Documentaire « The Price of Glee » : les 5 meilleurs plats à emporter

« The Price of Glee », présenté lundi sur ID et Discovery +, rassemble la couverture médiatique la plus notable (à la fois positive et négative) autour de la série Fox autrefois bien-aimée. Bien que filmé sans la participation d’aucun membre de la distribution principale ou de l’équipe créative – Kevin McHale et Jenna Ushkowitz, qui dirigent actuellement un podcast « Glee », respectivement jugé la nouvelle série « trash » et a exhorté les téléspectateurs à « procéder avec prudence » — le documentaire en trois parties raconte les ombres autour de certains de ses acteurs : l’overdose de Cory Monteith, l’arrestation de Mark Salling, Le comportement d’intimidation de Lea Michelela mort tragique de Naya Rivera et les allégations de violence domestique de Melissa Benoist contre Blake Jenner.

Les docu-séries tentent de blâmer les diverses controverses et victimes du phénomène culturel. « Une partie de ce qui s’est passé dans cette émission est incroyablement toxique, et pourtant c’était un énorme succès que tout le monde regardait, y compris moi », explique la psychothérapeute Stacy Kaiser.

Alors que la plupart des informations incluses seront familières aux anciens et toujours fidèles Gleeks, le projet a révélé quelques faits dans ses deux premiers épisodes. Si vous n’allez rien regarder, voici ce que vous avez manqué dans « The Price of Glee ».

Les médias sociaux ont alimenté les conflits en coulisses.

Créé par Ryan Murphy, « Glee » a fait ses débuts en 2009, parallèlement à l’explosion des plateformes de médias sociaux comme Facebook, Twitter et Tumblr. « C’est formidable que les fans d’une émission puissent se réunir et se connecter sur des choses, mais les combats ont commencé presque immédiatement », remarque le journaliste de divertissement Andy Swift dans le premier épisode. « Soudain, avec les médias sociaux, vous pouvez savoir qui aime vraiment les fans, car ces acteurs auront le plus de suivis. »

Pendant le tournage de la troisième saison, « je voyais souvent que les acteurs se réunissaient pour parler du nombre de personnes qu’ils avaient acquises en tant qu’adeptes, et il y avait un concours », note l’ancien chef du département coiffure Dugg Kirkpatrick. « Au début, quand ils devaient tweeter tous les jours, c’était Lea qui avait vraiment les chiffres. La tête grossit un peu, c’est le moins qu’on puisse dire.

Le programme du spectacle a pris un péage non mentionné.

Comme les autres Émissions de télévision avec numéros musicauxles acteurs de « Glee » partagent leur temps entre l’enregistrement de chansons, l’apprentissage de la chorégraphie et la répétition de séquences entières, en plus de filmer les scènes de chaque épisode – ces dernières s’étendant régulièrement au-delà de la semaine de travail habituelle jusqu’au samedi matin.

Mais plus les cotes augmentaient, plus les routines devenaient élaborées : « Allez regarder les ascenseurs que nous faisons, ce sont essentiellement des ascenseurs de patinage artistique sans patins artistiques ni glace », se souvient l’ancien danseur Doug Penikas dans le premier épisode. « Il y avait définitivement le sentiment qu’ils essayaient toujours de se surpasser. »

Et contrairement à d’autres spectacles, le casting a passé plusieurs pauses lors de tournées nationales de concerts. « Ils n’avaient pas de temps libre – pour les acteurs, c’est devenu presque un travail toute l’année », explique l’ancien gréeur JA Byerly, qui ajoute que retourner au travail quelques semaines seulement après la mort de Monteith était particulièrement stressant – une décision, plusieurs les membres de l’équipage allèguent, parce que la série approchait de la barre notable des 100 épisodes.

Monteith avait un harceleur et détestait la célébrité.

Les fans ont régulièrement harcelé les acteurs lorsqu’ils tournaient sur place et sont parfois devenus envahissants : Chris Colfer a été embrassé par un fan sur la bouche sans son consentement ; Monteith avait une jeune femme qui le traquait. La production a même dû « construire un mur entre leurs remorques et le plateau qui ressemblait à un tunnel afin que les acteurs puissent voyager en toute sécurité sans que les visites ne les dérangent ou que les gens se trouvent sur le parking », explique Stephen Kramer Glickman, qui a filmé « Big Time Rush » sur le même terrain de studio.

De tels problèmes de confidentialité ont laissé Monteith isolé, en plus d’être épuisé par le calendrier de tournage de l’émission et les gros titres incessants sur sa relation avec la co-star Michele. « Je me souviens qu’il a spécifiquement dit: » Je ne souhaiterais pas la gloire à mon pire ennemi «  », a déclaré l’ancien colocataire de Monteith, Justin Neill. De plus, il était particulièrement stressé par son manque de compétences en danse par rapport à ses co-stars et a dû refuser plusieurs projets de films en raison des exigences de la série.

Un autre acteur a peut-être déclenché la rechute de Monteith.

Monteith a été exclu de nombreux épisodes de la quatrième saison pour assister à une cure de désintoxication, mais a fait une overdose quatre mois plus tard. Après la rééducation, « [Monteith] a dit qu’il était à une fête et qu’il n’avait pas bu, et qu’il voulait boire un verre, mais il savait qu’il ne devrait pas », a déclaré l’ancien chef du département de coiffure Kirkpatrick, qui est resté en contact avec les acteurs au-delà de sa troisième saison. sur la série. « Ce soir-là, un certain membre de la distribution lui a dit : ‘Si tu veux boire un verre, tu devrais boire un verre. Je serai là, vous pouvez avoir confiance que je serai toujours là.' »

« Cela l’a dérouté et l’a rendu fou », a ajouté Kirkpatrick, qui ne nomme pas l’acteur qui a parlé à Monteith. «Mais il l’a fait. Il a commencé à boire parce qu’il a reçu la permission de quelqu’un qu’il aimait. Il s’en est offusqué, mais il a aussi pris la direction. Cela l’a conduit sur le chemin de la destruction.

Les docu-séries mentionnent également le de nombreux autres acteurs et membres d’équipage qui est décédé tragiquement pendant et après la diffusion de l’émission, ce que le journaliste Swift a qualifié de « rare » pour n’importe quelle série.

Chris Colfer, Naya Rivera et Lea Michele dans « Glee ».

(Adam Rose / RENARD)

Le comportement de Michele sur le plateau n’est pas passé inaperçu.

Le deuxième épisode aborde brièvement les querelles en cours de Michele avec Rivera et Amber Riley, et comprend des récits de son comportement par l’acteur Dabier Snell et Garrett Greer, un ancien assistant d’un producteur exécutif de « Glee ». « J’avais des amis à New York qui avaient grandi avec Lea et qui la connaissaient, donc je connaissais sa réputation avant cela, et elle avait la réputation d’être un peu difficile », explique Greer.

« Elle veut garder Rachel Berry au premier plan, donc s’il y avait jamais une menace à ce genre d’attention, cela provoquait un conflit », ajoute Greer, rappelant une visite programmée de la Hollywood Foreign Press Assn. devant les Golden Globes. « Amber a chanté une chanson et Leah a chanté une chanson en direct pour eux, et la chanson d’Amber était plus voyante que ce que Leah chantait. Et je me souviens avoir dit : ‘Oh, elle ne va pas aimer ça.’ … Lea est narcissique.