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Bonjour et bienvenue à la newsletter du LA Times Book Club.
Pour les prochaines éditions du bulletin, vous entendrez directement les auteurs. Ensuite…
Je m’appelle Zan Romanoff, auteur, critique culturel et podcasteur. (Qui ne l’est pas, ces jours-ci ?)
La première fois que j’ai assisté au LA Times Festival of Books, j’avais la vingtaine. J’étais au chômage, je vivais chez moi après un long séjour sur la côte Est et je travaillais sur ce que j’espérais être mon premier roman.
C’était chaud. Il fait toujours chaud le week-end du festival. Je me promenais partout sur le campus de l’USC avec des chaussures peu pratiques, me perdant fréquemment et soulevant de nombreuses ampoules au passage. Je suis finalement arrivé dans les salles de classe merveilleusement climatisées où j’ai pu écouter des auteurs que j’admirais parler de leurs rituels d’écriture et de leurs processus éditoriaux.
J’ai toujours eu envie d’écrire, mais je n’ai jamais su en parler. Écrire semblait être une chose secrète et magique, et j’avais peur de saper mes pouvoirs si j’essayais de les examiner. Eve Babitz, de Los Angeles, a bien sûr l’anecdote parfaite à ce sujet. Dans son roman « Sex and Rage », un personnage regarde le tableau d’un autre et demande, à propos de ses choix de couleurs : « Est-ce le bleu que vous utilisez ? » En réponse, elle arrête complètement de peindre. Elle n’arrête pas de se remettre en question. J’avais peur que la même chose m’arrive.
Mais écouter d’autres artistes parler était démystifiant. Les romans prennent apparemment une éternité à écrire. Et ça ne peut pas être magique tout le temps ; parfois c’est juste du travail. Ces conversations avec les auteurs m’ont aidé à réfléchir à la manière de réaliser tout ce travail, même les jours où je n’étais pas saisi par l’inspiration divine. J’ai découvert des techniques telles que le contour inversé (où vous transformez un brouillon complet en un plan afin que vous puissiez voir son squelette structurel). Mais surtout, j’ai appris qu’il n’y avait rien de mal à être frustré et anxieux. C’était en fait inévitable.
Cinq ans après avoir assisté pour la première fois au Festival du livre, je me suis retrouvé dans un panel aux côtés de certains des mêmes écrivains que j’avais admirés des années auparavant. Depuis, je reviens chaque année pour modérer des panels et en parler.
J’attends avec impatience tout ce que nous réserve le Festival du livre 2024. Des milliers de curieux et de créatifs se réuniront pour réfléchir et parler d’écriture et de lecture, de magie et de travail. C’est un cadeau à chaque fois.
La programmation complète du festival du livre est maintenant publiée. Vous pouvez le trouver ici.
Et voici quelques-uns des panels et conversations qui me passionnent le plus.
Le LA Times Festival of Books arrive !
Arts et culture : une conversation sur l’expérience des immigrants, présentée par les prix Pulitzer
Dimanche 21 avril, 10h30
Avec Viet Thanh Nguyen, Hector Tobar, Sanaz Toossi
Modéré par Marjorie Miller
Écrire en public
Samedi 20 avril, 10h30
S. Geeley Mudd 123
Avec Hari Kunzru et Maggie Nelson
Modéré par David Ulin
Shining Stars of Romance : naviguer dans le succès dans le genre
Dimanche 21 avril, 15h
Ville et robe
Avec Xio Axelrod, Christina Lauren, Tia Williams
Modéré par Elissa Sussman
L’IA rêve-t-elle de moutons électriques ? IA et technologie dans la société contemporaine
Samedi 20 avril, 14h
Cône Hall 101
Avec Malcolm Harris et Brian Merchant
Modéré par Joanne McNeil
État d’esprit californien : l’édition en Occident
Samedi 20 avril, 15h
Théâtre Albert et Dana Broccoli
Avec Kate Gale, Chris Heiser, Michelle Tea, Steve Wasserman
Modéré par Laura Cogan
La ou les semaines dans les livres
Alors que le Ramadan est bien entamé, School Library Journal recommande Lectures liées au Ramadan, des livres d’images jusqu’à YA.
Lorraine Berry interviewé Emily Raboteau, auteur de « Lessons for Survival: Mothering Against ‘the Apocalypse’ », pour le Times. Si vous êtes intéressé par le projet Tibbets Brook sur lequel elle écrit, il y a versions locales en cours aussi.
La fantastique « Mother Doll » de Katya Apekina est peut-être moins pratique, mais elle vaut quand même la peine. Jim Ruland interviewé Apekina sur son côté psychique et comment rendre drôle le traumatisme générationnel.
L’International Booker Prize — qui récompense chaque année les meilleurs romans et recueils de nouvelles traduits publiés au Royaume-Uni et/ou en Irlande — a annoncé sa longue liste 2024. Le prix site web note que « Bien que certains auteurs et leurs livres puissent être peu familiers aux lecteurs anglophones, beaucoup sont considérés comme les plus grands écrivains vivants de leurs pays respectifs. » Donc, si vous cherchez à diversifier votre liste de lectures, c’est le point de départ idéal.
