou dépenser [extra money] sur quelque chose de plus ingénieux, pratique ou logique.
En termes de style, la Welfare Queen, comme la Mob Wife, est souvent caricaturée comme portant de gros cheveux, des vêtements flashy et des bijoux voyants.
« Ça peut regarder comme si c’était cher. Mais… les gens trouvent toujours des affaires, échangent des vêtements, fabriquent les leurs ou font du shopping lors de bourses d’échange », explique Macías.
Serrato fait écho à cette idée, notant que le style latino est souvent « un mélange » de ce que nous voyons et de ce qui était autrefois porté par « nos mamans, nos tias, nos primas et nos sœurs ». Cette esthétique est en réalité née de la lutte de la classe ouvrière et, comme le décrit Serrato, est une « expression de résilience et de force ».
« Je pense que nous visons l’humanité », a déclaré Macías. « [Style] est une manière profonde d’exprimer son humanité en dehors des termes de notre existence de classe racialisée qui nous surdétermine.
Aneliza Ruiz est doctorante en études ethniques à l’UC Berkeley de l’Est de Los Angeles. Elle écrit un bulletin d’information sur la culture pop intitulé 23 minutes d’agonie et un zine appelé Heure d’agonie.