Customize this title in frenchLa meilleure télévision à bruit de fond

Make this article seo compatible,Let there be subheadings for the article, be in french, create at least 700 wordsIl s’agit d’une édition de L’Atlantique Quotidiennement, une newsletter qui vous guide à travers les plus grandes histoires de la journée, vous aide à découvrir de nouvelles idées et vous recommande le meilleur de la culture. Inscrivez-vous ici.Bienvenue dans l’édition culturelle du dimanche du Quotidien, dans laquelle on atlantique l’écrivain révèle ce qui les divertit.L’invité spécial d’aujourd’hui est atlantique écrivain collaborateur Ian Bogost, qui est également directeur du programme d’études cinématographiques et médiatiques à l’Université de Washington à St. Louis. Il a récemment écrit sur la façon dont la première année de l’université d’IA s’est terminée en ruine, et si Elon Musk et Mark Zuckerberg sont des sportifs ou des nerds.Ian a actuellement du mal à se lancer dans un nouveau jeu vidéo que ses amis adorent, apprenant à tatouer (en quelque sorte) à l’aide d’une émission de télé-réalité et savourant la complexité de l’émission pour enfants. Bluey.Tout d’abord, voici trois lectures du dimanche de L’Atlantique:L’enquête culturelle : Ian BogostLe produit de divertissement dont mes amis parlent le plus en ce moment : Je cours dans les cercles de conception de jeux vidéo, et la plus grande sortie récente dans les jeux est La légende de Zelda : les larmes du royaume. Ce titre a deux caractéristiques qui éclairent vraiment les joueurs : premièrement, c’est un nouveau Zelda jeu de Nintendo, et cette franchise a 37 ans et est extrêmement populaire, ce qui rend beaucoup de gens très heureux. Deuxièmement, le nouveau jeu est absolument énorme et le joueur peut y faire toutes sortes de choses, y compris construire des élixirs à partir d’ingrédients bruts et fabriquer des machines et des véhicules.Malheureusement, les seules larmes versées dans mon royaume sont celles de l’ennui. J’adorais Zelda, mais je ne peux plus entrer dans ces jeux. D’une part, c’est parce qu’il y a tellement de traditions à suivre – les créateurs ont fait des sauts périlleux narratifs fantastiques pour continuer à justifier de nouveaux titres. Mais d’un autre côté, la créativité dans le jeu que tant de joueurs semblent aimer me laisse froid. Je trouve remarquable que les gens fabriquent d’énormes véhicules à roues de carnaval pour traverser une géologie apparemment impassible ou des machines à caresser les chiens pour tenter de se faire aimer des cabots du jeu. Mais merde si je veux le faire moi-même.Je pense que c’est parce que mon travail demande une production créative. Je dois être—je dois être!—créatif dans mon travail. Mais cela signifie que je ne veux absolument pas être créatif pour mes loisirs. [Related: Coming of age with The Legend of Zelda]L’émission de télévision que j’apprécie le plus en ce moment : La télévision était différente du cinéma. C’était plus ambiant, pris avec le petit-déjeuner ou en passant l’aspirateur, poursuivi comme une activité rituelle plus que narrative. Cela me manque. Lorsque nous sommes épuisés par des émissions scénarisées de haute qualité, ma femme et moi nous tournons vers une saison de Maître d’encreun spectacle de concours de tatouage.Cette émission a été diffusée sur divers réseaux depuis 2012, mais je ne l’avais jamais regardée il y a quelques années. Les 14 saisons sont diffusées sur Paramount Plus. J’adore la télé-réalité, et tous ceux qui prétendent ne pas mentir ou se leurrer. Mais je trouve une affinité particulière avec les émissions sur la pratique créative. Je ne veux pas fabriquer des objets dans les jeux vidéo, mais j’aime regarder les gens exécuter un métier, en particulier un métier que je ne connais pas ou que je ne maîtrise pas.Beaucoup de spectacles dans ce genre apparaissent ces jours-ci. Le grand salon de la pâtisserie britannique est grand mais est devenu un peu trop sain, au point d’être écoeurant; Le grand jet de poterie est un peu trop chargé émotionnellement pour son sujet résolument intermédiaire, la céramique ; Souffléun spectacle de soufflage de verre, est un peu trop cosmique des beaux-arts pour une télévision muette ; Forgé dans le feu (bladesmithing – tout a une émission de télé-réalité) est trop edgelord-creeptastic pour moi. Maître d’encre trouve un bon équilibre.Le gros problème avec ces émissions, c’est