Customize this title in frenchLe pop-up ‘Librería Donceles’ de Pablo Helguera débarque au VPAM

Make this article seo compatible,Let there be subheadings for the article, be in french, create at least 700 words C’est vendredi, et je pense aux bourekas et aux tacos croustillants et à la petite affaire d’un certain acte d’accusation. Je suis Caroline A. Mirandachroniqueur arts et design au Los Angeles Times, avec l’essentiel de l’actualité artistique de la semaine et les mèmes de Pedro Pascal :Une librairie cachée Je n’aime rien de plus qu’une librairie d’occasion. Étagères encombrées. L’odeur du papier moisi. Un propriétaire hibou qui sait ce qu’il y a dans cette tour vacillante près de la porte. Alors, alors que je faisais le tour le week-end dernier, j’ai été très agréablement surpris de tomber sur « Librería Donceles » de Pablo Helguera au Musée d’art Vincent Price au East LA College. (Oui, je rattrape toujours frénétiquement tous les événements artistiques que j’ai manqués pendant mes congés !) Helguera est une artiste et éducatrice basée à New York qui produit l’une de mes newsletters préférées, « Belles excentriques » qui rumine sur un éventail de thèmes culturels. (Sa missive la plus récente concerne l’organisation d’un événement sans que personne ne se présente. C’est poignant, comme toujours.) Je lis depuis des années sur son projet « Librería Donceles »: une installation artistique à vocation sociale qui est essentiellement une itinérance Librairie de langue espagnole. La « Librería Donceles » de Pablo Helguera présente toutes les petites attentions que l’on peut trouver dans une petite librairie d’occasion indépendante.(Caroline A. Miranda / Los Angeles Times) « Librería Donceles » s’est déjà matérialisé dans des villes telles que San Fransisco, Boston et Indianapolis. Dans de nombreux endroits, c’est souvent la seule librairie de langue espagnole de la ville. Dans l’Eastside de Los Angeles, où il est actuellement installé, il a la compagnie de grandes boutiques telles que Libros Schmibros à Boyle Heights (qui est aussi une bibliothèque de prêt) et Other Books (également à Boyle Heights), que j’aime pour le sélection de livres d’artistes. Mais aucun des deux avant-postes n’est exclusivement en espagnol, ce qui rend « Donceles » unique.Helguera écrit qu’il est inspiré par les livres – pas seulement les connaissances qu’ils contiennent, mais en tant qu’objets physiques. « Pour moi, la relation avec l’objet du livre n’était pas seulement éducative et pratique », écrivait-il en 2017, « mais aussi émotionnelle et symbolique ». Le nom « Donceles » est tiré de la rue de Mexico connue pour ses librairies d’occasion encombrées. « En tant qu’étudiant, je fréquentais particulièrement les librairies Donceles, ajoute-t-il, à la fois parce que les livres étaient bon marché et parce que j’aimais le frisson de la course-poursuite, la chasse à travers un labyrinthe de livres qui finirait par donner un bijou, un livre. si précieux que même le libraire ne saurait pas ce que c’était.L’installation au VPAM canalise l’ambiance de ces magasins poussiéreux que l’on trouve dans les capitales latino-américaines : du sauvage tomes éclectiques (entraide, littérature, science-fiction dépassée) au échiquiers que les visiteurs sont invités à utiliser pour les matchs de la bande originale (qui était une combinaison de boléros et de landó péruvien quand je suis passé).Vous êtes invités à parcourir, à sortir et à acheter un livre par donation (les fonds vont au grand Libros Schmibros) ou, à l’inverse, vous êtes invités à faire don de vos livres en espagnol. J’ai réussi à ramasser un super tome sur Frida Kahlo par un critique mexicain estimé Raquel Tibol lors de ma visite. Un score formidable.En savoir plus sur les raisons pour lesquelles Helguera a créé l’œuvre dans son essai « Un apprentissage par procuration. » L’installation est visible au Vincent Price Art Museum jusqu’au 24 juin vincentpriceartmuseum.org.Dans les galeries Ce temps Madone a conduit Jean Michel Basquiat et Larry Gagosian autour de Los Angeles parce que personne d’autre ne pouvait conduire. Ou les visites régulières que Basquiat faisait à Gemini GEL pour regarder Robert Rauschenberg travail sur les imprimés. Comme « Jean-Michel Basquiat : roi du plaisir » ouvre au centre-ville de Los Angeles, The Times’ Déborah Vankin plonge dans le temps que Basquiat a passé à LA Elle parle aussi à ses sœurs, Lisane Basquiat et Jeanine Hériveaux, qui a organisé le spectacle. « Ce n’était pas seulement ce mec qui sortait de la rue, comme son histoire a commencé quand il a quitté la maison », dit Lisane. « Il venait en fait d’une famille. Et il y avait beaucoup d’amour dans notre maison. « Jean-Michel Basquiat : King Pleasure », désormais en ouverture au Grand LA, a été produit par ses sœurs, Lisane Basquiat, à gauche, et Jeanine Heriveaux.