Si vous êtes d’humeur amoureuse, soyez excité : la startup d’édition Zando vient de annoncé qu’il ajoutera une empreinte romantique, Slowburn, à son écurie cet été.
La poète, essayiste, traductrice, enseignante et militante Lyn Hejinian est décédée récemment. Pour en savoir plus sur sa vie et son héritage, la Paris Review propose de belles souvenirs.
Les coups de cœur des librairies
Toutes les deux semaines, nous demandons à un libraire de Los Angeles ce qu’il vend et ce qu’il aime. Cette fois, c’est Mads Gobbo, gérant de la librairie North Figueroa. Lorsque j’ai déménagé à Eagle Rock en 2021, l’une des choses que j’étais le plus triste de laisser derrière moi était ma proximité avec la petite librairie indépendante Skylight Books. J’ai donc été ravi lorsque la librairie North Figueroa, gérée par un ancien de Skylight, Gobbo, a ouvert ses portes à seulement 10 minutes de chez moi. North Figueroa est une coentreprise entre deux éditeurs indépendants basés à Los Angeles, Rare Bird et Unnamed Press. Il propose également des titres de diverses maisons. J’ai parlé à Mads de ce qu’elle a lu, vendu et aimé ces derniers temps.
Que demandent la plupart des gens lorsqu’ils entrent ?
Nous avons des demandes infinies pour la série Sarah J. Mass « Court of Thorns and Roses ».
Quand j’étais chez Skylight, c’était tellement plus facile de dire : « Oh, c’est un best-seller. C’est le livre que tout le monde veut. Je ne vis pas cette expérience à Highland Park. Nous avons un très large éventail d’acheteurs qui recherchent des choses très différentes. Les gens viennent beaucoup demander des Bibles. Nous recevons beaucoup de familles. Il y a beaucoup de praticiens de la magie dans le quartier à la recherche de textes occultes obscurs.
Et puis nous avons des lecteurs queer qui recherchent quelque chose de juteux et séduisant. J’ai vendu beaucoup de « Dead in Long Beach » de Venita Blackburn.
Qu’est-ce qui s’est bien vendu d’autre ?
Les livres qui se vendent le mieux pour nous en ce moment sont les choix de nos clubs de lecture. Notre club de lecture principal lit « Pedro Páramo » de Juan Rulfo, un roman mexicain traduit qui a été récemment réédité avec une nouvelle traduction et une avant-première de Gabriel Garcia Marquez.
Juan Rulfo n’était pas vraiment un romancier ; il était plutôt un historien oral. Il a parcouru tout le Mexique rural et collecté des histoires orales et du folklore. « Pedro Páramo » est une sorte d’histoire de fantômes sur cette petite ville disparue de la campagne mexicaine et ses habitants qui sont tous des fantômes.
Rare Bird et Unnamed auront des stands au Festival du livre – que devraient-ils y vérifier ?
Ils ont collaboré à une rétrospective de la photographie d’art et des écrits inclassables de William Vollman. Cela s’appelle « Ombres de l’amour, ombres de la solitude ». Le processus de création de ce livre a été assez fou, car Vollman n’utilise pas d’ordinateur. Il n’a pas de smartphone. Donc s’ils voulaient travailler sur le manuscrit avec lui, ils devraient se rendre à Sacramento. Il leur a fallu de nombreuses années pour réaliser ce projet, simplement parce que sa construction était si excentrique.
Qu’est-ce qui n’est pas encore sorti et que vous avez hâte de recommander ?
Je viens de lire la missive de Paul Yamazaki sur la vente de livres, « Reading the Room ». Il est l’acheteur de longue date de City Lights et le libraire le plus célèbre des États-Unis, si c’est une chose. C’est une personne merveilleuse et extrêmement généreuse qui a aidé tant de jeunes à se lancer dans la vente de livres et à façonner leur propre philosophie.
Je pense que nous sommes dans une époque où nous avons perdu le contact [with] l’expérience physique de l’art et l’expérience de l’art en communauté. Tout est déplacé en ligne ; nous ne possédons plus rien. La lecture du livre de Paul m’a rappelé que la vente de livres est un métier intentionnel. Vous êtes physiquement dans un espace avec quelqu’un qui écoute ses intérêts, l’aidant à articuler sa philosophie esthétique, ses engagements moraux. Et puis vous les guidez pour élargir ces engagements et ces intérêts à travers de nouveaux travaux.
Les livres visent vraiment à établir des liens, et c’est tout à fait la philosophie de Paul. Les livres visent à explorer votre curiosité et à trouver votre chemin vers une communauté qui reflète vos valeurs. J’espère que nous pourrons tous avancer dans ce sens, et non plus nous enfoncer plus profondément dans Internet.