qu’elles n’expliquent jamais vraiment rien. Ils vous présenteront les termes de l’art, mais pas la technique ou le style. Je suppose que les producteurs pensent que ce serait ennuyeux pour la plupart des téléspectateurs – mieux vaut courtiser le drame entre concurrents à la place. Pas besoin de cela, cependant; c’est pourquoi nous avons Vendre le coucher du soleil. [Related: The Great British Baking Show’s technical challenges are a scourge.]Une chanson calme que j’aime, et une chanson forte que j’aime : La chanson calme est difficile, et je pense que je sais pourquoi : aujourd’hui, les gens écoutent beaucoup d’ambiance : casques pendant qu’ils travaillent ou étudient, audio dans toute la maison le soir, sur un haut-parleur portable sur la terrasse ou au bord de la piscine. Brian Eno a dû inventer le terme musique ambiante car la notion d’écoute pour valoriser une situation environnementale n’était pas codifiée, malgré les précédents. Désormais, grâce aux services de musique en streaming et à leurs listes de lecture, il est très facile de trouver des améliorations à n’importe quelle humeur ou ambiance. Mais cela signifie également que les chansons individuelles deviennent moins accentuées, pour le meilleur et pour le pire. Mon choix pour une chanson calme est vraiment un choix pour une liste de lecture calme : la liste de lecture Synthwave—Night Drive sur Spotify. Mettez-le dans la voiture la prochaine fois que vous devrez courir vers Target ou CVS après la tombée de la nuit, et cela transformera votre course en une affaire d’anti-héros vaporwave des années 1980.La chanson forte est plus facile : c’est définitivement Metallica, probablement « Battery » mais peut-être « Master of Puppets ». Metallica a connu un certain renouveau de la culture pop ces dernières années, avec des caractéristiques notables dans des émissions telles que Choses étranges et Des milliards. Mais ces résurrections grand public permettent d’oublier facilement à quel point la musique heavy-metal marginale était à son apogée. Si vous écoutiez Metallica ou Megadeth ou Queensrÿche dans les années 1980 ou au début des années 90, vous étiez socialement ostracisé pour cela. Ce n’était pas une chose polie ou acceptée à faire. Le glam metal (comme Poison) et le hard rock (comme Guns N’ Roses) ont quelque peu apprivoisé ce sentiment, mais ils l’ont fait à un prix : un avantage perdu. Je n’arrive pas à croire que je qualifie Guns N’ Roses de plus acceptable, mais n’est-ce pas la vérité ? C’est révisionniste de prétendre que le heavy metal n’était qu’un truc normal et grand public. Je suppose que c’est bien que ce soit devenu ainsi, mais c’est aussi un peu triste d’oublier les forces qui ont poussé les gens à en profiter à l’époque. [Related: Five lessons in creativity from Metallica]Quelque chose de délicieux qui m’a été présenté par un enfant de ma vie : C’est définitivement Bluey, une série animée australienne sur une famille de chiens à talon anthropomorphisés et leurs amis les chiens. La titulaire Bluey est une fille à talons bleus, et le spectacle suit ses ébats ainsi que ceux de sa sœur cadette, Bingo (talon rouge), et de leurs parents, Bandit et Chilli.Le spectacle est à la fois charmant et problématique, et c’est peut-être ce qui en fait un tel attrait. Bandit peut illustrer le meilleur type de paternité, mais il peut aussi être une sorte de connard (comme quand il ne dit pas à Bingo qu’il quitte le pays pendant six semaines ? Et qu’il part demain ?). Bluey est créative mais aussi un peu un enfer qui réussit même quand elle ne le mérite pas, et Bingo est existentiellement dépourvu et tragiquement incompris par ses parents et sa sœur. C’est rafraîchissant de voir de telles couches d’honnêteté et de complexité dans un spectacle pour les très jeunes enfants, qui mènent des vies bien plus nouées et plus complexes que ce que les adultes leur attribuent.Un poème, ou une ligne de poésie, sur lequel je reviens : Un fragment du poète lyrique grec Archilochus du VIIe siècle avant notre ère. C’est ici:εἰμὶ δ’ ἐγὼ θεράπων μὲν Ἐνυαλίοιο ἄνακτος καὶ Μουσέων ἐρατὸν δῶρον ἐπιστάμενος.Et merci de me donner une raison d’exercer mon doctorat en littérature comparée en offrant ce tout nouveau, traduit juste pour…L’Atlantique interprétation:Je suis l’ailier de la guerre Et l’art est une marionnette consentante.Voici une prise littérale…

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