Make this article seo compatible,Let there be subheadings for the article, be in french, create at least 700 words La cinéaste Maggie Contreras était dans sa voiture, écoutant « All Things Considered » de NPR lorsqu’elle a entendu un rapport qui a piqué son intérêt. « Le monde de la direction d’orchestre est encore dominé par les hommes. Moins de 10 % des grands orchestres américains sont dirigés par des femmes. En Europe, c’est moins de 6 %. Un concours récent à Paris tente de changer cela en valorisant le talent des chefs d’orchestre féminins en herbe… » Au cours des deux années suivantes, Contreras s’est immergée dans le monde de la musique classique, filmant un cadre d’élite de femmes chefs d’orchestre rêvant de gagner ledit concours, La Maestra, le premier concours international de direction d’orchestre exclusivement féminin. Le documentaire résultant de Contreras, « Maestra », a récemment eu sa première au Festival du film de Tribeca. »J’ai grandi du mauvais côté des pistes à Tucson, en Arizona, mais j’ai été autour de la musique classique toute ma vie », explique Contreras, 39 ans, dont l’expérience est dans le théâtre classique et le théâtre. « Même si les salles de concert dorées de Paris étaient loin de moi, la musique a toujours fait partie de ma vie à cause des gens autour de moi qui l’appréciaient. »Après plusieurs années de travail en tant que producteur aux côtés du cinéaste Neil Berkeley (« Gilbert »), Contreras était prêt à passer derrière la caméra. Elle a jeté son dévolu sur le deuxième concours La Maestra, prévu en mars 2022.Mais il a fallu près d’un an au premier réalisateur pour s’assurer l’accès à la compétition. Enfin, avec un contrat en main, elle a contacté les candidats – désormais réduits à 14 sur un groupe de 202 candidats – pour les persuader d’ouvrir leurs maisons et leur vie aux caméras.Initialement, Contreras suivait sept femmes. Pour le film, seuls cinq ont été retenus.« Nous avons eu très peu de temps pour approfondir les histoires de ces femmes. Nous devions amener les gens à tomber amoureux de ces femmes pour qu’ils se soucient de ce qui était en jeu », dit-elle. « Nous avons également dû enseigner aux gens ce que diable conduit parce que s’ils ne savent pas ce qu’ils regardent, ils ne pourront pas apprécier pleinement la compétition. »Contreras s’est rendu à Iowa City, Iowa ; Atlanta ; Albuquerque; Cracovie, Pologne ; et Athènes avant d’arriver enfin à la Philharmonie de Paris. Pendant tout ce temps, dit-elle, elle a collecté des fonds à la volée. »J’ai littéralement vendu ma voiture pour faire ce film », dit-elle. « C’était toujours : ‘Avons-nous assez de fonds pour faire cette étape ? Maintenant cette étape ? Maintenant cette étape ? À chaque étape, cela aurait pu se terminer sur-le-champ.Mais elle a eu un coup de pouce précoce lorsque David Letterman, un fan de musique classique, s’est engagé en tant que producteur exécutif. Et le timing de son film, pour lequel elle cherche à être distribué, était fortuit. « Maestra » arrive dans la foulée du controversé « Tár », nominé aux Oscars, la première Tribeca 2021 du documentaire « The Conductor », et avant le biopic Netflix de Bradley Cooper sur Leonard Bernstein. »C’était une coïncidence », dit-elle en riant. « C’était comme un chef d’orchestre dans l’air du temps. »Le Concours international La Maestra pour femmes chefs d’orchestre a été lancé en 2019 par la Philharmonie de Paris et l’Orchestre Mozart de Paris pour présenter et offrir des opportunités aux femmes chefs d’orchestre du monde entier. La première édition a eu lieu en septembre 2020.Des compétitions internationales comme La Maestra peuvent aider à lancer des carrières et à se faire connaître. Gustavo Dudamel du LA Philharmonic a été « découvert » au concours Mahler en 2004, et cinq ans plus tard, le Vénézuélien alors âgé de 27 ans a rejoint le LA Philharmonic en tant que directeur musical. Il dirigera le New York Philharmonic à partir de 2026. »L’idée de donner une plate-forme et de mettre en lumière les talents et juste l’exposition, le réseautage et les connexions afin que ces femmes puissent être vues, je pense, est essentielle », déclare Marin Alsop, juré de La Maestra 2022 et 2020.Elle le saurait : Alsop a été la première femme nommée à la tête d’un grand orchestre américain lorsqu’elle a été nommée directrice musicale de l’Orchestre symphonique