[ad_1]
NEW YORK (AP) – « Everything Everywhere All at Once » a remporté lundi le prix du meilleur long métrage aux 32e Gotham Awards, remportant l’un des premiers prix majeurs de la saison des récompenses d’Hollywood et renforçant les espoirs d’Oscar du hit indie anarchique de l’année.
Ke Huy Quan, l’enfant star de « Indiana Jones et le Temple maudit », a également remporté un prix pour son travail sur le film.
« A cette époque l’année dernière, tout ce que j’espérais, c’était un travail », a déclaré un Quan ému qui avait presque renoncé à jouer avant de décrocher son rôle dans le film. « Pour la première fois depuis très longtemps, on m’a donné une seconde chance. »
Les Gotham Awards, organisés chaque année à Cipriani Wall Street, servent de célébration du cinéma indépendant au centre-ville et de lancement non officiel du long marathon de cérémonies, de cocktails et de campagnes qui ont conduit aux Oscars en mars. Présenté par le Gotham Film & Media Institute, les Gothams ont récolté l’année dernière des récompenses pour « The Lost Daughter » de Maggie Gyllenhaal tout en aussi, avec un prix pour Troy Kotsur, lançant « CODA » sur le chemin de la meilleure image.
Mais en dehors de toute influence possible, les Gothams ne sont qu’une soirée étoilée qui ramène l’industrie dans le swing de la saison des récompenses. La cérémonie de l’année dernière a été la première remise de prix entièrement en personne pour beaucoup après une saison 2020-2021 en grande partie virtuelle entachée de pandémie. Cette année, les Gothams se sont déroulés dans un contexte d’inquiétude croissante concernant les résultats médiocres au box-office de bon nombre des meilleurs prétendants aux récompenses. Bien que le cinéma ait récupéré une grande partie du terrain qu’il avait perdu pendant la pandémie, le public adulte s’est matérialisé de manière incohérente dans les salles cet automne.
Mais en fêtant « Everything Everywhere All at Once », l’aventure d’action métaverse réalisée par Daniel Kwan et Daniel Scheiner, le duo de cinéastes connu sous le nom de « The Daniels », les Gotham ont sélectionné un succès fulgurant improbable. Sorti en mars, « Everything Everywhere All at Once » a rapporté plus de 100 millions de dollars dans le monde contre un budget de 14 millions de dollars, ce qui en fait le film le plus rentable d’A24. L’affection chaleureuse pour le film absurde l’a maintenant sur le point de jouer potentiellement l’outsider aux Oscars. Le film a également récemment mené des nominations aux Film Independent Spirit Awards.
« Ce film a été célébré par la communauté asiatique américaine, par la communauté immigrée, par des gens avec des cerveaux bizarres, des gens qui sont dépassés ou tristes », a déclaré Scheiner en acceptant le prix avec son partenaire de cinéma. « Ce prix est pour vous les gars. Vos histoires comptent. Tu comptes. »
Alors que les Gotham sont connus pour exalter la poursuite difficile du cinéma à petit budget, l’un de ses nombreux prix d’hommage a été décerné à une autre force du box-office à Adam Sandler. L’acteur-comédien de 56 ans, qui a joué cette année dans la comédie dramatique de basket-ball Netflix « Hustle », a prononcé le discours le plus bruyant de la nuit, après une introduction par les cinéastes de « Uncut Gems » Josh et Benny Safdie.
Sandler, expliquant qu’il avait été trop occupé pour préparer des remarques, a affirmé que son discours avait été écrit par ses deux filles. Sa carrière, comme il l’a lu, a été lancée avec deux principes directeurs : « Les gens en prison ont aussi besoin de films » et : « Le SCT a besoin de contenu ».
Le prix Gotham, a lu Sandler, « signifie beaucoup pour lui car la plupart des récompenses sur son étagère à trophées ont la forme de seaux de pop-corn, de dirigeables ou de faux mini Oscars qui disent Père de l’année qu’il a malheureusement achetés lui-même en errant dans un soi – du brouillard apitoyé à travers les principaux magasins de Time’s Square.
