Customize this title in frenchRevue ‘Renfield’: Nicolas Cage est un Dracula pour les âges

Avec la comédie d’horreur et d’action « Renfield », l’emblématique Nicolas Cage accorde enfin au monde son point de vue sur le comte Dracula et atterrit instantanément dans le niveau des meilleures performances Dracula de tous les temps, créant un sacré tiercé avec Bela Lugosi et Christopher Lee. Sa version du célèbre vampire est naturellement séduisante et prétentieuse, et il la livre avec la forte dose de sarcasme requise pour cette analyse comique moderne de la dynamique de Dracula avec son « familier » : Robert Montague Renfield (Nicholas Hoult).

Les meilleurs films d’horreur savent que les monstres qui s’y trouvent sont des métaphores, et « Renfield », écrit par Ryan Ridley avec une histoire de Robert Kirkman, qui a créé l’épopée zombie « The Walking Dead », extrapole la relation Dracula/Renfield en une parabole contemporaine de codépendance et abus narcissique. Renfield n’est pas seulement un serviteur fidèle et un facilitateur entraînant des proies humaines sans méfiance vers leur disparition dans l’antre de Dracula, mais aussi une autre victime, sa force vitale a été aspirée non pas par des crocs mais plutôt par la coercition, la manipulation et l’éclairage au gaz.

Le couple a fait le dernier perchoir de Dracula dans un hôpital abandonné de la Nouvelle-Orléans, et après des décennies de service, Renfield a recherché un groupe de soutien pour les personnes dans des relations toxiques. Il fait une percée avec le chef de groupe Mark (Brandon Scott Jones), réalisant que s’il ne donne pas la priorité aux besoins de son patron, Dracula n’atteindra pas sa pleine puissance. La blague est qu’il parle d’un monstre littéral, un être surnaturel qui peut voler et éclater en nuages ​​de chauves-souris, pas seulement un petit ami pourri. Mais au fond du problème, le problème est le même.

« Et si Renfield décrivait Dracula en thérapie ? est une bonne blague, exploitée dans les bandes-annonces, mais c’est malheureusement un film à une blague. Réalisé par Chris McKay, le film ressemble à un sketch comique étiré sur un long métrage de 90 minutes, grâce à un scénario de crime organisé qui a été mis en place pour renforcer les choses.

Dans une tentative de faire moins de mal, et peut-être du bien, Renfield a amené les agresseurs de ses collègues membres du groupe à Dracula pour grignoter. Cela le place au milieu d’une guerre entre Teddy Lobo (Ben Schwartz), soutenu par sa mère intimidante, la chef du crime (Shohreh Aghdashloo), et une jeune flic parvenue, Rebecca (Awkwafina), cherchant à se venger de la mort de son père. Les choses ne font que se compliquer avec l’ajout d’un vampire tout-puissant vieux de plusieurs siècles et de Renfield, qui développe une super force de combat en mangeant des insectes.

L’intrigue est peut-être fragile et jetable, mais « Renfield » est joyeusement sanglant et loufoque, le genre de film où un Hoult aux cheveux charmants et souples saute sur la tête d’un assassin, faisant exploser son corps comme un ballon d’eau rempli de sang, tout en saluant joyeusement sa nouvelle amie Rebecca. La matière rouge ne coule pas tant qu’elle se projette, comme un geyser, à partir de membres démembrés, notre héros brandissant des bras coupés comme des gourdins.

Le fait qu’une telle violence soit mise en scène par notre protagoniste gentiment sérieux ne fait que prêter au choc tonal clignotant, qui se reflète dans la conception du film. Le repaire de Dracula est ostensiblement gothique et macabre, orné de sacs de sang usés, de bougies dégoulinantes et d’un éclairage vert étrange, son visage suintant à travers diverses étapes de transformation alors qu’il retrouve ses forces. Mais lorsque Renfield installe son propre appartement, il opte pour des murs peints de couleurs vives et des affiches inspirantes, évitant les vêtements victoriens pour un pull multicolore et des kakis.

Le ton ironique et le style exagéré donnent à « Renfield » une sensation de retour des années 1990, comme un épisode classique de « Tales From the Crypt » (c’est-à-dire « Demon Knight »). Il s’inspire de toute l’histoire de Dracula, y compris le roman de 125 ans, et des performances des années 1930 et 1960, toutes réfractées à travers un point de vue très conscient de soi des années 2020 avec la cinématographie d’action rapide et fluide qui fait un clin d’œil au cinéma contemporain. les tendances.

L’élégant « Renfield » est un peu amusant et mousseux. C’est peut-être trop flippant pour certains, mais la désinvolture n’est pas le problème – c’est la fragilité. Hoult et Cage vendent bien la dynamique toxique du couple impair, mais une histoire plus solide est nécessaire pour soutenir pleinement leurs performances, en particulier l’opéra Dracula de Cage, qui se plaît à terroriser son familier foppish. « Renfield » livre consciencieusement la marchandise – et quelques leçons approuvées par les thérapeutes sur les relations codépendantes également – mais malheureusement, cela manque un peu de mordant.

Walsh est un critique de cinéma du Tribune News Service.