Customize this title in frenchUn rock alternatif britannique pleurant qui résiste à l’épreuve du temps

Make this article seo compatible,Let there be subheadings for the article, be in french, create at least 700 wordsCeci est une édition de The Atlantic Daily, une newsletter qui vous guide à travers les plus grandes histoires de la journée, vous aide à découvrir de nouvelles idées et recommande le meilleur de la culture. Inscrivez-vous ici.Bonjour et bienvenue dans l’édition culturelle du dimanche du Quotidien, dans laquelle un atlantique l’écrivain révèle ce qui les divertit.L’invité spécial d’aujourd’hui est le atlantique l’écrivain Derek Thompson, l’auteur du nouveau titre d’Atlantic Editions Au travail: Argent, Sens, Identité; L’Atlantiquele bulletin Work in Progress de ; et le best-seller 2018 Hit Makers : comment réussir à l’ère de la distraction. Derek est également le fondateur et l’animateur du podcast d’actualités Anglais simple avec Derek Thompson. Derek se consacre aux styles musicaux du début des années 2000 de Coldplay, Fall Out Boy et My Chemical Romance ; se demande si sa consommation de médias sportifs s’apparente à des commérages ; et se retrouve à plusieurs reprises « émerveillé » par un certain roman de feu Philip Roth.Tout d’abord, voici trois lectures du dimanche de L’Atlantique:L’enquête sur la culture : Derek ThompsonUn artiste musical qui compte beaucoup pour moi : J’ai écrit au moins cinq articles sur Coldplay pour L’Atlantique. Le fait que ce péché contre le goût n’ait pas entraîné mon licenciement en dit long sur le dévouement sincère de notre magazine à une diversité de points de vue et de perspectives. Les gens me demandent parfois, avec une pointe d’inquiétude : « Aimez-vous vraiment Coldplay ? Je fais! Ou, plus précisément, j’aime la version de ces gars que j’associe à mon adolescence et mes 20 ans.Une étude en ligne basée sur des données d’utilisateurs américains de Spotify a déterminé que l’auditeur moyen de musique cesse de découvrir de nouvelles musiques au début de la trentaine. Parce que c’est apparemment un fait biologique que je suis trop vieux pour commencer à m’intéresser sincèrement à un nouvel artiste, je suis coincé avec le goût de ma folle jeunesse, qui est une affection du début des années 2000 pour le rock alternatif britannique larmoyant. Coldplay est devenu riche et heureux et énergique à l’âge mûr. Cela me rend heureux pour eux mais triste pour leur musique, car je refuse tout simplement d’écouter Chris Martin écrire sa 40ème ode dance-synth aux oiseaux ou aux étoiles. Donnez-moi les bonnes vieilles choses : les araignées et les frissons, les horloges, les chiffres et les chiffres du tournant du siècle, sanglotant dans leur Earl Grey Coldplay.Une peinture, une sculpture ou une autre œuvre d’art visuel que je chéris : Ma période préférée de l’histoire de l’art, qui est aussi ma période préférée de la non-histoire de l’art, est la fin du 19e et le début du 20e siècle. C’est la période où à peu près tout a été inventé : les voitures, les avions, les cornflakes, l’aspirine, le Coca-Cola, les hamburgers, les baskets et ce que nous (enfin, les historiens de l’art) considérons comme de l’art abstrait. Le père de l’art abstrait est généralement considéré comme Wassily Kandinsky, dont l’œuvre sans titre de 1910 (maintenant étiquetée Première aquarelle abstraite) a été pendant des décennies connue comme la première peinture abstraite. Mais en 2018, le musée Guggenheim de New York a organisé une exposition vraiment extraordinaire et à juste titre célèbre établissant qu’une obscure et merveilleuse peintre suédoise nommée Hilma af Klint était la véritable pionnière de l’art abstrait. Ses grandes toiles lumineuses et psychédéliques offrent une sorte de point de comparaison rock-and-roll avec le soft jazz du style plus flou et plus feutré de Kandinsky. Ne m’oblige pas à choisir entre eux. Ils sont à la fois éternels et géniaux. [Related: To understand art, think biology. (from 2019)]Quelque chose que j’ai récemment revu, relu ou revisité: Chaque année environ, je relis des parties de Théâtre du Sabbat, par Philippe Roth. Si vous n’avez jamais lu Théâtre du Sabbat, hoo garçon. Je suppose que je dirais achetez-le immédiatement et remerciez-moi (maudissez-moi) plus tard quand, 30 pages dans cette chambre de torture psychique, cette maison morale des horreurs, cette monstruosité de dépravation humaine sesquipédale, la question vous vient à l’esprit : Est-ce que Derek … d’accord?Eh bien, écoutez, je ne sais pas quoi vous dire. Nous ne choisissons pas notre goût; nous ne pouvons que le rationaliser. Ce que je dirais, à mi-rationalisation, c’est que Théâtre du Sabbat est un écrivain à plein régime descendant dans la fosse mariale de la nature humaine et écrivant une symphonie. Je me souviens avoir lu Isaac Asimov pour la première fois quand j’avais 10 ans et avoir pensé, Je ne savais pas que les écrivains étaient autorisés à fais ça! C’est moi qui lis Théâtre du Sabbat chaque année : rire, haleter, s’émerveiller devant un livre qui va trop loin, et qui continue. [Related: Remembering Philip Roth, a giant of American literature (from 2018)]Le dernier débat que j’ai eu sur la culture : C’est plus un point de discussion fréquent que de débat controversé, mais je suis devenu fasciné par ma propre relation avec la NBA. Je ne regarde pas les matchs pendant la saison régulière. Je ne lis pas beaucoup sur le basket. Mais je consomme des centaines d’heures de podcasts sur la NBA pendant la saison régulière et hors saison. J’en suis venu à réaliser que ma relation avec le basket-ball non éliminatoire est essentiellement ce que l’on pourrait appeler des « commérages ». Ainsi, la NBA sert d’émission de télé-réalité auditive, qui se transforme comme par magie en un sport visuel en avril. Ce n’est pas une façon normale de consommer du contenu sportif ! Et pourtant, j’ai compris que c’est, pour beaucoup, une façon courante de suivre la NBA.L’événement à venir que j’attends le plus avec impatience : J’aime les blockbusters grands, beaux, intelligents et explosifs, et mes réalisateurs préférés sont Christopher Nolan et Denis Villeneuve. La réponse à cette question est donc assez simple : je suis sur épingles et aiguilles cristallines pour Dune : deuxième partie et Oppenheimer. [Related: The blockbuster that Hollywood was afraid to make (from 2021)]Une chanson calme que j’aime, et une chanson forte que j’aime : La recomposition de Max Richter de Vivaldi Les quatre saisons est ma musique préférée pour écrire. Prenez l’un des plus beaux morceaux de musique classique et demandez à un génie de la grandeur cinématographique de l’interpoler, de l’accélérer, de le ralentir, de le rendre nouveau. Façon spectaculaire de commencer une journée. En ce qui concerne le son fort, j’aime m’entraîner avec des ténors angoissés exagérés qui hurlent des mélodies sur des guitares électriques arpégées. On parle donc de Fall Out Boy, My Chemical Romance… vous savez, les Vivaldi du 21ème siècle.[Related: Max Richter’s soundtrack to dystopia (from 2016);My Chemical Romance wore themselves out, and it was glorious. (from 2013)]La dernière chose qui m’a fait pleurer : [This answer contains oblique spoilers.] Il y a quelques années, j’ai vu la fin de Arrivée seul à la maison. Ma femme est entrée à la fin du film pour me trouver sur le canapé, en train de hurler. Quelques semaines plus tard, ma femme regardait Arrivée seul à la maison, et, incroyablement, il m’est arrivé de franchir la porte pendant la scène finale pour la voir brailler de la même manière. Cela pourrait soulever des questions sur l’étrange intimité de nos habitudes de visionnage de films. Du point de vue temporel des heptapodes, nous avons observé Arrivée et pleuré ensemble. [Related: The epic intimacy of Arrival (from 2016)]Lisez les éditions précédentes de Culture Survey avec Tom Nichols, Amy Weiss Meyer, Kaitlyn Tiffany, Bhumi Tharoor, Amanda Mull, Megan Garber, Hélène Lewis, Jane Yong-Kim, Clint-Smith, John Hendrickson, Gal Beckerman, Kate Lindsay, Xochitl González, Spencer Kornhaber, Jenisha Watts, David Français, Shirley Li, David Sims, Lenika Cruz, Jordan Calhoun, Hannah Giorgiset Sophie Gilbert.La semaine à venirRenfieldun jour moderne Dracula récit dans lequel le fidèle serviteur du vampire notoire (joué par Nicholas Hoult) tente de se libérer de son patron obsédé par lui-même (Nicolas Cage) (en salles vendredi) 72 saisons, le premier nouvel album de Metallica en presque sept ans (en vente et en streaming vendredi) La merveilleuse Mme Maiseldont la cinquième et dernière saison révèle le dénouement du parcours de sa comédienne titulaire vers le succès du showbiz (commence à diffuser vendredi sur Amazon Prime)EssaiLe roi George VI de Grande-Bretagne et la reine Elizabeth discutant avec un ouvrier dans un quartier de Londres endommagé par les bombes le 18…

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