Les Gotham décernent des récompenses d’acteur non sexistes, ce qui signifie que certains favoris des récompenses cette année qui ne seraient normalement pas en tête-à-tête, comme Brendan Fraser (« The Whale ») et Cate Blanchett (« Tár »), se sont affrontés autre. « Tár » de Todd Fields, avec Blanchett en tant que chef d’orchestre renommé, est entré dans les Gothams avec cinq nominations et est reparti avec un prix pour le scénario de Fields.
La star de «Till», Danielle Deadwyler, a finalement prévalu dans la catégorie des acteurs principaux bondés. Deadwyler, qui joue Mamie Till-Bradley dans le drame perçant, n’a pas pu assister à la cérémonie. La réalisatrice de « Till », Chinonye Chukwu, a accepté en son nom.
La victoire de Deadwyler devrait ajouter de l’élan à ses chances d’Oscar, tout comme le prix pour Quan, qui est surtout connue comme l’enfant star de « The Goonies » et « Temple of Doom ».
Le prix de la réalisation révolutionnaire a été décerné à Charlotte Wells pour « Aftersun », le premier film tendre et dévastateur du cinéaste écossais à propos d’un père (Paul Mescal) et de sa fille (Frankie Corio) en vacances. « Aftersun » a également été salué par Daniel Kwan qui a déclaré que « Aftersun » aurait dû gagner le meilleur long métrage, et non « Everything Everywhere All at Once ».
Steven Spielberg devait présenter un prix hommage à Michelle Williams, star de « The Fabelmans » de Spielberg. Le remplaçant était la co-star de Williams, Paul Dano, qui a déclaré que Spielberg avait été testé positif au COVID-19. Williams a passé une grande partie de son discours à réfléchir sur la façon dont la co-vedette de « Dawson’s Creek » Mary Beth Peil était pour elle en tant que jeune acteur. Williams a également été visiblement stupéfait par une standing ovation.
« Ce qui se passe? » dit un Williams aux yeux écarquillés. « Je ne devrais même pas sortir de la maison. Je viens d’avoir un bébé.
Parmi les autres gagnants, mentionnons « Happening » d’Audrey Diwan pour le meilleur long métrage international. Le drame de l’avortement français, qui se déroule en 1963 en France, a pris une importance accrue après l’abrogation aux États-Unis de Roe v. Wade. « Tout ce qui respire », le film de Shaunak Sen sur un hôpital pour oiseaux de New Dehli, a remporté le prix du meilleur documentaire.
Les lauréats de l’hommage comprenaient également Peter Kujawski et Jason Cassidy de Focus Features, et un hommage tonitruant à feu Sidney Poitier par Jonathan Majors, qui a annoncé une nouvelle initiative au nom de Poitier pour aider les jeunes cinéastes. « Bravo, M. Poitier », a déclaré Majors. « Nous avons votre dos. »
Gina Prince-Bythewood, réalisatrice de « The Woman King », a également été honoré après avoir été présenté par Katheryn Bigelow. Prince-Bythewood a déclaré que le cinéaste de « Hurt Locker » l’avait inspirée à croire qu’elle pourrait être réalisatrice. « Kathryn était mon possible », a déclaré Prince-Bythewood.
« Quand vous voyez la bande-annonce de ‘The Woman King’, voyez-vous des femmes incroyables ou en voyez-vous d’autres ? Voyez-vous des femmes incroyables dont vous pouvez vous inspirer ou en voyez-vous d’autres ? » dit Prince-Bythewood. « Je veux que vous vous voyiez dans mes personnages de la même manière que je me vois dans les vôtres. »
___
Suivez AP Film Writer Jake Coyle sur Twitter à: http://twitter.com/jakecoyleAP
[ad_2]
Source link -39