Make this article seo compatible,Let there be subheadings for the article, be in french, create at least 700 words Deux personnes dans une chambre d’hôtel équivaut à des possibilités infinies. Entreprise. Plaisir. Lien émotionnel. Passion intense. Jeu érotique. À peu près tout peut arriver. Et dans le nouveau film « Sanctuary », à peu près n’importe quoi.Réalisé par Zachary Wigon à partir d’un scénario du co-créateur de « Homecoming » Micah Bloomberg, le film s’ouvre avec Hal (Christopher Abbott) assis devant Rebecca (Margaret Qualley) pour une interview RH apparemment anodine, alors qu’il est sur le point d’hériter d’une chaîne d’hôtels . Cela – l’héritage – est réel. Au fur et à mesure que les questions deviennent plus intimes, nous apprenons que Rebecca est une travailleuse du sexe et que c’est l’une de leurs séances régulières. Hal essaie de rompre, sentant que dans son nouveau poste, il ne peut pas continuer leur relation. Rebecca refuse apparemment d’accepter la fin de leur arrangement, mettant en branle une série de jeux de pouvoir entre eux et remettant en question qui est vraiment en charge.Une vitrine éblouissante pour Qualley et Abbott, deux interprètes habiles à dissimuler et à révéler dans une égale mesure, « Sanctuary » suscitera probablement des conversations parmi le public sur ce qui se passe réellement dans cette pièce. Avec ses jeux dans les jeux, sa dynamique fluide et ses vérités changeantes, le film a parfois l’impression d’oser le public à suivre. Mais Wigon n’a pas conçu le film comme une provocation. »Je suis toujours intéressé à essayer de faire quelque chose qui va être psychologiquement intéressant et perspicace et à découvrir des vérités inattendues ou profondes sur la psychologie humaine », a déclaré Wigon. « C’est presque comme une façon de représenter visuellement ce qui se passe dans l’inconscient. Alors peut-être qu’il y a des choses qui sont intrinsèquement provocantes dans cette mission, mais je ne suis pas intéressé à essayer intentionnellement de provoquer qui que ce soit. Ce n’est pas mon MO.Wigon, Abbott et Qualley ont récemment rencontré le Times pour discuter de certains des sujets brûlants dont les gens parleront après avoir vu le film. (Spoils légers à venir.) L’acteur de « Sanctuary » Christopher Abbott, de gauche à droite, le réalisateur Zachary Wigon et l’actrice Margaret Qualley. « Je pense qu’une grande partie de la vie est que vous essayez de comprendre, ‘Attendez, est-ce scénarisé ou est-ce réel?' », A déclaré Wigon.(Evelyn Freja / Pour l’époque) Est-ce un thriller érotique ou une comédie romantique ?Margaret Qualley : Je vote rom-com, mais honnêtement, Zach sera bien meilleur pour répondre à cette question que je ne le serais jamais.Zacharie Wigon : C’est quelque chose auquel je pensais beaucoup quand nous développions le script et réfléchissions à ce que cela pourrait être. C’est vraiment intéressant du point de vue de la théorie du cinéma ou de la critique cinématographique, de réfléchir à ces deux genres et à la façon dont ils se parlent. J’adore les vieilles comédies loufoques, comme « His Girl Friday » ou « Bringing Up Baby », et dans ces films, les personnages se comportent souvent très mal les uns envers les autres. Mais tout est joué pour une grande comédie.Et puis, d’un autre côté, vous pouvez regarder un certain nombre de thrillers psychologiques ou érotiques et voir qu’ils vont à l’encontre de la ligne de comédie dans la façon dont beaucoup de scènes sont jouées. Je suis un grand fan de « Eyes Wide Shut », et le Metrograph le projette à Noël chaque année. J’y vais souvent, et les gens rient beaucoup tout au long du film et pas de façon narquoise… Il y a cette sorte de passage secret qui relie ces genres.Margaret, pourquoi considéreriez-vous cela comme une comédie romantique ?Qualité : C’est juste assez innocent. Je dis peut-être des choses vraiment torrides, mais cela me semble être un plaisir de bonne humeur.Avez-vous aimé la façon dont l’histoire a exploré cette idée de rôle-jouer? Au début, c’est dans ce sens sexuel plus explicite, mais ensuite cela évolue vers la façon dont nous jouons tous des rôles tous les jours tout au long de notre vie.Wigon : Pour moi, absolument. Je serais