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UNLe film captivant de ndrzej Wajda de 1975, adapté par lui d’un roman de Wladysław Reymont, est un opéra comique expressionniste sur le capitalisme toxique et la mauvaise foi, réalisé par des entrepreneurs nerveux dont les compétences incluent le délit d’initié, l’exploitation des travailleurs et l’incendie d’entreprises en faillite pour des raisons financières. l’assurance. L’action se déroule à Łódź à la fin du XIXe siècle, une prétendue terre promise de la libre entreprise, dont le ciel nocturne est représenté par Wajda comme étant rouge plus ou moins permanent avec des usines en feu.
Nos trois héros horribles sont Karol (Daniel Olbrychski) qui est polonais, Maks (Andrzej Seweryn) qui est allemand et Moryc (Wojciech Pszoniak) qui est juif ; cette dernière étant considérée à notre époque comme une nationalité distincte, et en fait la suspicion inquiète entre ces identités crée quelque chose qui ressemble un peu à l’ambiance de Dantzig, ou de Gdańsk, dans Le Tambour de Günter Grass. Ce trio de jeunes gens ambitieux souhaite unir ses forces et posséder sa propre usine de coton, sachant que l’on peut gagner beaucoup d’argent dans une ville en voie d’industrialisation rapide, où les matières premières, le crédit et la main d’œuvre sont relativement abordables. Mais ils ont besoin de capitaux, et leurs pères et employeurs respectifs n’en apportent pas assez. Karol a cependant une liaison avec l’épouse d’un homme d’affaires local bien connecté et elle lui donne des informations secrètes sur une augmentation prévue des droits d’importation sur le coton, lui permettant de faire un pari incroyablement lucratif sur le marché des initiés. Mais, comme le capitalisme lui-même, cet adultère et ce subterfuge portent en eux les germes de leur propre destruction.
L’action de The Promised Land repose sur l’énergie nerveuse et la peur – la peur de la faillite et de la ruine. Il vibre au rythme des métiers à tisser peu sûrs dont les tissus de coton blanc sont parfois éclaboussés de rouge par le sang d’un ouvrier dont le bras ou les cheveux se sont trop rapprochés des mécanismes et dont les jeunes ouvrières sont froidement convoitées par les propriétaires. Le père d’une jeune femme affronte un séducteur lascif, et ils tombent tous deux dans une roue géante qui tourne et crache des morceaux de chair mutilée et une tête coupée ; c’est une folle farce d’horreur.
Le tempo est maintenu en permanence à ce rythme hyperactif, et la conception sonore et le redoublage sont tels que tous les dialogues sont au même volume irréel, comme des gens bavardant, riant ou se disputant dans un rêve. C’est le genre de ruée carnavalesque ininterrompue que le cinéma européen des années 70 a hérité, sous une forme légèrement grossière, de Fellini, et qui a survécu dans Lina Wertmüller et Emir Kusturica.
Et où tout cela finira-t-il ? Pas exactement dans la pauvreté ; pas de pauvreté matérielle en tout cas. Mais nous allons enfin voir les trois ploutocrates du début de la cinquantaine au début du XXe siècle, plus gros, plus cyniques et certainement plus riches, assis dans leur salle de réunion bien aménagée et en tenue formelle, envisageant froidement de tirer sur la foule de des grévistes qui viennent de jeter une pierre par la fenêtre. Ce bel appartement ressemble beaucoup au Palais d’Hiver du tsar ; et l’usine elle-même – à quoi ressemble Wajda, avec ses murs inhospitaliers, ses structures en briques laides, sa haute cheminée et ses portes en fer forgé courbées avec un petit logo et ses initiales d’usine ? La satire et l’intrigue de The Promised Land mènent dans un endroit très inquiétant.