Revue de God of War Ragnarök – marchez parmi les dieux dans une épopée mythologique | Jeux

jeLors du superbe redémarrage de God of War en 2018, nous avons suivi le tueur de dieux spartiate à la retraite Kratos et son fils Atreus dans un voyage épique vers le plus haut sommet des neuf royaumes de la mythologie nordique, dans une quête pour disperser les cendres de la défunte épouse de Kratos. Ce faisant, ils se sont retrouvés pris dans les affaires des dieux capricieux du pays, déclenchant involontairement Ragnarök – la fin du monde. À la fin, ils découvrent qu’ils ont involontairement accompli une prophétie pendant tout ce temps; chacun de leurs pas était prédit.

Cette suite est un jeu pour savoir si vous pouvez échapper à votre destin, et aussi s’il est possible pour les adolescents de ne pas prendre de décisions si incroyablement pauvres et égoïstes que vous n’avez d’autre choix que de mettre votre tête entre vos mains et de regarder à travers les doigts écartés. . C’est aussi un jeu qui consiste à mettre une hache dans la tête d’autant de bêtes mythologiques à couper le souffle que possible dans une durée de plus de 30 heures.

Le combat d’une violence accrocheuse de Ragnarök est sans égal – multicouche mais pas trop compliqué. C’est absurdement bon de lancer cette hache sur un crocodile monstrueux et de la rappeler dans la paume de Kratos, et d’envoyer des ennemis voler en arrière avec un large balancement de ses fléaux enflammés, ou de les frapper avec un bouclier avant de les déchirer. Tu fais beaucoup de combattre ici, et il est remarquable qu’il ne commence pas à se sentir obsolète et répétitif : la variété d’ennemis à travers les neuf royaumes aide certainement, des ogres enflammés aux soldats morts-vivants, aux dragons et aux champions asgardiens sur leurs montures blindées.

Cela dit : peut-on interdire définitivement les ennemis qui explosent quand on les tue, s’il vous plaît ? Il existe peu de moyens plus ennuyeux de perdre une partie de votre santé, et à Ragnarök, vous aurez besoin de toute la santé que vous pouvez obtenir, car les combats sont passionnants. Je mourais souvent, et j’étais reconnaissant pour les généreux points de contrôle.

Les dieux de God of War sont du genre intéressant et classique : des ratés volatils envoyés pour la plupart fous d’ennui par l’immortalité. Ils ont cette combinaison fascinante de problèmes humains et de capacités inhumaines ; Thor se noie dans la boisson pour s’engourdir, comme beaucoup d’hommes, mais il aime aussi envoyer son marteau magique à travers des hordes de morts-vivants pour soulager le stress.

La fiction de super-héros aime aussi humaniser ses sujets pour animer le vieux récit de sauvetage du monde, mais contrairement aux super-héros, ces dieux ne sont ni fastidieusement moraux ni massivement préoccupés par le plus grand bien. Ils essaient généralement de régler leurs propres problèmes, qui se sont aggravés au fil des centaines ou des milliers d’années. Freya est figurativement piégée par le traumatisme persistant d’un mariage abusif, mais aussi littéralement piégée à Midgard par un sort magique complexe que vous passez une partie importante du jeu à essayer de défaire.

Tout est relatable de manière inattendue, c’est ce que je dis – l’action absurdement violente et les combats à couper le souffle et à tuer des monstres sont enracinés dans cette histoire d’un groupe de marginaux quasi immortels qui se déchaînent dans toutes les directions, essayant de se retrouver.

Il existe ici plusieurs dynamiques intéressantes entre les personnages, mais la relation centrale du jeu reste celle entre Kratos et Atreus. Là où God of War de 2018 parlait d’eux apprenant à se connecter en l’absence de la mère d’Atreus, Ragnarök parle d’eux apprenant à se séparer. Ils ne sont pas toujours côte à côte dans ce voyage: Kratos est souvent accompagné d’un autre personnage de soutien brandissant un arc, et Atreus d’autres gâteaux de boeuf aux armes lourdes.

