LeAnn Rimes regarde en arrière: «Je n’étais jamais allé dans des bars auparavant, et encore moins dansé dessus» | Famille

Née dans le Mississippi en 1982 et élevée au Texas, LeAnn Rimes a signé son premier contrat d’enregistrement à l’âge de 13 ans. À 14 ans, elle est devenue la plus jeune personne à remporter un Grammy, pour sa reprise du classique country Blue, et a suivi son succès avec How Do I Live. , l’un des singles les plus vendus des années 1990. En 2000, sa chanson Can’t Fight the Moonlight a été utilisée dans le succès au box-office pour adolescents Coyote Ugly, un film sur un groupe de femmes barmans qui dansaient sur des tables pour obtenir des pourboires. La chanson était n ° 1 dans 12 pays et l’a catapultée sur le marché de la pop. Elle a remporté la saison 2020 de The Masked Singer US, a sorti 18 albums et son dernier, God’s Work, est maintenant sorti. Elle vit en Californie avec son mari, l’acteur Eddie Cibrian, et est la belle-mère de deux garçons.

Il y avait beaucoup de jeu d’acteur dans cette photographie. Je n’avais que 17 ans lorsque Coyote Ugly est sorti et jusqu’à ce stade de ma carrière, j’étais constamment sur la route, faisant de la presse et travaillant en studio. J’avais des crises d’angoisse chez les adolescentes, j’étais hormonale et j’avais fait 500 spectacles en trois ans et demi, donc j’étais fatiguée. Je n’étais pas allé dans beaucoup de bars auparavant, et encore moins dansé dessus.

Le film était déjà terminé, mais le réalisateur a décidé qu’il voulait ajouter ma chanson dans une scène à la fin, donc être sur le plateau était comme une grande réunion pour les acteurs et l’équipe. Tout le monde était de bonne humeur, c’était super gentil et encourageant, mais la tenue et la performance ont été un grand changement pour moi. Je ne me sentais pas encore à l’aise dans ma propre sexualité, alors j’ai dû faire beaucoup semblant de jouer le rôle d’une femme avec confiance.

Au final, la vidéo de cette chanson est devenue une sorte d’introduction à ma sexualité, quelque chose que je pouvais m’approprier. Le film était multicouche, mais il était centré sur des femmes vendant du sexe, alors que pendant la majeure partie de ma carrière, mon identité avait été à l’opposé – il s’agissait de tout le monde autour de moi me préservant comme cet enfant sain. Coyote Ugly a été ma sortie de cette innocence. Le jour du tournage, le département des costumes m’a donné ces filets de poulet à porter et j’ai dit : « Qu’est-ce que je suis censé faire avec ça ? » Ils ont dû expliquer : « Tu es censée les mettre dans ta chemise, ils font grossir tes seins. » C’était un peu un choc au début, mais c’est devenu une introduction à une autre facette de moi-même que je voulais explorer.

Avant c’était dur pour moi de regarder des photos sans grincer des dents sur mes cheveux et ma garde-robe – je prenais toute ma place sous les projecteurs des médias, ce qui est très gênant à bien des égards. Mais maintenant je vois quelqu’un qui était un survivant et un vrai combattant. Non seulement je devenais une femme esthétiquement, mais ce moment marquait un tournant dans l’affirmation de mon besoin d’autonomie professionnelle. J’avais eu un succès incroyable avec How Do I Live et I Need You, mais Can’t Fight the Moonlight était énorme. La chanson était partout et j’ai réalisé que je devais trouver ma propre voie dans le monde. Il y avait beaucoup de mal à cause des choses qui s’étaient passées dans notre famille [LeAnn severed ties with her father and former co-manager in 2000, alleging he had taken more than $7m of her earnings] et j’avais besoin d’espace. Il n’y a pas de joli moyen de couper ces liens. C’était traumatisant, mais nous avons tous vécu cela, et moi et mon père avons une relation maintenant. Naviguer dans cette situation à l’adolescence a été l’une des plus grandes réalisations de ma vie.

Le succès en tant qu’enfant était une bénédiction et une malédiction. J’ai commencé à jouer à un très jeune âge et je n’ai pas réalisé à quel point mon enfance était unique jusqu’à ce que j’aie eu mes beaux-fils et que l’aîné ait eu 11 ans. Je me suis dit : « Oh wow. Mon expérience de cette étape de la vie était très différente. J’ai appris à être créatif et à vivre un rêve très jeune, mais j’ai aussi raté beaucoup de choses.

