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Oous ne croyons pas que ce soit un travail bien fait de prendre des matériaux coûteux et de faire quelque chose de beau ; nous préférons utiliser des matériaux modestes et mettre un sourire sur les visages des gens », explique Morten Thuesen à propos de la sensibilité du design de sa partenaire Letizia Caramia. « Nous sommes tous les deux un peu fatigués d’entendre toutes ces références intellectuelles – parfois c’est bien qu’un produit puisse ‘être’. »
Au centre de la maison du couple dans le quartier historique de Porta Venezia à Milan se trouve leur affectueusement nommé Carolino, ce qui signifie petit chariot, que le couple a fabriqué à partir des restes de l’atelier des parents de Caramia lors d’un verrouillage de Noël alors qu’ils voulaient un plateau à roulettes pour transporter de la nourriture et boissons entre les chambres. A côté se dressent les tabourets qu’ils ont évoqués à la fois en contreplaqué et en piliers de construction. Si cela ressemble à une version très performante de Jenga, alors c’est une version attachante: les pièces ont occupé une place de choix dans leur exposition lors du premier salon post-pandémique Salone del Mobile au point chaud de la vitrine, Alcova, en 2021, acclamé par la critique .
Le couple a l’habitude de sortir des sentiers battus. Au cours des neuf dernières années, leur société de design, Older, a adopté l’une des formes d’identité les plus vénérées d’Italie, l’uniforme, et a remis en question son objectif et ses conventions. « Quand nous avons commencé, les gens pensaient que les uniformes étaient la chose la plus ridicule sur laquelle vous pouviez passer votre temps parce qu’ils ne sont ni flashy ni extravagants, mais c’était le but », explique Thuesen, qui a rencontré Caramia lorsqu’ils travaillaient dans l’équipe de conception d’Alexander. McQueen à Londres il y a 11 ans. « Nous ne sommes pas intéressés par l’ornementation ostentatoire et le luxe dans ce sens. [and] Nous ne pensons pas que le monde ait besoin d’une autre marque de luxe. Nous sommes investis dans la transformation d’un produit industriel en quelque chose de durable et d’innovant.
Leur question est, au lieu que les uniformes dans les établissements d’accueil soient une réflexion après coup, et si les uniformes devenaient une considération aussi importante que l’architecture, le mobilier et ce qui est au menu ? Cue leur concept « Furniform ». Une décennie plus tard, ils comptent parmi leurs clients la Tate Modern, le groupe Noma et le Château Marmont de Los Angeles.
Compte tenu de leur motivation à transformer la tenue industrielle en tête, il n’est pas surprenant que la ville de Lombardie les ait incités à déménager de Paris en 2019 et ait alimenté leur expansion dans la conception de produits et de meubles. Milan est, après tout, un endroit qui trouve son juste milieu entre une architecture austère et un esprit novateur. En plus de permettre au duo d’être au plus près de leur production et de leur fabrication (ils fabriquent tout en Italie, y compris le tissage de leurs propres tissus), la ville avait une formule qui s’est avérée irrésistible pour leur marque naissante. « Vous avez une grande tradition pour la mode », explique Thuesen, « la même chose pour l’hospitalité et la nourriture, et puis, bien sûr, il y a une grande scène pour l’architecture et le design innovants, donc nous voulions nous mettre au milieu de cette chose .”
Leur immeuble d’appartements néo-classique au dernier étage les place en son centre. L’espace est atteint par un ascenseur commun de style Stigler qui convient à tous les anciens bâtiments milanais comme le leur et agit comme une introduction poignante à l’environnement que les deux ont créé, qui interroge les concepts industriels de l’ancien et apporte des interprétations innovantes du nouveau.
Lorsqu’ils ont décidé de déménager, ils avaient besoin d’un espace pouvant accueillir leur maison-studio en pleine croissance, qu’ils partagent avec leur fils de huit mois, Elio, et leur équipe de conception en pleine croissance, qui travaille le jour dans une pièce adjacente à leur salon et s’est agrandi depuis en un espace au rez-de-chaussée ; une itération moderne du concept italien traditionnel de « casa bottega » (ce qui signifie un espace pour sa famille et son travail). L’appartement, qui était vide depuis 20 ans, a été vidé à leur arrivée. Le père de Caramia et un ami artiste ont été enrôlés pour aider le couple à peindre chaque fois un mur jaune taché d’une nouvelle nuance de blanc galerie qui joue maintenant une toile vierge pour la photographie de Thuesen.
Le couple a campé sur un matelas gonflable et a acheté une plaque électrique pour cuisiner et un mini-réfrigérateur pour garder leur bière froide pendant qu’ils attendaient deux mois l’installation de leur cuisine en acier inoxydable de source industrielle.
La cuisine est maintenant devenue le cœur de la maison. « C’est un ensemble de choses », explique Caramia à propos de la pièce qui comprend des meubles que la paire a conçus avec du papier à découper. « Quand nous vivions à Paris, si nous avions besoin d’une table, nous disions : ‘Pourquoi ne pas en fabriquer une ?’ Ceux que nous voulions étaient de toute façon trop chers pour nous, et neuf fois sur 10, nous avons appliqué la même logique que nous connaissons déjà dans le monde de la construction de vêtements », explique Thuesen. «Nous aimons l’idée de naïveté de toute façon. Si vous faites une table pour la première fois de votre vie, vous ferez des erreurs, mais certaines de ces erreurs peuvent être cruciales dans le développement du design.
De plus, il ajoute : « Nous ne sommes pas intéressés par la perfection. Nous utilisons les matériaux dont nous disposons et nous nous amusons à créer des choses qui, nous l’espérons, inspireront les générations futures à réfléchir à la façon dont la chaîne d’approvisionnement est assemblée et comment elle peut devenir une source d’inspiration pour le design.
Ailleurs, leurs prototypes pimentent les parquets. Leurs chaises Zhora transparentes (du nom du Coureur de lame réplicant) sont fabriqués à partir d’acier inoxydable plié à la main, de PVC gonflable et des cordes qui sont devenues la signature de leurs uniformes ; un ensemble de carafes en marbre sculpturales qui reposent sur la cheminée ont été réalisées en collaboration avec leur ami, l’artiste Francesco Basini Gazzi ; et leur système de canapés modulables est composé de trois coussins maintenus ensemble par de larges sangles élastiques qui fonctionnent comme une sculpture autonome, trois places ou une (le slogan, Wide Eye Wake Up, est un message à l’Europe pour qu’elle reste vigilante face à la montée de la droite -politique de l’aile).
Dans l’entrée, un projecteur industriel utilisé à l’origine dans un magasin Benetton projette l’espace dans une lumière bleu néon, et dans la chambre à coucher, l’emblématique chaise tube jaune 1969 de Joe Colombo et les chaises Hvidt & Mølgaard font un clin d’œil au danois de Thuesen et à l’italien de Caramia. les racines.
« Toutes les pièces qui ne sont pas fabriquées par nous ont 70 ans ou plus », explique Thuesen, un fervent utilisateur des sites d’enchères d’occasion, tels que subito.it et leboncoin.fr. « Vieillir est une belle chose pour nous. C’est pourquoi nous nous appelons Older, car nous embrassons l’idée que quelque chose vieillit bien.
Pour plus d’informations, rendez-vous sur oldstudio.com
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