Make this article seo compatible,Let there be subheadings for the article, be in french, create at least 700 wordsCet article contient des spoilers à travers les finales de la série de Succession et Ted Lasso.Succession s’est terminée dimanche avec une finale de série dont le titre, comme les trois finales de la saison avant elle, a été tiré d’un poème de John Berryman, « Dream Song 29 ». Avant la diffusion de l’épisode, il y avait de nombreuses spéculations sur la question de savoir si le poème faisait allusion à une révélation particulière. Est-ce que Kendall, dont la mort semblait avoir été préfigurée tant de fois dans la série – tous ces regards vides sur la ville d’en haut et ces engloutissements baptismaux dans l’eau – mourrait par suicide, comme Berryman l’a fait? Il ne le ferait pas, il s’est avéré. Bien que Jeremy Strong ait apparemment improvisé, alors qu’il était dans le personnage, une version de la dernière scène dans laquelle Kendall tente de se jeter dans l’Hudson et est contrecarré par son garde du corps, dans la version diffusée, Kendall survit, bien que comme une version brisée de lui-même. Vous pouvez décider vous-même si le poème fait allusion à la culpabilité de Kendall pour la mort dissimulée d’un serveur (dans un lac, rien de moins), ou à la révélation que son père croyait qu’il avait peut-être tué sa propre sœur, ou les deux.Berryman, cependant, pourrait également rappeler l’autre émission télévisée influente qui s’est terminée cette semaine, Ted Lasso. Dans la deuxième saison de l’émission Apple, Ted révèle à son thérapeute que son père s’est suicidé, une tournure dévastatrice pour une série qui a fait ses débuts en tant que comédie sportive interculturelle exubérante. Dans « Dream Song 145 », un poème différent de la même série, Berryman se souvient comment son propre père, « très tôt le matin, / s’est levé avec son arme et est sorti par ma fenêtre / et a fait ce qui était nécessaire ». Ce moment, écrit Berryman dans un autre poème, « a anéanti mon enfance ». Il a grandi dans l’Oklahoma; Ted vient du Kansas. Ted avoue à son thérapeute qu’il est toujours furieux que son père « ait abandonné sa famille » ; Berryman, enragé, raconte avoir craché sur la tombe de son père. L’alter ego de Berryman s’appelle Henry, comme le fils de Ted, dont la présence motive la question occupante de la série : les gens peuvent-ils changer ? Pouvons-nous être meilleurs que nos parents ? Ou sommes-nous condamnés à continuer de transmettre le poison à la génération suivante ?C’est, vous le remarquerez, SuccessionLa préoccupation centrale de aussi, a répondu de manière définitive dans la finale, lorsqu’une Shiv enceinte choisit potentiellement de préserver le pouvoir maudit – et la douleur – pour son futur enfant tout en vendant ses frères. La vision du monde de l’émission est que les gens ne peuvent tout simplement pas échapper à leur codage, un cadre existentiel qui, à mon avis du moins, a rendu les deux dernières saisons profondément claustrophobes, tout le monde étant condamné à répéter les mêmes étapes du même jeu avec les mêmes joueurs. Succession est un spectacle intelligent – si intelligent. C’est profane et caustique et, dans les bons moments, si tendu que vous pourriez vous ronger les pouces. C’est délicieusement écrit d’une manière qui rend la dernière saison lumpen de Ted Lasso se sentir comme quelque chose conçu et rédigé par une IA obligeante. Les deux spectacles ont un style fonctionnellement antithétique. (Appelez-le le débat « snark versus smarm » transposé pour la télévision des années 2020.) Succession est une étude du capitalisme américain rédigée en grande partie par des Britanniques ; Ted Lasso est un riff sur la culture britannique principalement écrit par des Américains. Les deux émissions présentent en quelque sorte Harriet Walter jouant une mère qui laisse tomber ses enfants. Tous deux ont, à un moment donné, incorporé des lignes du poème de Philip Larkin « This Be the Verse », qui Succession’s créateur, Jesse Armstrong, également paraphrasé dans un morceau pour Le gardien sur les origines de la série HBO.Lis le Succession point de l’intrigue qui expliquait toute la sérieSi nous parlons d’impact culturel, nous devons reconnaître que Ted Lassoà ce stade, est à peu près aussi branché que Nickelback, alors que Succession a fait son