Rassurant, intemporel, sûr : comment Angela Lansbury a défini le style des détectives féminins de la télévision

OArpentant la ville fictive de Cabot Cove dans le Maine dans un pantalon beige soigné mais banal, un chemisier bleu et des boucles d’oreilles dorées, Angela Lansbury est apparue pour la première fois sur les écrans de télévision américains en 1984 en tant qu’auteure devenue détective Jessica Fletcher dans Le meurtre qu’elle a écrit. À l’époque, personne n’imaginait que près de 40 ans plus tard, la garde-robe de son personnage influencerait encore la façon dont les détectives de la télévision s’habillent. Pendant 12 saisons et plus de 200 épisodes, les blazers à épaulettes, les chemises boutonnées et les lunettes surdimensionnées ont constitué la pierre angulaire de la vaste garde-robe à l’écran de Lansbury.

Quelques jours avant son 97e anniversaire, la grande dame de la télévision est décédée. Son rôle de Fletcher chaleureuse mais astucieuse a attiré des générations de fans de Lansbury – des rediffusions de l’émission sont continuellement diffusées. En 2012, Lansbury est même apparu sur la couverture du célèbre magazine de mode The Gentilhomme portant des lunettes à la Fletcher.

Avant Fletcher, les détectives féminines à l’écran étaient beaucoup plus glamour. Les Vengeurs l’espionne Emma Peel, jouée par Diana Rigg, portait une combinaison en cuir moulante dans les années 1960, tandis que le sergent « Pepper » Anderson préférait ses chemisiers en soie moulants dans le hit des années 1970 Femme policière.

Lisa Dresner, professeure agrégée à l’Université Hofstra, New York et auteur de L’enquêtrice en littérature, cinéma et culture populaire, dit que Fletcher, en tant que femme plus âgée, attirait à la fois un public masculin et féminin. « Elle ne traite pas explicitement du sexisme, elle est donc très rassurante en tant que personnage désexualisé », a déclaré Dresner.

Fletcher, contrairement à ses prédécesseurs, ne possède pas d’arme à feu et ne conduit pas non plus de voiture. «La plupart avaient tendance à avoir tous ces différents marqueurs de capacité. Fletcher n’a pas beaucoup d’agence – elle demande toujours aux hommes de prendre des ascenseurs.

C’est évident dans ce qu’elle porte. Ses vêtements étaient rassurants, intemporels, sûrs. Bien que Fletcher ait souvent changé de tenue à plusieurs reprises dans un épisode, la costumière de la série, Eilish Zebrasky, qui a ensuite travaillé sur des films, notamment Spider-Man : loin de chez soi, avait une approche presque stéréotypée de l’habillage. S’adressant au L’heure de Los Angeles en 1992, elle déclare : « À l’âge d’Angela, elle n’a rien à prouver. Je n’irais pas jusqu’à lui mettre un costume gris à fines rayures pour homme. Ce serait (plus approprié pour) une femme dans la trentaine qui se lance dans les affaires.

Au lieu de cela, nous la voyons régulièrement dans des vestes blazer à boutonnage simple, des chemisiers à col ouvert et des pulls qui « allongent le cou. Une veste qui pend juste ne fonctionne pas pour elle », a ajouté Zebrasky. « Et un double boutonnage ajoute du volume. »

Dresner pense que Jessica Fletcher a autorisé d’autres émissions à confier à des femmes des rôles traditionnellement masculins tels que Mary Beth dans Cagney et Lacey et Jane Tennison dans Principal suspect. Leurs cheveux courts, leurs chemises blanches et leurs vestes de pluie pratiques reflétaient beaucoup plus les femmes qui regardaient à la maison.

« En ayant des femmes professionnelles portant des vêtements qui ne mettent pas en valeur leur corps, vous élargissez vraiment les possibilités d’identification pour la personne moyenne qui regarde. Vous considérez le détective comme un esprit, un personnage, une personne quand vous ne voyez pas la personne porter des vêtements glamour qui concentrent votre attention sur son corps.

Au cours de la dernière décennie, les conteurs ont construit une garde-robe qui rend leurs détectives de télévision immédiatement reconnaissables pour leur style individuel. Prenez la parka d’Anna Friel dans le drame policier graveleux Marcellale trench long de Brenda Blethyn en Véra et le débardeur et le sac ceinture de Lauren Lyle en Karen Pirie. Tout comme Fletcher, les vêtements de leurs personnages les aident à se fondre dans des situations sociales ordinaires.

Marcella pourrait être sur le chemin de l’école ou Vera en route pour un marché fermier. À un moment donné, nous voyons Karen Pirie passer de la résolution d’une situation d’otage à boire au pub avec ses amis. Dans son pantalon Carhartt et son pull-over, elle ressemble à n’importe quelle trentenaire.

Comme pour Fletcher, leurs choix vestimentaires sans prétention sont souvent un coup de force secret. Personne ne s’attend à ce qu’ils soient le cerveau.

La scénariste britannique Daisy Coulam, créatrice de Grantchester et Deadwater est tombé, décrit Fletcher comme un caméléon. « Elle pouvait se fondre dans n’importe quelle situation », dit-elle. « Ce n’était pas un déguisement mais elle s’est habillée pour s’intégrer, d’une soirée glamour à un lancement de livre. Je ne pense pas que quiconque l’ait jamais battue en tant que détective à la mode.

Lors de la création de son propre personnage de détective, DC Gemma Darlington dans Chute des eaux mortesCoulam explique qu’elle a regardé plein de documentaires comme 24 heures en garde à vue. « J’essayais de rester réaliste. Gemma portait donc beaucoup de costumes pratiques aux couleurs ternes. Il ne s’agissait pas de glorifier le travail, il s’agissait de dire que c’était un travail difficile, qu’il impliquait des scènes de crime terribles et qu’il fallait être prêt à tout.

La réalité d’être un détective assidu se reflète également dans Le pont où Saga Norén porte en permanence un pantalon en cuir marron et un manteau fluide. Ligne de conduite les téléspectateurs s’attendent à voir DI Kate Fleming dans son uniforme de tailleurs-pantalons noirs, de cols roulés M&S et de son sac à bandoulière bien-aimé Fossil. Elle évite même les bijoux pour une lanière. « Cela peut être stimulant de voir quelqu’un qui ressemble à une femme ordinaire résoudre infailliblement chaque crime qui se produit », ajoute Dresner.

En 2018, malgré les mèmes générés par Tuer Ève‘s Villanelle (Jodie Comer) dans sa robe en tulle rose géante de la créatrice britannique Molly Goddard, ce sont les t-shirts Uniqlo froissés et la veste en cuir battue de l’enquêteuse Eve (Sandra Oh) qui ont rendu le spectacle et le personnage plus racontables. Sa costumière, Phoebe de Gaye, déclare : « Eve n’était pas intéressée à quoi elle ressemblait. J’ai dû essayer de la faire paraître en désordre.

Grâce à la puissance des médias sociaux, la bonne formule vestimentaire peut souvent catapulter un spectacle sous les projecteurs. Quand l’émission de télévision danoise La tuerie diffusé pour la première fois en 2007, c’est le pull de la star plutôt que le scénario qui est devenu viral. Porté par Sarah Lund (Sofie Gråbøl), le tricot Faroe de Guðrun & Guðrun a fait grimper les ventes de tricots à motifs. Se sentant éclipsé par sa présence, Gråbøl l’a fait supprimer après la première saison.