de Baltimore en 2007 et a été la première femme à diriger l’Orchestre symphonique britannique de Bournemouth. Elle a récemment été nommée directrice artistique et chef d’orchestre en chef de l’Orchestre symphonique de la radio nationale polonaise. Malgré ses nombreuses références, elle dit avoir ressenti la piqûre de la résistance en cours de route, y compris de la part des membres de l’orchestre de Baltimore immédiatement après y avoir été nommée.Le monde de la musique classique a une longue histoire de rejet de la notion de femmes sur le podium, qui étaient souvent considérées comme des «exceptions bizarres», explique Deborah Borda, présidente et chef de la direction du New York Philharmonic et anciennement du LA Philharmonic.« Même dans les années 90, lorsque j’ai dirigé le New York Phil pour la première fois, les gens étaient très réfractaires aux femmes chefs d’orchestre », dit-elle. « Beaucoup d’hommes plus âgés ne pensaient pas qu’il était naturel pour une femme de diriger un orchestre. »Borda, qui a présidé le concours La Maestra 2022, supervise un orchestre qui est désormais composé à 53% de femmes. En 2020, le New York Philharmonic a lancé Projet 19, une initiative de plusieurs saisons pour commander et créer 19 nouvelles œuvres de 19 compositrices. Et, ajoute-t-elle, les concerts des jeunes de l’orchestre mettent souvent en vedette des femmes chefs d’orchestre.« Si vous êtes un petit garçon ou une petite fille et que le premier concert que vous voyez est dirigé par une femme, vous n’y penserez plus jamais. Ce sera tout à fait naturel », dit-elle. « Des choses comme ça vont changer le cours de l’histoire. »Pour Zoe Zeniodi, La Maestra avait un attrait unique. »J’ai commencé à diriger tardivement, donc je ne pouvais postuler que pour des choses sans limite d’âge. Cette compétition était la seule », a déclaré le chef d’orchestre via Zoom depuis Athènes. « Je n’avais vraiment aucun espoir d’être sélectionné. »Zeniodi, 47 ans, a déjà eu une brillante carrière de pianiste de concert en Grèce, mais est venue aux États-Unis pour étudier à l’Université de Miami, où elle a été initiée à la direction d’orchestre par un professeur. « J’ai suivi son cours, il m’a vue diriger et m’a dit : ‘Tu dois vraiment te lancer dans cette profession’ », dit-elle. « Pour être honnête avec vous, ma première réponse a été : ‘Je ne peux pas, je suis une femme.' »En tant que chef d’orchestre indépendante, elle passe beaucoup de temps sur la route, souvent sans ses jeunes jumeaux. Ce mois-ci, son emploi du temps l’a amenée au Teatro Colón de Buenos Aires, puis plus tard cet été, elle se rendra en Australie, où elle dirigera à Opera Queensland. L’année prochaine, Zeniodi assistera James Conlon à l’Opéra de Los Angeles, où Lina González-Granados, troisième lauréate de La Maestra 2020, est désormais chef d’orchestre résident.Dans le film, Zeniodi est vue FaceTiming sur son téléphone avec son fils, essayant de le persuader de manger ses lentilles. Cette scène, dit Contreras, a été filmée dans les coulisses de la salle de concert juste avant que le chef d’orchestre ne monte sur scène. »J’ai en fait deux vies qui se déroulent en même temps », dit Zeniodi. « C’est vrai, la vie avant les enfants était très différente ; c’était beaucoup plus facile. Mais mon point de vue personnel est que les enfants sont la chose la plus importante au monde.Pendant quatre jours exténuants, les quarts de finalistes sont jugés alors qu’ils répètent avec l’Orchestre Mozart de Paris et à nouveau alors qu’ils dirigent devant un public à la salle de concert de la Philharmonie de Paris. Le film, réalisé avec une équipe composée à 80% de femmes, alterne des images de concert avec des moments de réflexion calme, puis revient aux scènes pleines de suspense alors que les 14 candidats sont réduits à six et enfin à trois. Contreras a travaillé avec la chaîne artistique Arté, qui a diffusé le concours en direct, pour tourner des images de concert pour son film.Mais le drame ne se déroule pas seulement sur scène. Les femmes partagent leurs espoirs, leurs peurs et leurs histoires personnelles de traumatismes psychologiques, de discrimination et d’abus sexuels. Une candidate visite la…
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Customize this title in frenchUn nouveau doc vise à changer le domaine de la direction d’orchestre à prédominance masculine