J’étais un enfant unique, donc je jouais toujours à des jeux inventés. J’étais super imaginatif et curieux, et j’adorais chanter, danser et jouer. Ma mère m’a mis dans un concours de chant et de danse quand j’avais cinq ans, mais personne n’a participé dans mon groupe d’âge, alors ils m’ont mis dans la catégorie des six à 12 ans et j’ai tout gagné. Une mère s’est plainte que je n’aurais pas dû être dans cette catégorie, que ce n’était pas juste, mais pour moi c’était un moment clé. Être sur scène m’a éclairé à l’intérieur, et tout le monde qui regardait était comme, « Il y a quelque chose de différent chez elle. » J’avais une voix d’adulte unique et il y avait une façon émotionnelle de jouer, comme si cela venait de quelque part ou de quelque chose d’autre. Comme si j’étais un intermédiaire.

En même temps, il y avait une solitude à avoir ce cadeau. Je ne dirais pas que j’ai eu beaucoup d’amis dans ma vie, même si j’ai un solide groupe de personnes autour de moi maintenant. Tout au long de mon enfance, et même dans mes 20 ans, les amis étaient si difficiles à trouver, et je n’étais pas très confiant non plus. J’ai eu des amis que je pensais être proches mais qui n’étaient pas géniaux pour moi. À bien des égards, être vraiment bon dans quelque chose peut vous faire vous sentir isolé. Je me suis toujours senti comme une vieille âme – j’étais un penseur très profond et je pouvais toujours tenir une conversation avec des adultes. Je n’étais pas vraiment un enfant. Bien que j’aie eu des difficultés à me connecter avec des personnes de mon âge parce que je jouais toujours, j’ai plutôt eu une connexion incroyable avec un public. Avoir des fans partager leurs histoires sur la façon dont ma musique les a aidés personnellement a créé ce lien profond, et à cause de cela, je n’ai jamais été vraiment seul. Maintenant, je suis plus âgé, j’ai changé et changé, et les amis solides dont j’ai toujours rêvé sont également entrés dans ma vie.

Dès mon plus jeune âge, j’ai mesuré mon succès par des paramètres comme le placement dans les charts ou les ventes de billets, ce qui crée tellement de pression. Ces jours-ci, je ne regarde même plus les chiffres – tout dépend de la façon dont ma musique a touché les gens. Si cela a aidé mes fans à traverser des phases de leur vie et des émotions pour lesquelles ils n’avaient pas de mots auparavant, je me sens validé. Les nombres et les graphiques peuvent entraver la véritable raison pour laquelle mon âme veut créer ce que je veux créer.

Je combats toujours l’anxiété au quotidien – qui ne le ferait pas quand les yeux du monde sont braqués sur vous depuis que vous êtes enfant ? Mais maintenant c’est tellement mieux. La dépression s’infiltre comme chez de nombreuses femmes hormonales de 40 ans. Mais j’ai appris à m’y retrouver. Quand j’ai eu 30 ans, je suis allé en cure de désintoxication [for codependency and anxiety] après avoir eu un moment de prise de conscience : « Je suis un adulte et j’ai besoin de prendre le contrôle de ma vie. Je suis ici pour un but et je ne veux pas me battre contre moi-même. Je voulais désespérément ressentir la liberté.

Après cette expérience, j’ai appris à apporter de la joie et à jouer dans mes journées. Une grande partie de ma vie a été planifiée – des visites réservées à l’avance, très peu de temps libre. Mais maintenant je sais l’importance d’avoir de l’espace pour me réveiller et penser : « Qu’est-ce que je veux faire aujourd’hui ? Qu’est-ce qui me rend heureux ? J’adore sauter sur mon vélo et faire un tour. J’aime faire des bougies et allumer le feu dans ma maison. Toute forme de créativité est importante et me relie à qui j’étais quand j’étais enfant.

Avoir 40 ans et prospérer est quelque chose que peu d’enfants stars peuvent dire qu’ils ont réussi. Et quant à la danse – si j’en ai l’occasion, je monterai dans un bar, sans aucun doute.