chemin dans nos idiomes, nos blagues, même notre compréhension structurelle de l’argent et du pouvoir. Voici ma confession, cependant : Autant j’ai admiré Succession’s finale esthétiquement et intellectuellement, j’ai détesté l’expérience de le regarder. Il y avait quelque chose de profondément troublant dans son nihilisme, son acceptation de la futilité de l’art face au commerce. (« Le drame peut changer les esprits », dit fièrement Willa à Connor dans la saison 1, essayant de faire valoir que sa pièce pourrait être aussi importante que sa campagne présidentielle. « Ouais, mais pas vraiment », répond Connor.) Il est frappant qu’une émission avec tant de composants individuels spectaculaires – l’écriture, le jeu au niveau divin, la direction superlative, les valeurs de production – s’additionnent à la fin à quelque chose de si creux : une série sur des gens qui ne sont rien du tout, coincés en enfer, destinés uniquement à contaminer le reste d’entre nous.Au début de la pandémie de coronavirus, j’ai interviewé un professeur de psychologie des médias sur les différentes façons dont les gens recherchent le confort à la télévision – pourquoi certains d’entre nous se détendaient avec des plats anodins et d’évasion tels que Le grand salon de la pâtisserie britannique tandis que d’autres d’entre nous diffusaient perversement Épidémie et Contagion. Selon la façon dont votre cerveau traite les difficultés, il s’avère que vous êtes soit une personne qui veut être édifiée par des divertissements de bien-être, soit une personne qui veut qu’on lui rappelle que peu importe à quel point les choses vont mal, elles peuvent encore s’aggraver.C’est cette théorie, je pense, qui explique pourquoi les deux Succession et Ted Lasso a trouvé un public enthousiaste au cours des dernières années: il y avait des téléspectateurs qui voulaient être étouffés dans des sablés et des téléspectateurs qui ont découvert qu’ils avaient une nouvelle tolérance pour les Roys vipères et leurs luttes intestines obscènes. « Nous avons écrit la première saison en pensant que personne ne regarderait la série », a déclaré Georgia Pritchett, l’une des Succession», ont écrit cette semaine. «Et personne ne l’a fait, vraiment. Ou la deuxième saison. Il a fallu une pandémie mondiale et la population mondiale assise à la maison se demandant ce qu’elle pouvait faire pour que les gens commencent vraiment à y prêter attention. En 2018, je me souviens avoir imploré les gens de regarder la première saison, les cajolant de s’y tenir tout au long du sixième épisode, lorsque Kendall est absurdement contrecarré par la circulation dans sa première tentative de renverser son père, afin qu’ils puissent se rendre à la septième, quand les querelles d’entreprise sont finalement échangées contre une violence émotionnelle à couper le souffle.Aussi inaccessible que Succession pourrait être au début, Ted Lasso était le contraire : presque embarrassant, désireux de plaire, il maniait la sincérité comme un gourdin et utilisait tellement de tropes pop-culturels qu’il pouvait fonctionner uniquement comme une question de mémoire musculaire. Ted ressemblait à une Mary Poppins du Midwest, soufflant alors que le vent changeait pour aider les gens à se connecter les uns aux autres et à être la meilleure version d’eux-mêmes. Dans un climat différent, il aurait pu couler sans laisser de trace. Mais à la fin de 2020, devant un public anéanti par une surabondance de souffrances dans le monde réel à une époque de peu d’optimisme ou de leadership inspirant, cela est resté.A lire : La nouvelle comédie du déclin américainLes deux émissions sont structurées autour de pôles centraux : si Logan Roy est le cancer rapace qui se propage à tout et à tous ceux qu’il touche, Ted Lasso est l’inversion, un prophète Wichita sans ego qui se fiche de gagner et dont le seul principe directeur est sa croyance en notre capacité à être meilleur. Les deux émissions sont consommées par les pères et les fils, et le bourbier psychologique qui accompagne le fait d’avoir un parent absent ou violent. Les deux se déroulent dans un monde où la masculinité s’est calcifiée en systèmes qui rendent tout le monde misérable, et où la victoire est éphémère : vous gagnez, ou vous perdez, et vous continuez à jouer. (Dans une interview avec VautourMark Mylod, l’un des…
Source link -57