tellement curieux d’entendre aussi les prises de Margaret et Chris, car ils jouent bien sûr des rôles pour gagner leur vie. Je pense qu’il y a quelque chose dans le film à propos de cette idée, est-ce que ce que font Hal et Rebecca dans cette pièce est vraiment fondamentalement différent de ce que tout le monde fait dans le monde, ou est-ce juste une question de degré ?C’est un film sur deux personnes qui ne sont pas entièrement satisfaites et à l’aise avec qui elles sont dans le monde réel. Et une fois par semaine pendant une période de temps désignée dans un espace désigné avec un ensemble de règles désigné, ils sont capables de se transformer en la version la plus vraie d’eux-mêmes. Et cela ressemble beaucoup à ce que c’est que d’être dans le show business, de faire des films. On parle beaucoup dans le film, bien sûr, du jeu de rôle, de l’écriture, dire les mots que je t’ai dit de dire. Je pense beaucoup au film en relation avec le cinéma.Christopher, était-ce inhabituel de jouer dans cette histoire qui parle en partie d’acteur ?Christophe Abbott : Ce qui était amusant, c’était de pouvoir jouer avec les niveaux de, à quel point les acteurs sont-ils bons ? Quand ils jouent un rôle, parfois ils sont vraiment bons et parfois ils exagèrent délibérément. C’était un défi amusant.Qualité : Chris décide de ne pas être bon. Pour les autres, cela nous arrive tout simplement.Abbott : C’est mon filet de sécurité au cas où quelqu’un ne m’aimerait pas. Je vais juste dire que c’était un choix.Qualité : Une chose qui me fascine vraiment, c’est que nous avons tous pris toutes ces décisions sur qui nous sommes et la façon dont nous faisons les choses dans le monde. Il y a certaines choses qui sont subconscientes, des réactions inhérentes qui se produisent juste parce que vous avez pris toutes ces décisions à l’avance sur la façon dont vous faites les choses, comme votre voix dans un Uber et la façon dont vous parlez aux parents de votre petit ami ou quand vous ‘re vérifier à l’épicerie.C’est tout ce comportement vécu et appris, comment vous opérez dans le monde, comme l’ensemble des lignes directrices qui composent qui je suis. Désolé, c’est super grisant, mais l’une des choses que j’ai appréciées dans le rôle de Rebecca, c’est qu’elle n’avait pas ça. Il n’y avait pas un ensemble de lignes directrices qu’elle avait fait pour elle-même. Peut-être dans sa vraie vie, mais dans le contexte de cette pièce, tout cela passe par la fenêtre. Chaque chose est seconde par seconde. Et à cause de cela, il y a une quantité infinie de choses qu’elle pourrait faire. (Evelyn Freja / Pour l’époque) (Evelyn Freja / Pour l’époque) Il est révélé assez tôt dans l’histoire qu’ils jouent de ce scénario et se récitent des dialogues. Et nous voyons une page du script. Mais est-ce la fin du scénario ? A partir de là, est ce que nous voyons improvisé ? Il y a un sentiment qu’il y a des jeux sur des jeux et vous n’êtes jamais vraiment sûr de ce qui est vraiment réel entre eux.Wigon : Je réponds à votre question par une autre question, mais n’est-ce pas fascinant de voir à quel point c’est parfois la vie ? Nous traversons nos vies et c’est comme, « OK, attends, est-ce que c’est réel maintenant ? La personne avec qui j’interagis est-elle authentique ? Puis-je faire confiance à cela? Est-ce une vérité émotionnelle ? Ou y a-t-il quelque chose de plus calculé et motivé qui se passe ? » Je pense qu’une grande partie de la vie est que vous essayez de comprendre, « Attendez, est-ce scénarisé ou est-ce réel? »Margaret, avez-vous aimé qu’il y ait cette qualité inexplorée dans beaucoup de choses ? En tant que spectateur, vous n’êtes pas vraiment sûr de ce qui se passe entre eux.Qualité : Parce que leur relation est tellement compartimentée, il n’y a pas vraiment de plancher là-bas. Comme si vous tombiez, vous pourriez tomber très, très loin. Et c’est intrinsèquement excitant et représente des enjeux très élevés. Je ne sais pas si je suis censé dire tout ça, c’est probablement cool si je suis plus mystérieux, mais dans mon esprit, le script se termine quand le script se termine, et tout ce qui se passe à partir de ce moment se passe vraiment…
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