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La musique a rapporté plus de 6,6 milliards de livres sterling et 14 millions de touristes à l’économie britannique l’année dernière, selon une nouvelle étude. L’étude met en évidence le soft power culturel continu du pays et soulève des questions sur les effets involontaires de la contrainte des artistes britanniques à des tournées nationales après le Brexit.
UK Music, une organisation collective représentant l’industrie musicale nationale, a publié son « Here, There and Everywhere » rapportdétaillant l’impact de la musique sur l’économie du Royaume-Uni en 2022.
Les chiffres phares de l’étude étaient que la scène musicale britannique a attiré 14,4 millions de touristes à des concerts tels que le festival de Glastonbury de l’année dernière, avec Sir Paul McCartney et des artistes américains comme Billie Eilish et Kendrick Lamar.
1,1 million des 14,4 millions de touristes annuels étaient des visiteurs étrangers. L’année dernière, les dépenses collectives du tourisme musical s’élevaient à 6,6 milliards de livres sterling (7,7 milliards d’euros). L’industrie a également fourni 56 000 emplois, ce qui montre son impact sur la main-d’œuvre nationale.
« La musique est l’un des grands atouts de notre pays – non seulement elle est absolument essentielle au succès économique de nos régions locales, mais elle génère également d’énormes quantités de puissance douce et aide à mettre nos villes et nos villes sur la carte mondiale », a déclaré le chef de la musique britannique. L’exécutif Jamie Njoku-Goodwin a déclaré.
L’argent domine tout autours de moi
Les artistes britanniques en tournée l’année dernière comprenaient de grands noms comme Dua Lipa, Stormzy, Harry Styles, Ed Sheeran et Elton John. Cette année a également déjà présenté des événements musicaux tout aussi massifs, notamment Liverpool accueille le concours Eurovision de la chanson 2023, Glastonbury présente la dernière performance britannique d’Elton Johnet des tournées internationales de Beyoncé et Taylor Swift.
Pourtant, Njoku-Goodwin de UK Music note que le pronostic n’est pas universellement positif malgré les «énormes avantages» pour les zones locales.
« L’infrastructure et le vivier de talents sur lesquels il s’appuie sont toujours confrontés à d’énormes défis », déclare Njoku-Goodwin. « Avec un lieu qui ferme chaque semaine, un festival sur six qui ne revient pas depuis la pandémie et de nombreux studios confrontés à d’énormes pressions économiques, il est vital que nous protégeons l’infrastructure musicale qui fait tant pour nos villes et villages.
Le rapport présente une boîte à outils permettant aux villes de maintenir et de développer leurs scènes musicales, y compris des conseils sur la façon dont les scènes locales peuvent régénérer les espaces vides en tant que centres musicaux et renforcer la participation communautaire.
Alors que les chiffres phares de l’étude sur la musique britannique indiquent l’avantage fiscal pour le pays des grands noms qui rapportent de l’argent aux touristes dans les grandes salles, les petits groupes s’inquiètent également de leurs limitations accrues aux tournées internationales.
La bureaucratie du Brexit
Depuis le Brexit, les formalités administratives ont rendu les tournées à l’échelle de l’UE beaucoup plus chères.
En 2022, Euronews Culture a rapporté sur les demandes de l’industrie britannique pour un « tsar en tournée » pour aider les artistes britanniques à reprendre la route en Europe.
Le rapport de UK Music d’août 2022, « Let the Music Move — A New Deal for Touring », a soulevé les nouvelles restrictions auxquelles les actes britanniques ont été confrontés après le Brexit, y compris les exigences selon lesquelles les musiciens et les équipes de tournée ne peuvent pas entrer dans l’UE pendant plus de 90 jours dans un 180 -période de jour.
Les files d’attente aux frontières ont entraîné l’arrivée tardive d’instruments et d’équipements, tandis que les marchandises de tournée – une source de revenus cruciale pour les petits artistes – sont désormais confrontées à des droits d’importation exorbitants. Parallèlement à l’inflation croissante au Royaume-Uni, seuls les plus grands groupes britanniques peuvent désormais se permettre de faire une tournée en Europe.
S’il s’agit d’une conséquence involontaire du Brexit d’attirer davantage de touristes au Royaume-Uni pour voir des artistes qui ne peuvent pas tourner à l’international, alors tout éloge est à courte vue. Le nombre de groupes britanniques en tournée dans l’UE cet été est inférieur de 32 % aux niveaux d’avant la pandémie. Si la Grande-Bretagne veut conserver le soft power de son industrie musicale, elle a besoin de ses petits artistes pour accroître leur réputation à l’étranger.
D’un autre côté, les petits groupes basés dans l’UE réduisent le nombre de dates qu’ils passent au Royaume-Uni, ce qui aura également un impact sur les sites britanniques.
Le secrétaire fantôme au Commerce international, Nick Thomas-Symonds, a promis qu’un gouvernement travailliste s’attaquerait aux problèmes qui entravent les tournées des musiciens britanniques dans l’UE.
« Cela me semble complètement illogique et contre-productif de ne pas faciliter la tâche des musiciens qui tournent à travers l’Europe sans le poids de la bureaucratie », a déclaré Thomas-Symonds au Mirror.
« Nous avons un secteur culturel extraordinairement dynamique et riche ici au Royaume-Uni – c’est l’une de nos grandes avenues de puissance douce dans le monde. Pourquoi ne voudrions-nous pas les voir voyager à travers l’Europe pour montrer leurs grands talents ? »