Ouel est le record du remake le plus rapide ? Quelle est la durée minimale pendant laquelle les studios de cinéma ont conspiré pour ramener presque exactement le même film sur grand écran ? Il y avait le thriller d’espionnage comique français La Totale !, qui a été refait par James Cameron sous le nom de True Lies seulement trois ans plus tard. Et on peut soutenir que Evil Dead II (1987) de Sam Raimi n’est qu’un remake plus stupide de son propre The Evil Dead, de 1981. Mais généralement, il faut quelques décennies avant qu’Hollywood ne soit prêt à lancer une rediffusion directe de un film populaire.
Pourquoi alors, obtenons-nous apparemment un remake du fabuleux How to Train Your Dragon de DreamWorks seulement 13 ans après la sortie du film original en multiplex, et seulement quatre après sa deuxième suite, How to Train Your Dragon: The Hidden World ? DreamWorks ne pourrait-il pas simplement concocter une autre aventure pour Hiccup, Astrid, Snotlout, Ruffnut et Tuffnut si le public cherche désespérément plus de boucles avec Krokmou le furie nocturne et ses copains aéroportés et cracheurs de feu?
Apparemment non. Et tout est de la faute de Disney. Le succès (au moins la plupart du temps) de la mission de la Mouse House de transformer son catalogue de classiques animés en films d’action en direct fantaisistes assistés par CGI semble avoir inspiré un changement radical à Hollywood. L’arrivée d’un film à succès ne signifie plus qu’une suite est la prochaine étape la plus probable. Au lieu de cela, une seule idée peut être transformée en pixels et inversement, encore et encore, plusieurs fois au cours des prochaines décennies.
Attendez simplement que Disney découvre qu’il peut tirer encore plus de jus créatif de ses propriétés en refaisant Toy Story en action réelle, puis Avatar en tant que film d’animation (bien que certains pourraient affirmer que ce ne serait qu’un remake non autorisé de Ferngully: The dernière forêt tropicale). Ou peut-être que Disney pourrait ramener Frozen sur grand écran avec moins de chansons et de vrais décors médiévaux nordiques? Ensuite, DreamWorks pourrait rendre la pareille avec un Shrek en direct, mettant en vedette Dwayne « the Rock » Johnson dans le rôle de l’ogre vert grincheux. Ou peut-être quelqu’un avec un don encore plus grand pour la comédie (même un Mike Myers de retour ?) via mo-cap ?
Les possibilités sont infinies s’il n’est plus nécessaire d’attendre 20 ans avant de recycler une propriété créative donnée. J’imagine une action en direct de 18 certificats sur Wall-E, avec ces fameux robots voyous à bord de l’Axiom transformés en machines tueuses encore plus violentes. Qui pourrait jouer les Minions dans un remake live-action des films Despicable Me ? Et que diriez-vous d’une nouvelle version de A Bug’s Life tournée avec de vrais insectes mutants parlants ?
À vrai dire, tout cela fait partie du programme de recyclage sans fin d’Hollywood – un processus qui se déroule depuis l’aube du cinéma. Sans cela, nous n’aurions pas le remake de True Grit des Coen Brothers, ni les trois derniers remakes de A Star Is Born, dont Bradley Cooper et Lady Gaga, lauréats d’un Oscar, d’il y a cinq ans. Martin Scorsese n’aurait jamais fait The Departed, David Cronenberg n’aurait pas fait The Fly et Michael Mann n’aurait jamais livré Heat. D’un autre côté, nous n’aurions pas eu à assister au remake bizarrement inutile de Gus Van Sant de Psychose d’Alfred Hitchcock.
Et c’est là que réside le hic. Les remakes doivent être suffisamment différents des originaux pour avoir une véritable raison d’exister sur le plan artistique et culturel. Un remake en direct de How to Train Your Dragon, du même réalisateur qui a supervisé l’original, Dean DeBlois, coupera-t-il vraiment la moutarde? Krokmou pourrait-il transmettre le même niveau de gentillesse pseudo-féline dans le CGI photoréaliste que dans l’animation stylisée? C’est difficile à dire, mais espérons qu’il y a vraiment de bonnes raisons de revenir à Berk glacial encore une fois. Vraisemblablement, le moment où Hiccup se fait couper la jambe sera un acarien plus horrible cette fois-ci. Et la perspective de la conception numérique d’Hollywood se rend en ville sur tous ces dragons spectaculaires est assez attrayant – pour le public ainsi que pour les comptables de DreamWorks.