(Christina House / Los Angeles Times) Je me penche sur la question des sièges de musée avec mon tout premier bulletin de placement du musée: « Certains invitent le modèle avec des dossiers et des tissus d’ameublement veloutés ; d’autres offrent tout le confort d’un banc calviniste, exigeant que vous vous asseyiez droit comme un bâton – apparemment la posture idéale pour subir la colère de Dieu ou des vidéastes contemporains. Découvrez qui a obtenu un A et qui est retenu pour l’année.Si, comme moi, vous êtes un geek des sièges, puis-je vous recommander fortement le Instagram compte @museumseats. Critique du temps Christophe Chevalier a jeté un coup d’œil sur le site fraîchement rénové et agrandi Musée du Marteau, qui au cours des deux dernières décennies, comme il l’écrit, « est passé de manière spectaculaire d’un embarras alimenté par la vanité à une institution culturelle dynamique ». Il jette un œil à l’exposition de leur collection permanente, « Ensemble dans le temps : sélections de la collection Hammer Contemporary », organisée par une équipe curatoriale dirigée par le directeur du Hammer, Ann Philbinet conservateur en chef Connie Butler. « Oracle » de Sanford Biggers, 2021, occupe une nouvelle terrasse au Hammer Museum.(Ricardo DeAratanha / Los Angeles Times) Notes classiques Debussy opéra de 1902 « Pelléas et Mélisande », écrit le critique de musique classique du Times Marc Swed, est « une étude de l’obscurcissement et de ses conséquences, un opéra non pas de Parisiens « La Bohème » dynamiques avec des fantasmes de grandeur dans leurs misérables mansardes mais des personnages désabusés par des fantasmes en présence du destin et de la nature. » Bien que cette production par Opéra de LA a été importé de Opéra écossaisécrit-il, c’est « un ‘Pelléas’ résolument américain à part entière ». Geneviève (chantée par Susan Graham), à gauche, et Mélisande (Sydney Mancasola) dans une scène de « Pelléas et Mélisande » de Debussy.(Francine Orr / Los Angeles Times) Compositeur Reena Esmaïl a été artiste en résidence avec le Maître Choral, et sa première commande, à juste titre, concerne l’eau. « Un requiem pour l’eau » s’inspire de la crise de l’eau en Californie et synthétise la musique classique occidentale avec des ragas indiens. « Son travail », écrit Tim Greiving »est un duo entre traditions, où des ensembles orchestraux et de chambre à notation classique dansent avec des voix, des sitars et des violons hindoustanis microtonaux improvisés. »Sur et hors scène Mon collègue Jessica Gelt a passé ses 20 ans à tourner dans des groupes de rock indépendant. (Voici les débuts de son groupe sur MTV Espagne.) Elle a donc un véritable point de vue d’initié sur la première comédie musicale mondiale de Geffen Playhouse. « Les quelques solitaires » qui concerne les musiciens de rock indépendant. Certaines choses étaient immédiatement différentes d’un vrai spectacle de rock – comme l’huissier qui tend des bouchons d’oreille aux clients. « Lorsque vous vous présentez dans un vrai bar pour voir un vrai groupe indépendant, personne ne vous tend des bouchons d’oreilles », écrit-elle, « et la personne à la porte qui prend votre argent s’en fiche si vos oreilles saignent. » Mais sinon, comment le spectacle s’empile-t-il? Eh bien, vous devrez lire son rapport pour le savoir.ICYMI, voici critique de théâtre Chez Charles McNulty critique du spectacle. Vous appréciez cette newsletter ? Envisagez de vous abonner au Los Angeles Times Votre soutien nous aide à diffuser les nouvelles qui comptent le plus. Devenez abonné. Alors que Gelt se balançait, McNulty se plongeait dans une production immersive de « La tempête, » une collaboration entre le Centre Shakespeare de Los Angeles et Compagnie de théâtre après les heures d’ouverture. Les visiteurs peuvent se promener sur le plateau, mais il y a aussi des parties assises de l’action. Dirigé par Ben Donenberg, le spectacle « laisse émerger des interprétations politiques à travers les qualités particulières et les expériences de vie de ses acteurs. L’approche est pluraliste. Chris Butler, à droite, apporte une « non-sentimentalité impitoyable » au rôle de Prospero, écrit McNulty.(Brian Hashimoto) Temps de conception La quantité d’eau présente dans…

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