Atreus, ici, est votre adolescent capricieux classique, bon cœur mais si tragiquement pris dans ses propres intérêts et sentiments immédiats qu’il a du mal à agir de manière sensée. Ses actions idiotes prévisibles dans ce jeu susciteront un gémissement de la part de tous ceux qui ont déjà vécu avec des adolescents, même si Atreus se faufile la nuit pour parlementer avec des dieux exilés ou chercher des artefacts mythiques perdus plutôt que de fumer des joints au skate park.

Christopher Judge donne une fois de plus une superbe performance en tant que Kratos, l’ancien tueur de dieux spartiate qui ne semble pas pouvoir échapper à l’effusion de sang de son ancienne vie. Il est si bourru et réservé qu’il serait mûr pour la parodie s’il n’y avait pas aussi parfois une émotion aussi discrète. Richard Schiff est particulièrement génial en tant que mercuriel Odin, volant toutes les scènes dans lesquelles il se trouve. Je n’appellerai pas d’autres performances par peur des spoilers, mais l’ensemble du casting est génial; avec tant d’histoires mythologiques complexes qui se déroulent ici, il serait facile de simplement s’éteindre lorsque les gens parlent, mais j’ai été engagé tout au long.

Les sections d’Atreus sont plus lentes et nettement moins amusantes, et aussi plus linéaires, que celles de Kratos ; se battre avec un arc et des flèches n’est tout simplement pas aussi vif ou excitant que des armes de près et personnelles. Le rythme est le seul problème majeur du jeu, car il essaie de s’intégrer dans ses tranches chargées d’histoire tout en vous laissant de l’espace pour explorer les royaumes. Je voulais aussi vraiment les explorer, car ils sont impressionnants : des villes naines délabrées, des palais elfiques élaborés, les bois gelés de Midgard et le Vanaheim autrefois verdoyant et maintenant en décomposition.

Ces lieux sont autant destinés à la découverte qu’au combat ; les temples se détachent au loin à travers les blizzards, des structures intéressantes vous attirent vers eux et des énigmes vous récompensent avec un trésor perdu. S’aventurant avec Atreus et le dieu de la guerre nordique Tyr emprisonné depuis longtemps au début du jeu, les deux se moquaient continuellement de mes détours aléatoires. « Kratos, la sortie est terminée… oh, un coffre. Je vois. »

L’exploit technique le plus étonnant de God of War en 2018 consistait à construire l’ensemble du jeu en un seul plan continu, sans écran de chargement ni interruption, vous faisant vous sentir totalement présent dans le voyage. Il l’a fait en mettant de nombreux passages étroits et des tunnels bas et d’autres espaces confinés entre ses zones, pour masquer le fait que le jeu chargeait le suivant. Ragnarök répète cette astuce – de manière encore plus impressionnante, cette fois, car nous suivons parfois différents personnages et pas seulement Kratos – mais sur la PlayStation 5, tout cela est plutôt inutile, car cette console est suffisamment puissante pour supprimer complètement les temps de chargement. Les moments forcés de ralentissement semblaient étrangement lourds et démodés. J’ai hâte de voir ce que Santa Monica Studio réalisera sans tenir compte des contraintes techniques de la PlayStation 4, vieille de presque 10 ans.

Ragnarök est une évolution, là où son prédécesseur était une révélation. Certains de ses ajouts – comme les flèches de sceau magiques, qui doivent être placées très précisément pour fonctionner et qui rendent les énigmes qui les impliquent péniblement – ​​ne se justifient pas tout à fait. Mais le sens de l’échelle, l’ambition narrative et l’éclat du combat ne sont pas atténués, et il reste abondamment, d’une beauté à couper le souffle.

Il n’y a pas eu beaucoup d’interprétations de la mythologie antique aussi captivantes, détaillées et imaginatives que celle-ci, dans les jeux vidéo ou tout autre support. Il donne vie aux histoires et aux personnages d’une époque ancienne d’une manière que seule la technologie moderne pourrait réaliser.