Customize this title in frenchUn menuisier de LA fabrique des lampes et des vases écologiques à partir d’arbres abattus

Make this article seo compatible,Let there be subheadings for the article, be in french, create at least 700 words Debout sur une couverture de sciure de bois dans l’atelier de menuiserie du quartier de la mode de Los Angeles qu’elle partage avec deux autres menuisiers, Julie Jackson met un écran facial protecteur et allume son tour.Armé d’un ciseau tournant appelé gouge à bol et vêtu d’une combinaison verte Big Bud Press, Jackson procède au moulage du morceau de noyer noir grossièrement taillé semblable à un potier formant un récipient sur un tour de potier. Après quelques instants de tournage, les subtils grains de bois commencent à émerger, et le bloc de bois commence à ressembler à un vase sec. « J’aime tout ce que je fais avec le bois, y compris la fabrication de meubles, mais le tournage est définitivement mon préféré », déclare Jackson. « J’aime que les choses aient l’air et soient douces. J’aime aussi l’idée de rendre belles les choses ordinaires. Je continue à soustraire jusqu’à ce que ce soit la bonne forme. Lorsque l’ébéniste Julie Jackson a présenté sa lampe River Rock sur Etsy, la lampe en noyer tourné a décollé. Aujourd’hui, elle ne peut pas les garder en stock. (Francisca Isabel Figueroa) Exposer les motifs dans le grain, dit Jackson, c’est « comme déballer un cadeau ».(Dania Maxwell / Los Angeles Times) Pour Jackson, le parcours pour devenir designer de lampes en bois finement tournées et de vases et bols délicats a commencé avec les projets d’enfance qu’elle a créés avec son grand-père dans le Michigan. « Depuis que je suis petit, je voulais être un artiste », dit Jackson, 36 ans. « Je fabriquais des nichoirs avec mon grand-père, qui était charpentier, puis je les peignais avec ma grand-mère. Il était tellement encourageant. C’était le meilleur. »Travailler avec ses mains dans son enfance a inspiré Jackson à se spécialiser en art à l’Indiana University-Purdue University Indianapolis, mais elle est passée aux sciences de l’environnement après un an parce qu’elle craignait de subvenir à ses besoins en tant qu’artiste. « Je ne savais tout simplement pas quelle forme prendrait le fait d’être une artiste », dit-elle maintenant. « Je pensais que je serais peintre. Avec le recul, j’aurais aimé rester dans le département artistique. Je pense que je me serais beaucoup plus amusé. » Julie Jackson transforme un bol en chêne de la vallée sur un tour. (Dania Maxwell / Los Angeles Times) Après avoir obtenu son diplôme universitaire, elle a travaillé dans une entreprise de recyclage à but non lucratif qui allait finalement influencer sa direction en tant qu’artiste. « C’était plus une passion qu’une carrière », dit-elle à propos de son travail pour l’entreprise de recyclage. « Mais je mettrais plus tard en œuvre ce que j’ai appris d’eux dans mes œuvres. »S’asseoir devant un ordinateur et faire de la saisie de données huit heures par jour lui a fait manquer de travailler avec ses mains, alors en 2014, elle a déménagé à Pasadena pendant un an et a fait son apprentissage avec son frère, le menuisier Josh Jackson. « J’adore la sculpture et faire de l’art fonctionnel en trois dimensions », déclare Jackson. « J’ai enfin trouvé l’art que je voulais faire : le bois. »En plus de son apprentissage, elle a beaucoup appris sur le tournage sur bois en regardant des vidéos sur YouTube et en fréquentant son chapitre local de l’American Assn. des tourneurs sur bois. « Les clubs sont répartis dans tout le pays et sont généralement libres d’adhérer », déclare Jackson. « Je le recommande vivement à tous ceux qui veulent apprendre à tourner le bois.  » L’ébéniste Julie Jackson transforme un vase en noyer noir.(Dania Maxwell / Los Angeles Times) Après son apprentissage, elle est retournée à Bloomington, Indiana, où elle et son mari Jonathan Meador ont créé Surcle Wood, une marque durable consacrée à la création de meubles et d’accessoires en bois sur mesure à partir de bois recyclé. Jackson et Meador travaillaient sur des projets personnalisés pour plusieurs restaurants de l’Indiana lorsque la pandémie de COVID-19 a frappé. « C’était effrayant », dit-elle à propos des projets qui ont été suspendus. Mais l’arrêt du COVID-19 lui a également donné le temps de se concentrer sur le tournage sur bois et la création d’objets de décoration d’intérieur plus petits. Le tournage sur bois, dit Jackson, lui donne la liberté de travailler avec une grande variété de bois récupéré. (Dania Maxwell / Los Angeles Times) Lorsqu’elle lui a proposé des lampes River Rock sur commande (au prix de 265 $ pièce sans abat-jour) et des vases Surcle Wood (au prix de 38 $ à 110 $) sur le marché en ligne Etsy, ils ont décollé. »Etsy a été énorme pour moi », déclare Jackson. « Je vivais dans une petite ville de l’Indiana. Tout d’un coup, j’expédiais des lampes à Hong Kong et en Angleterre. Cela a ouvert un public plus large pour mon travail. Les vases secs Surcle Wood commencent à 38 $. (Francisca Isabel Figueroa) Lorsque la fermeture a pris fin et que les entreprises ont commencé à rouvrir, son travail personnalisé est revenu, ainsi qu’un regain d’intérêt pour ses petites pièces. « C’était comme s’il y avait une plus grande appréciation pour les choses faites à la main à cette époque », dit Jackson. « Les gens voulaient soutenir les petites entreprises. » Lorsque sa lampe River Rock, une pièce élégante composée de deux ovales en bois empilés tournés sur un tour, a été choisie comme finaliste aux Etsy Design Awards de l’année dernière, son profil a reçu un nouvel élan.L’experte en tendances d’Etsy, Dayna Isom Johnson, qui était l’une des jurées des prix, n’est pas surprise, étant donné la demande croissante de cadeaux en bois faits à la main et de décoration intérieure sur le site. « Alors que notre monde devient de plus en plus automatisé, de nombreux acheteurs adoptent des styles artisanaux – célébrant à la fois l’artisanat et l’individualité – et se tournent vers des articles comme Julie’s comme alternative aux pièces produites en série », déclare Isom Johnson. Les meubles fabriqués à la main par Julie Jackson de Surcle Wood comprennent un cadre de lit, des tables de chevet, la lampe River Rock, à gauche, et la lampe Moonwake, à droite. (Anna Powell Denton) Ils sont également intéressés à soutenir les petites entreprises qui proposent des produits respectueux de l’environnement. « La boutique de Julie prend l’environnement en considération en réaffectant le bois existant – au lieu d’ajouter à la déforestation – ce qui résonne auprès des acheteurs soucieux de la durabilité », ajoute Isom Johnson.Le frère de Jackson, Josh, qui a cofondé Arbor Exchange en 2010, affirme que l’engagement de Jackson envers la durabilité est évident dans tous les aspects de son entreprise. « Bien qu’elle se procure judicieusement des cadres d’abat-jour auprès d’un artisan local et utilise des composants 100 % compostables pour l’expédition, c’est le bois qu’elle utilise dans ses créations qui met en évidence son dévouement indéfectible à l’environnement », dit-il. « Son utilisation de bois récupéré et de dalles d’arbres abattus localement témoigne de ce dévouement mais aussi de l’originalité de chaque pièce qui passe entre ses mains. »Après avoir déménagé à Silver Lake en janvier, Jackson s’approvisionne désormais en bois auprès des programmes de recyclage du bois urbain d’Angel City Lumber et de Street Tree Revival à Anaheim. Elle utilise également des chutes de meubles sur mesure de son compagnon de magasin ainsi que de l’orange Osage de la ferme de ses grands-parents et du noyer noir d’arbres abattus à Bloomington. « J’aime voir mon travail apprécié et utilisé dans les foyers », déclare l’artiste Julie Jackson.(Dania Maxwell / Los Angeles Times) Bien que ses lampes soient minimalistes de par leur conception – elle a récemment ajouté une lampe Moon Wake, un globe de verre bercé par des ondulations de noyer (190 $) – elles sont également incroyablement complexes en raison de la précision impliquée dans le processus de tournage.Lorsqu’on lui a demandé si elle avait des conseils à donner aux autres qui démarrent une petite entreprise, Jackson admet que cela peut être accablant. « Il m’a fallu beaucoup de temps pour arriver là où j’en suis », dit-elle. « Au début, j’occupais d’autres emplois. Les outils et le bois coûtent cher, alors les premières années, j’ai eu l’impression de travailler pour payer mes outils. C’était un long chemin pour le faire moi-même sans aucun financement. Je dirais aux gens de demander de l’aide. Demandez aux personnes qui travaillent dans le domaine dans lequel vous souhaitez…

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